danger

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Publication : dimanche 26 février 2023 12:49

Écrit par ducassegazing

Péril voilà la PJ

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Publication : samedi 25 février 2023 16:39

Écrit par système de communication

"Chimère adoptée par 3 trois membres du label Simple Music Experience, aussi (co-)responsables à un point ou à un autre des actes d'Axel Larsen, (The) Simplists, Violent Quand On Aime, Constance Chlore, T. Goukassova, Radiante Pourpre, Succhiamo ou Panoptique ; Parasite Jazz advient en 2016 dans la fumée d'une performance douteuse sur Simple Music TV. Artefact improvisé et protéiforme à la naissance, le projet se stabilise fin 2020 en trio (Axel Larsen, Constance Chlore, Tamara Goukassova) à Marseille puis en sextet lors du festival Illusio à l'été 2021. S'ensuivent une série de concerts au line up mouvant - Kyle Knapp, Luca Retraite et Luna Cedrón apparaissent parfois et avec eux, des incandescences spontanées. Cette première série d'hallucinations collectives prend la forme d'un album lors d'un enregistrement périlleux à Grrrnd Zero (Lyon) en octobre 2021, et se voit complétée par des prises live glanées au fil des épisodes estivaux.

paraît le 14 avril 2023 All tracks are composed and performed by Parasite Jazz:
Alexandre Larcier: bands, FX, springs
Tamara Goukassova: violin
Théo Delaunay: drums, percussion, synthesizer, tapes

Florent Mazzocchetti: trumpet on "Carton Jazz" and "Alarm Twist" (sampled)
Luca Retraite: bass on “Terciopelo” and guitar on “Alarm Twist”
Luna Cedron: vocals on “Terciopelo”
Kyle Knapp: lap steel on “Terciopelo” and “Untitled live at Gigors”

Recorded and mixed by Théo Delaunay at Grrrnd Zero (Lyon) and l'Embobineuse (Marseille) except "Terciopelo" recorded at Illusio (Pradelles) and "Untitled live at Gigors" at La Sye Electric (Gigors-et-Lozeron).

Mastering: Rupert Clerveaux
Cover art: Diane Malatesta
Layout: Alan Briand
Sketches, band lettering: Around Function

Parasite Jazz thanks: Quentin Mosko, the Groovedge/Illusio crew, Théo & Clyde, Maoupa Mazzocchetti, the 3 jokers Luna Luca and Kyle, Grrrnd & the Embobineuse.

Distribution: Bigwax Distribution

Co-release with Groovedge Records "

Liens pour soutenir des victimes du séisme en Turquie, Syrie & Kurdistan

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Publication : dimanche 19 février 2023 23:43

Écrit par ____

https://linktr.ee/sss_root_eq

source : https://www.instagram.com/rootradiolive/

_____

DIY aid in Kahramanmaraş :

https://www.instagram.com/p/Co4CjZrtJLq/

Avec le taux de change actuel, même quelques euros peuvent faire la différence. 

Cet article sert à recenser différents liens pour aider à orienter les personnes qui le veulent et le peuvent vers des organisations de terrain recueillant des dons ou du soutien pour venir en aide aux victimes du séisme du 6 Février 2023 ainsi qu'aux efforts de reconstruction. N'hésitez pas à nous faire parvenir des initiatives sûres et vérifiées si vous voulez que nous les relayons.

contact : grrrndzeromagazine@protonmail.com

07/03/2023 des compilations de soutien

https://zelzelerecords.bandcamp.com/album/el-ele-solidarity-in-the-aftermath-of-turkey-syria-earthquakes

https://mustesnarecords.bandcamp.com/album/turkey-syria-earthquake-relief-comp-vol-1

Maitriser son sujet en plissant des yeux

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Publication : lundi 6 février 2023 15:28

Écrit par accélaratrix de particules

Donna Candy - H4T

"Video by Js Donny
Onboard Camera : Manon Tombe
Appearance : Lavande and Jai
Thank you to them for the funny day at the park!
Music by Donna Candy : Alex (drums), Js donny (bass), Nadja Meier (vocal)
Produced and recorded by Anotine Nouel at Sound Love Studio, Grrrnd Zero (Lyon)
Mixed by Anotine Nouel and Js Donny Mastered by A.P. Mastering and Post Published by Bison, Kraak, Isola Records, Swallowing Helmets - 2023"

Et puis celles-ci aussi

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Publication : vendredi 3 février 2023 15:57

Écrit par LA2TT

Quelques autres affiches produites en soutien à Toner Toner

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Publication : vendredi 3 février 2023 14:30

Écrit par LA2TT

Quelques affiches produites en soutien à Toner Toner

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Publication : vendredi 3 février 2023 14:26

Écrit par LA2TT

Nous relayons le communiqué et l'appel à manifester des Tanneries à Dijon

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Publication : jeudi 2 février 2023 14:43

Écrit par relai communiqué les Tanneries

Surveillance policière : des caméras découvertes aux Tanneries et aux Lentillères.

Appel à rassemblement le 18 février 2023

#StopSurveillance

Nous, usagèr·es de l’espace autogéré des Tanneries et du Quartier Libre des Lentillères, dénonçons la surveillance policière illégale dont nous avons fait l’objet durant plusieurs mois.

Les faits :

Deux dispositifs de vidéosurveillance camouflés dans des boîtiers accrochés au sommet de poteaux électriques ont été découverts au mois d’octobre 2022. Ils pointaient vers des accès aux Tanneries et aux Lentillères et permettaient de filmer les rues, les zones de parking et les entrées piétonnes des lieux d’activités et de résidence. Ces appareils étaient composés d’une caméra à globe orientable et d’une antenne de transmission des données, ils étaient alimentés par le biais du poteau électrique. Passé le premier moment d’incrédulité, des recherches ont permis d’attester une surveillance de longue durée.

Des photos privées et de google street view permettent d’attester la présence de telles caméras depuis au moins 2019, sur des périodes de plusieurs mois.

Après la découverte du dispositif situé au fond de l’impasse des Tanneries, celui situé devant les Lentillères (rue Amiral Pierre) s’est volatilisé sous l’action d’un groupe d’intervention envoyé par les services de renseignement.

Nous sommes choqué·es de nous retrouver dans un mauvais film d’espionnage, mais nous ne sommes pas surpris·es. Alors que la vidéosurveillance se banalise dans l’espace public sous prétexte d’insécurité, le ministère de l’intérieur étend son usage sous une forme camouflée, illégale, ciblée. Si l’un comme l’autre nous révolte, la surveillance discrète et illégale durant plusieurs mois de l’ensemble des allées et venues de plusieurs centaines de personnes, habitant·es, voisin·es, public et usagèr·es est un pas de plus vers un monde où chaque fait et geste est soumis au regard policier.

Dans les lieux que nous faisons vivre, les activités politiques et les oppositions qu’elles font naître dérangent le pouvoir en place. Si nous en sommes conscient·es, rien ne peut justifier pour autant ces pratiques d’espionnage et d’intrusion au cœur de nos organisations politiques et dans l’intimité de nos vies. Être filmé·e à son insu constitue une véritable violence, de même que de savoir ses déplacements du quotidien auscultés, des moments intimes observés, la vie de tous les jours sous le regard de la police.

Et la suite alors ? Des perquisitions pour découvrir une bouteille d’acétone comme preuve irréfutable d’explosifs en cours de préparation ? Une pompe à vélo en guise de matraque ? Nos bibliothèques renversées pour mettre la main sur un livre d’histoire de la révolution zapatiste ?

Tout ceci cadre bien avec le glissement actuel opéré par le gouvernement qui tend à transformer toute opposition à ses politiques en opération criminelle, en association de malfaiteurs, en « éco-terrorisme ».

Au cours des dernières années, les tentatives du pouvoir de monter en épingles différentes « affaires » se sont répétées : la plus récente et emblématique est celle de Bure et d’une supposée association de malfaiteurs qui a permis durant des années l’espionnage de militant·es, a produit 16 années d’écoutes cumulées, 85 000 conversations interceptées et 29 personnes et lieux mis sous écoute, pour qu’au final toutes les personnes inculpé·es soient relaxé·es du chef d’inculpation d’association de malfaiteurs.

Nous communiquons pour dénoncer ces pratiques, pour les rendre visibles et pour la défense de libertés sensément acquises, et toujours plus menacées. Nous pensons que c'est aussi l'occasion de rassembler les témoignages des personnes et collectifs ayant fait l'objet de surveillance durant ces dernières années. Contactez nous !

Toute opposition à la marche d’un monde qui fonce droit dans le mur est surveillée. Le but est-il de faire peur ? De briser des solidarités ? De nous décourager ?

Quoiqu’il arrive, nous sommes prêt·es à répondre à toute tentative de criminalisation de nos collectifs, médiatiquement, juridiquement et politiquement.

Nous ne nous laisserons pas intimider !

Nous continuerons à construire et faire vivre d’autres voies vers l’autonomie !

Et puisque notre monde est bien plus beau et plus joyeux que le leur, nous vous invitions à un rassemblement festif et un bal masqué contre l’espionnage de l’État envers ses opposant·es politiques.

Venez masqué·es sur le thème de la lutte contre la surveillance le 18 février 2023 à Dijon !

Contact : stopsurveillance@riseup.net

Tel presse : 07 58 57 02 80

source : https://www.facebook.com/les.tanneries/

site des tanneries : https://tanneries.org/

Keep Smiling encore

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Publication : mercredi 26 octobre 2022 20:16

Écrit par KKKKKKKKKKKKKKSSSSSSSSSSSSSSSSS appreciation society

Si nous tenons à relayer l'appel à soutien de Keep-Smiling, c'est que nous partageons à coeur des valeurs telles que la convivialité, la musique et la fête par et pour celles.ceux qui la font, le respect de soi et des autres dans leurs différences, l’entraide et la bienveillance en général, une recherche de la décence humaine dans nos pratiques ...

Alors que la lutte contre les violences sexuelles et sexistes reste perpétuellement à recommencer, entretenir et poursuivre au long terme, et dans un contexte de répression accrue des free-party l'existence d'une association comme KS nous semble vitale. La suppression de leurs subventions et les conséquences qu'elle engendre nous paraissent pour le moins préoccupantes.

Depuis des années Keep Smiling fournit présence et matériel d'autosupport dans d'innombrables soirées, notamment mais pas uniquement, dans celles où s'expriment critique et méfiance envers des modes descendants de gestion de la fête, préférant à la place une autogestion et une autoresponsabilisation des publics par elles.eux mêmes.

Si elle peut avoir ses limites, la Réduction des Risques a su montré son efficacité, notamment dans la prévention et la diffusion d'informations vitales aux personnes concernées. Keep Smiling est une association pionnière en la matière.

Rien que sur Grrrnd Zero, c'est l'action de KS qui fournit la quasi-totalité du matériel de réduction des risques, par exemple les bouchons de protection sonore, les éthylotests, capotes etc. C'est aussi les flyers de prévention sur le comportements à risques que vous trouvez à disposition à l'entrée. Accompagné.e.s de l'association Serein.e.s, iels ont encore récemment formé des membres du collectif de Grrrnd Zero à la réduction des risques et la prévention contre les violences sexuelles et sexistes en milieu festif, formation que nous souhaitons étendre autant que possible, notamment aux collectifs et assos que nous pouvons accueillir.

Enfin il faut rappeler qu'à la suite des agressions qui ont eu lieu en début d'année, iels ont aussi été des interlocutrices.teurs non négligeables pour nous permettre d'appréhender les phénomènes nouveaux ou recrudescents.

N'hésitez pas à contribuer si vous souhaitez/pouvez, chaque euro est une véritable aide.

Et enfin, n'hésitez à faire circuler l'appel à soutien afin que Keep Smiling continue de réduire les risques en soirées !

https://www.helloasso.com/associations/keep-smiling/collectes/alors-que-les-subventions-de-keep-smiling-fondent-comme-neige-au-soleil

Littéralement macher du son avec Galen Tipton

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Publication : samedi 15 octobre 2022 12:42

Écrit par énergie

J'ai découvert galen tipton via le label Orange Milk, qui n'a jamais manqué de me surprendre. Voici un album pensé pour être jouer dans ta bouche, pense bien à nettoyer tes outils avant. De rien.

 

best enjoyed with a speaker up to your open mouth, galen tipton presents "phone mouth music" and invites to experience her music in a unorthodox way
👅📲🎼💋
inspired by tik tok trends utilizing hers and others music in the same way, galen sought out to create sounds specifically for the purpose of being enjoyed inside your mouth
👄🧠👀💥
make sure ur phone is clean and enjoy the tantalizing, stimulating and refreshing take on brain scratch music
💦🥒🔥🥤

include in a purchase stems from each track make ur own brain scratch music or just add some ear candy to ur music

s'écoute idéalement avec un haut-parleur dans ta bouche ouverte, galent tipton présente "phone mouth music" et vous invite à faire l'expérience de sa musique de façon pas très catholique.

👅📲🎼💋

inspirée par des courants de modes sur tik tok qui utilise sa musique et celle d'autres de cette manière, galen a cherché à créer des sons spécifiquement pensé pour être appréciés dans la bouche.

👄🧠👀💥 

vérifiez bien que votre téléphone ou autre appareil est propre et faîtes vous plaisir avec ce regard alléchant, stimulant et rafraichissant sur la brain scratch music.

💦🥒🔥🥤

l'album inclue les stems pour faire ta propre brain scratch music ou pour ajouter des bonbons auriculaires à ta musique

URGENT : TONER TONER RECHERCHE UN.E NEGOCIANT.E

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Publication : mercredi 28 septembre 2022 10:14

Écrit par le parquet antirayures (pour les dents longues)

toner toner est construite sous la forme d'une association qui propose des initiations à l'impression riso de façon bénévole. Nous étions jusqu'à présent en contrat avec l'entreprise de duplicopieur RISO avec qui jnous avions négocié, il y a 5 ans, un contrat d'entretien de nos machines en s'engageant sur un volume de copies à l'année. Cela nous permettait de proposer des tarifs très bas et rendre les impressions très accessibles.

Aujourd'hui l'entreprise Riso ne veut plus renouveler notre contrat car elle juge nos machines trop vieilles et nous devons nous refrotter à une négociation qui s'annonce salée !

C'est pourquoi nous recherchons activement une personne ayant des connaissances en négociation afin de pouvoir permettre à tous nos réseaux de communicant underground en place et à venir de continuer d'imprimer en couleur sans se ruiner ! En espérant entendre parler de vous prochainement !

EXCLUSIF : Paper Melody, l'interview choc !

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Publication : mardi 13 septembre 2022 15:53

Écrit par la raie d'action dans le nerf

Le weekend du 24-25, Grrrnd Zero accueille le salon d'édition Paper Melody. On leur a donc envoyé notre reporter Leyzyar V'erbillajge poser quelques questions pour en savoir plus.

OOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOO

Qui êtes-vous et comment vous est venue cette idée ? Est-ce que c'est la première fois que vous organisez quelque chose comme ça ? Quelles difficultés et quelles facilités s'offrent à vous ? Est-ce qu'il y a des évidences et est-ce qu'il y a des contrariétés ou des doutes ? Quel est votre rapport à la chose collective ? Est-ce que vous vous considérez comme un collectif ou pas forcément ?

On est un groupe de plus ou moins cinq personnes, quatre graphistes et un ingénieur acousticien. Le groupe s’est constitué par affinités et surtout motivation commune. La répartition des tâches et des responsabilités s’est faite progressivement, en fonction du temps dont chacun·e disposait et de ses envies. On ne s’est jamais posé la question clairement de la définition de notre groupe. D’ailleurs, on n’a aucun statut officiel pour le moment, on verra peut-être par la suite.

L’un d’entre nous avait déjà organisé des concerts de musique électronique et des fêtes à Toulouse, mais personne n’avait d’expérience dans l’organisation d’un événement de ce type et de cette ampleur. On y est allé·es un peu en tâtonnant, avec l’aide de nombreuses personnes gravitant autour de GZ et de la Luttine notamment. Elles nous ont partagé leur expérience et leurs connaissances sur le sujet, ça nous a énormément aidé à démarrer. Il y avait aussi eu un début d’orga de salon d’édition il y a un ou deux ans de cela, qui n’avait jamais vu le jour. Ça nous a donné une bonne lancée de lire leur dernier compte-rendu de réunion.

Une grande partie du groupe s’est rencontrée aux beaux-arts. L’école et ses moyens nous ont fortement influencé·es pour penser ce salon. On a aussi organisé une soirée de soutien pour collecter des fonds pour le sal00n. Mais on a vu trop gros, on a eu beaucoup de frais et donc peu de bénéfices. Alors tout le monde avance un peu d’argent de sa poche, ce qui est certainement normal pour le démarrage d’un projet de ce genre. L’autre difficulté a été la gestion du temps, car aucun·e d’entre nous ne pouvait se concentrer uniquement sur le sal00n, on avait toustes beaucoup d’autres projets à gérer et ça n’a pas toujours avancé comme on le souhaitait.

Est-ce que le salon ça permet pas aussi de créer un foyer, un temps pour plusieurs éléments éparses de se retrouver en présence au même moment quand l'édition et l'espace du livre est peut-être un espace de distance ?

Oui clairement, c’est aussi pour ça qu’on avait envie d’inviter des cantines à proposer des repas et qu’on a prévu des concerts le samedi soir. On avait pensé à ce festival d’édition pour réunir (un certain) écosystème d’édition et ne pas être juste dans du commerce de livres. Les ateliers participent aussi à ça, à créer du lien en mêlant les éditeur·ices, l’orga, les bénévoles et les visiteur·ices. Lorsqu’on sort de l’échelle de la micro-édtion justement, il est plus rare de pouvoir échanger avec les éditeur·ices et les auteur·ices des bouquins qu’on lit et qu’on regarde. C’est ce qui va distinguer une visite dans un “salon” à celle dans une librairie. On aimait bien l’idée du salon-colonie de vacances, donc le terme de foyer s’applique assez bien.

Il va y avoir des ateliers, qu'est-ce qui va se passer ?

Il y aura un atelier traduction avec Yann Trividic, un atelier de gravure sur plâtre avec ZZtoff et un atelier fanzine, dispensé par le groupe d’Envie Pressante et de Béton Roman. Ce sont toustes des exposant·es du sal00n, ou des personnes qui gravitent autour d’elleux, autour de l’impression et du travail du texte.

Il y aura des lancements d’éditions récemment parues, qui donneront certainement lieu à des lectures. Il y aura aussi des concerts le samedi, à partir de 19h.

Pouvez-vous présenter les collectifs et maisons d'édition que vous invitez ?

Il y aura une vingtaine de maisons d’édition et de projets éditoriaux français et belges, comme des distros, une fanzinothèque, mais aussi une “librairie des absent·es” où on pourra trouver des bouquins édités par toutes les personnes qui n’ont pas pu faire le déplacement jusqu’à GZ pour l’occasion. Dans l’ensemble, il y a pas mal d’essais, d’écrits politiques, mais aussi de livres avec une attention portée au design, un peu d’illustration et de livres graphiques.

Prosaïquement, quelles économies se retrouvent dans ce salon ? On croit savoir que c'est une réflexion qui court le long des maisons d'éditions auto-suffisantes, je pense au livre qui était sorti à la Fabrique sur comment faire un livre mais aussi au fascicule des éditions burn-août. Alors je voudrais vous poser une question sur les conditions matérielles de l'édition, quels espaces ? Quelles machines ? Quelles nécessités ?

Quelles sont vos réseaux de transmissions et quelles sont les voies de distribution privilégiées par les gens que vous invitez ?

Pour construire ce sal00n, on a fonctionné un peu intuitivement dès le début, avec ce qu’on avait de connaissances et de matériel. Nous fonctionnons sur la base du bénévolat et de l’auto-financement. Mais ce n’était pas un critère de sélection pour nos invité·es. Si la plupart d’entre elleux peuvent imprimer dans des ateliers associatifs et diffuser leurs éditions dans leurs cercles sociaux, par le biais d’évènements musicaux et éditoriaux, ce n’est pas le cas de tout le monde. Certain·es travaillent avec des imprimeur·euses professionnel·les, des diffuseurs et sont distribué·es dans de nombreuses librairies. On pourra trouver des éditions à 50 tirages et d’autres à 5000.

Mais finalement, il y a quand même une cohérence dans toutes ces éditions, elles font partie de la même “famille”, dans le sens de réseau de personnes, de valeurs et d’intérêts. D’ailleurs, l’intérêt du salon c’est aussi de devenir un moyen de diffusion groupée.

Vous insistez que c'est un festival d'édition et non pas de micro-édition, qu'est-ce qui est important dans cette précision ? Et en tant qu'orga de ce salon quels regards portez-vous sur le DIY et les pratiques qui y sont associées ?

Il y aura de la micro-édition, mais pas que. On est revenu·es sur ce terme de micro-édition parce qu’on a justement eu envie d’inviter des projets d’échelles de diffusion et de fabrication variées. On n’a pas voulu se restreindre d’emblée à l’échelle sous-entendue par la micro-édition.

L’idée de ce salon vient aussi d’un manque qu’on a ressenti à Lyon, où on a pu voir pas mal de salons de fanzine. Bien que les sujets abordés et les manières de les traiter du fanzinat puissent être très diverses, il existe un tas d’autres éditions tout aussi intéressantes et parfois même aventureuses dans des cercles éditoriaux plus visibles. La question du mode de production DIY est extrêmement intéressante, mais on a pas voulu en faire notre ligne directrice pour ce week-end d’édition.

J'imagine que vous avez déjà dû réfléchir aux relations entre l'édition papier et l'édition numérique ? Je me souviens d'une interview paru dans Libraioli chez SILO qui parlait de l'acte de publication. Que pensez-vous de la façon dont les réseaux sociaux continuent de capter sur internet la fonction de publication ? Je veux dire des fois j'ai l'impression qu'une chose existe parce qu'elle est publiée ou promu via les réseaux, on dirait le journal officiel mais éclatée dans une myriade de chambres d'échos ou centres d'intérêts.

Un constat émerge: ces dernières années, les réseaux sont devenus incontournables, toutes les couches de la société en font usage. Notre attention est sollicitée en permanence, et bien qu’il y ait parfois la possibilité de faire de véritables trouvailles, on reste majoritairement dans un labyrinthe fait de culs-de-sac et de détours.

C’est donc un choix que de se retrouver IRL, pour pallier à une approche immatérielle qui peut être indésirable lorsqu’elle devient normative. C’est aussi une manière de mettre en valeur le postulat de celles et ceux qui ne se retrouveraient pas à travers ces types de réceptions.

Cela dit, le numérique et les réseaux sociaux permettent aussi de nouvelles manières de diffuser l’édition qui ne sont pas à rejeter en bloc. On a par exemple invité le projet Béton Roman, qui est une maison d’édition assez mystérieuse ; malgré son site fourni, aucune de ses éditions n’existe en papier. Il n’y a pas non plus de PDF disponible, comme pourrait le faire Burn Août. On s’est demandé comment ça pouvait exister physiquement dans un sal00n d’édition. Il y a aussi la librairie pirate de Victor, qui donne des pdf d’éditions sur la musique via Instagram. Là on va faire simple, il va nous envoyer une dropbox de ses livres piratés qu’on va imprimer aux beaux-arts et laisser en libre accès.

On a l'impression avec la catastrophe environnementale, la pandémie et les basculements qui en procèdent, que s'exacerbent à la fois les tensions et les vulnérabilités mais aussi les impératifs pragmatiques, à l'échelle des choses qui nous concerne ici et de nos bibliomanies qu'est-ce que ça peut vouloir dire ?

Même si le contexte actuel est extrêmement violent à plein de niveaux -ou peut-être justement parce que c’est le cas- il nous semble important de conserver des espaces de partage, physiques et intellectuels, de continuer à provoquer des rencontres et de la création. Un projet comme Paper Melody ça n’a pas comme seul but de s’extraire de la “réalité”, mais c’est là aussi pour continuer d’y trouver de l’humanité et de l’intérêt.

Paper Melody, c'est très joli ! J'avais été frappé l'année dernière dans des lectures de la façon dont la musique ou la musicalité pouvaient être convoqués dès lors qu'il s'agit d'ouvrir la réflexion vers des concordances abstraites ou des harmonies intuitives dures à décrire mais généralement ayant trait au temps. Où situez-vous l'harmonie dans le processus d'édition ? S’il y a une mélodie du papier, comment envisagez-vous les rythmes ?

Merci ! À l’origine, le nom devait seulement être celui de la soirée de soutien en juin dernier, mais il nous a tellement plu qu’on l’a conservé pour le sal00n. Au-delà de la musicalité, la notion d’harmonie peut apparaître à travers différentes étapes du processus éditorial. Elle va se retrouver dans l’ajustement des idées et des perceptions entre les différent·es acteur·ices du projet, puis à l’intérieur de l’ensemble des choix graphiques. On pense une forme en fonction de son contenu, de ce qu’on veut lui faire dire, de là où on veut l’emmener. Tous les choix sont aussi interdépendants, la plupart du temps ils découlent les uns des autres. Le caractère typographique dépend de la grille, la grille dépend du format, qui dépend lui-même du contenu et du type d’objet que l’on souhaite créer. L’ordre de développement n’est pas fixe, mais il y a toujours des rapports d’harmonie.

Le rythme est un autre élément très important dans le processus éditorial. Quand on pense une succession d’images, de textes, parfois de thèmes et d’approches (dans une revue par exemple, ou bien dans un ouvrage collectif) on crée un rythme. Quand on compose une image, une affiche ou autre, la question se pose toujours tacitement aussi. Il faut trouver une cohérence dans l’agencement des formes, des couleurs et des messages.

Merci !

* : Je pense au livre de Jérôme Baschet sur la Tyrannie du Présent, celui d'Harmut Rosa, Résonnance ou de Jakob Von Uexküll qui traite de Milieu animal et Milieu Humain.

tiens un clip de RAN

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Publication : dimanche 29 mai 2022 12:37

Écrit par bienveillance

que d'aventures :

Il y'a eu une agression à la piqûre à GZ samedi 21

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Publication : jeudi 26 mai 2022 22:44

Écrit par Grrrnd Zero

C'est avec colère et tristesse que nous avons appris ce mercredi qu'une agression avec soumission chimique est survenue à GZ lors d'une soirée-concert ce samedi 21 mai. La personne agressée a porté plainte et a demandé que nous publions son témoignage et sommes en train de prendre contact avec le commissariat de Vaulx en Velin : 

« Bonjour/bonsoir, sur recommandation du policier qui a pris ma plainte j'écris ce message pour vous parler de ce qui m'est arrivé dans la nuit du samedi 21/05 au dimanche 22/05 à Grrrnd Zéro à Vaulx-en-Velin. J'ai été piqué par seringue à mon insu dans la cuisse et ai perdu tout souvenir de la soirée. J'ai été aperçu en compagnie d'un homme brun, de petite taille avec un oeil au beurre noir, portant un pull bordeaux et un pantalon foncé que je ne connais pas. S'il vous est arrivé une histoire similaire ou que vous avez aperçu un mec qui ressemble à la description vous pouvez contacter le commissariat de police de Vaulx-en-Velin.Merci." »

Communiqué suite à une agression à la seringue survenue lors de la soirée du 21 mai 2022.

Solidarité encore et toujours avec les victimes.

Si nous vous adressons ce texte c'est qu'il est primordial pour notre collectif d'afficher son soutien inconditionnel envers les victimes de soumission chimique et/ou d'agression sexuelle. Quelle que soit le projet ou la nature de l'emprise (agression sexuelle, vol, semer la terreur) qui se cache derrière cette pratique, nous lutterons contre sans relâche.

Nous n'aurons pas su l'empêcher ce samedi.

S'il s'agit d'un phénomène en recrudescence depuis quelques mois ailleurs en ville et dans le monde, il apparaît important pour nous de lutter plus largement, à partir des endroits qui nous sont chers, contre tout un système de domination qui traverse toute la société.

Nous sommes d'autant plus écoeuré.es de constater que ces agressions ont eu lieu lors de soirées féministes. Si samedi dernier nous étions plusieurs à faire la fête en mixité choisie entre des personnes femmes et queer, c'était en soutien à des victimes d'agressions sexuelles. WTF

Ne pas se laisser abattre, se redonner confiance

Il s'agit maintenant de restaurer la confiance, que nous ne devons jamais prendre pour acquise, que l'on s'adresse mutuellement lorsque nous nous retrouvons à GZ pour ne pas laisser gagner la peur mais nourrir vigilance et lucidité.

Il y avait déjà eu en Janvier une agression, réécrire un communiqué aujourd'hui nous saisi entre aveux de faiblesse, le dégout, la colère, l'envie de rebondir, de se défendre, de faire mieux... On reste soudé-es et on continue de se parler et s'informer.

Ce truc de seringue, cette technique prédatrice glaçante, ça fait tellement peur, ça terrorise, ça tétanise. C'est peut-être l'effet recherché d'ailleurs. Alors on en discute, toustes ensemble.

On tente de comprendre l'incompréhensible, de rassurer l'inrassurable.. on cherche des solutions. En tout cas, de se rassembler pour en parler et réfléchir à plusieurs, cela nous permet de lutter contre le fatalisme, ça fait du bien

.C'est aussi ce qu'on a ressenti ce samedi dernier après-midi, quand on s'est réuni, avec une trentaine de personnes répondant à l'appel à discussion publique autour des violences sexuelles et sexistes en soirées. Ce moment fort a été l'occasion de créer un réseau féministe de réflexion et d'entraide inter-lieux et orga autour de ces questions. Nous tenons à remercier toustes les personnes présentes, c'est notamment grâce à ce genre de moment que nous trouvons du sens à continuer à faire la fête malgré tout ça.

En plus de ce réseau, d'autres initiatives et protocoles ont vu le jour depuis quelques mois:

Une boite mail ( contactgz@riseup.net) a spécialement été créée afin de recueillir des témoignages. Si vous avec vécu une situation avec laquelle vous n'êtes pas à l'aise, ou si vous y avez assisté, nous nous rendons disponible. N'hésitez pas à nous en faire part sur le moment même ou plus tard. Nous pouvons aussi être simple relais en permettant aux victimes de se contacter entre elles. Quatre personnes du collectif sensibilisées à ces questions en détiennent les codes et peuvent y répondre. Si vous avez aussi des remarques, des observations, des critiques, si vous souhaitez prendre contact vous pouvez y écrire.

Nous avons repensé l'organisation de nos soirées, particulièrement lors des tardives afin de garantir au mieux l'intégrité des personnes qui prennent part aux soirées (plus de bénévoles, rondes régulières, messages et affiches de préventions et de sensibilisations).
Une première session de formation collective et obligatoire pour toute personne désirant organiser un événement festif à GZ aura lieu au courant de l'été. Ce module est dispensé par les associations serein.es (www.serein.es.org), qui lutte contre les violence sexuelles et sexistes en milieu festif, et keep-smiling (http://www.keep-smiling.com), qui milite pour la prévention et la réduction des risques en milieu festif.

On a beaucoup débattu sur le maintien ou non des tardives à venir, plusieurs pistes ont été évoqué autour de l'adaptation des horaires, du renforcement des protocoles de sécurités. Il a été décidé que les soirées de vendredi (Fiesta Party) et de samedi (Soutien à l'Ukraine) seront maintenues avec l'installation d'un point dédié avec un équipe permanente jusqu'à la fin qui s'assureront que les personnes qui quittent les lieux soit conscientes et savent rentrer chez elles.

Nous avons conscience que ces phénomènes d'agressions, sont très compliqués à endiguer, qu'ils peuvent détruire des personnes et saper l'envie d'ouvrir nos portes aux soirées. Néanmoins nous gardons l'espoir de pouvoir continuer de promouvoir des moments, parmi lesquels des moments de fête, au travers desquels nous tentons ensemble de transformer notre rapport au monde.

ON RESTE ENSEMBLE !

N'hésitez pas à nous faire parvenir, vos conseils, critiques ou observations.
Merci pour votre attention et pour le soutien jusqu'à présent.

Hacker Nos Trâmes : 3ème Semaine

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Publication : mercredi 25 mai 2022 16:31

Écrit par bri

Bri au clavier. Lockée dans une pièce sans fenêtre sous néons à coudre des abstractions. Non je ne suis encore devenue maboule.

J'ai fini à peu près douze nouvelles robes (dont une en collab avec Héloïse), j'ai organisé l'atelier et j'ai le roster du défilé, la sceno aussi. Ca va être très formaliste cette affaire : genre, piano, chaises et basta. S'il y a du monde, on mettra des chaises dans l'espace chill et dans les couloirs mais bon là je rêve doucement - déjà si on remplit l'atelier, je serai j o i e.

Ce sera le vendredi 3 juin à 19h. On va faire une perf avec koji, ju à la photo, pis défilé pis mix des amies. On imprime l'affiche en riso demain. Merci Toner Toner <3

On a eu bien chaud ces derniers jours. On a mangé nos premières cerises et j'ai failli foutre le feu à mes collections. Sérieusement. Des fois, c'est comme une vague qui me prend : tout brûler. Parce que, parce que.

Ces robes viennent d'un futur queer, d'un futur qui se chuchote entre adelphes, quand le monde penche trop vite vers l'abîme. On sait le désir, on sait le délié. Porter tout ça, organiser tout ça, faire tout ça avec ces mains qui parfois se dérobent au travail - des fois, on perd espoir.

Mais il y a la lumière au plexus, qui brille, sans faillir. Allez.

Car les robes - miracle, elles tombent pas en morceaux.

Je vous embrasse

bri

transparence aisance

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Publication : mardi 24 mai 2022 13:44

Écrit par un sponsor

C'est beaucoup trop rare les soirées de soutien qui mettent leur bilan et aussi rapidemment à la vue de tout le monde donc on relaye le bilan de Ville Morte, à noter aussi une super brochure sur l'organisation de concert :

https://villemorte.fr/ville-morte-vivante-bilan-de-la-soiree-de-soutien-le-retour-de-ville-morte-papier-51-en-septembre-2022/

Hacker Nos Trames : 1ère semaine

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Publication : lundi 9 mai 2022 18:08

Écrit par bri

Bri au clavier, coucou

Première semaine d’installation dans l’espace expo, en mode : wtf toute
cette place coeur coeur coeur. Koji a posé ses pianos et Ju a commencé le travail de documentation photo. Joie. Avoir des murs pour accrocher les
fringues, de quoi bouger, placer les tissus, prendre quatre heures pour
coudre dans un coin en écoutant du drone, c’est mourir vivre un peu.

ALORS.

On aura sûrement 12 nouvelles pièces début juin et ptet je mettrais des robes de la
collec précédente, juste parce que ça me fera un bien fou de les montrer
en mouvement à des gentes qui les ont jamais vues. Et ça me fait peur et
c’est ça la mode : la trouille tout le temps que tout se pête la gueule,
que les robes tombent en morceaux, que ce soit juste MOCHE. Mais hein,
le désespoir, ça permet d’avancer.

En parlant de montrer : on a fixé la date pour la sortie de résidence /
thé dansant - ce sera le vendredi 3 juin dans la soirée : on y verra des
robes, une perf de fitting live par bri et koji, et d’autres suprises. On fera d'ailleurs un premier proto de fitting live ce jeudi 12 mai à Mimesis, ce sera expérimental af. Koji
jouera derrière ses plus grands tubes, alors réserve ta soirée.

Sinon : ici, il fait beau, semaine semi-canicule en mode crop-top de
saison. gz c’est merveilleux, tout est super tout va bien j’écris ces
ligne depuis un partage de connexion qui refuse absolument totalement de
nous partager quoi que ce soit. Le centre commercial de vaux en velins
est depressing mais hey, y a des épingles à nourrices pas chères à carouf.

Si vous avez envie de venir nous aider à coudre, de montrer vos pièces, de
défiler le 3 juin, ou juste de venir nous tenir compagnie entre shlag et
sublime, venez.

La météo annonce 30 degrés ce mercredi.

Bonne nouvelle : dans l’espace expo, il fait FRAIS.

Je vous embrasse,

bri

crédits photos : juliette mono (instagram.com/juliette.mono)

Bohlen vie (transmission à caractère non-informatif)

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Publication : samedi 23 avril 2022 17:40

Écrit par princesse parking & les schlagoss magiques

Si jamais vous zonez sur la terrasse de bois en ce moment vous allez sûrement croiser de grosses abeilles noires à reflets bleues, qui sont assez impressionnantes.

Ce sont des abeilles charpentières, les plus grosses abeilles d'Europe, parfaitement inoffensives alors ne les tuez pas !

Elles ne vous attaqueront pas.

On constate aussi la présence de rouge-queues, des passereaux aux jolis cris, d'un merle ou deux, d'une sacrée colonie de pies qui nichent dans le grand pin ou dans la haie qui borde le parking, vers là où se trouve le camion sauvage gézédien en ce moment.

D'ailleurs si vous vous demandez ce que c'est que ce grand arbre à droite du portail quand on rentre eh bien sachez que c'est une élanthe, Mother Elanthe, taille adulte beau bébé.

En fait ça s'écrit ailante mais on s'en branle car c'est une plante méchante.

Son autre petit nom c'est "the ghetto palm", le palmier des ghettos, car ça aime bien pousser dans la zone.

Autour de la porte d'entrée du hangar qui mène aux locaux et à la cuisine catering il y a deux sureaux, eux on les appelle les "suzerains des ruines" ou "princes des décombres".

Leurs fleurs sont délicieuses en beignets, et leurs fruits font de bons sirops, des encres, etc.

On s'est pas motivax l'année dernière mais cette année vers mai-juin vous m'entendrez sûrement hurler en tombant de l'échelle où je me serais juchée pour récupérer ces délicates fleurs blanches au léger parfum de vanille afin de les PLONGER DANS L'HUILE BOUILLANTE.

Devant la bibliothèque au printemps prochain il y aura des rangées de dahlias.

Peut-être que l'artichaut sauvage refleurira cet année, ou que d'autres viendront amenés par le vent.

Les bulbes d'iris plantés à l'arrache donnent de belles fleurs violettes.

Le violet des fleurs de ciboulette ne va pas tarder, en attendant je croque dans les bourgeons saveur ail level hardcore à chaque fois que je peux, ça laisse une haleine à tuer un poney pendant trois heures, j'évite d'aller à l'hippodrome durant ce temps.

Et les fraisiers parsèment les bacs de blanc et de jaune promettant de colorer nos lèvres en rouge jusqu'au mois d'aout.

Les primevères plantées en gueule de bois quelconque le printemps dernier et dont personne ne s'est jamais occupé ont repoussé, ça m'a fascinée.

Je suis restée longtemps devant ce petit bout de velours coloré si incongru dans cet océan de béton goudron rouille terre au plomb, l'impression tenace au ventre que plus je le regardais et moins j'avais peur de la mort.

Ou plutôt que plus je le regardais moins j'avais peur de la vie.

Comme je sombrais dans le sentimentalisme je suis partie m'ouvrir une bière et la boire sur le parking, j'ai avalé une grande rasade, c'est là que j'ai distingué de l'animation dans le ciel.

Il y avait trois milans qui se coursaient sous le soleil, triangle nuptial gracieux et brutal, j'ai baissé la tête pour roter ma gorgée de bière et là il y avait une bagarre de lézards, l'un d'eux n'avait que la moitié d'une queue, ils apparaissaient et disparaissaient dans les fissures du muret, j'ai fini ma bière et versé les dernières gouttes sur le bitume en remerciant je sais pas qui exactement, moi d'être là peut-être.

Trouver la paix dans la musique extrême, vous savez ?

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Publication : lundi 18 avril 2022 22:31

Écrit par l'une des sensations les plus éloignées de la mort qu'il soit donné de ressentir

La parhélie désigne un phénomène atmosphérique trompant la vue lié au phénomène de halo solaire, ça donne à voir deux petits soleils, ou échos de soleils de part et d'autre de l'astre véritable.

C'est ainsi qu'Aetheral Arthropod & Séraphim ont choisi d'appeler leur album.

Cela semble être la façon dont nos deux compères ont voulu évoquer les futurs non-advenus. Tout cela bien-sûr dans la mesure qu'implique l'utilisation de référence biblique,ou de la mythographie angélique.

Je l'ai écouté en entier, délicatement ivre dans le métro qui défilait : c'était une sacrée aventure.

Après une journée ménage de printemps à respirer des vapeurs de substitut d'acétone, semblait se dérouler, à travers ma fatigue anesthésiante, l'agitation des problèmes de la vie moderne comme :

- l'exponentialité du phénomène fasciste dans une société en voie de fragmentation avancée, et le fait de participer et d'avoir participé malgré tout à cette fragmentation en choisissant "le diy" plutôt que des carrières plus nobles.
- les comptes de colocation compliqués et tout ce que l'argent sanctionnent des rapports humains dans un monde qui atteint une arête de sa technologisation exagérée.
- savoir si l'amour tel qu'on l'a théorisé jusque là est encore possible ou même simplement souhaitable.
- est-ce qu'apprendre la culture du bonsaï serait un atout dans le long patatras d'Histoire qui reste encore à vivre ? ou est-ce simplement être vaguement hanté d'un imaginaire et affect de nostalgie induit par des films d'il y a 40 ans ?
- pandémie ou pain de mie ?

 Composé sur deux ans entre la Galice et New York, sortie sur le label cairote ANBA, c'est une salve condensée mêlant extratone, growl comme les gens du métal, de quelque chose que je qualifierait d'illbient et de biblically accurate sound design délicatement brutal.

Séraphim l'a écrit après avoir échappé à la mort PUIS s'être fait voler son ordi avec tous ses projets dedans. Æthereal Arthropod est aussi responsable de quelques unes des saillies deconstructed-post-post-post que j'ai préféré dans mes égarements sur Soundcloud ses dernières années.

C'est le genre d'album qui soulève pas mal la question de comment, en tant que lieu "DIY-DIT" issue des modes d'organisations ayant émergés avec divers mouvements parmi lesquels l'underground punk / indé / autoproduit / ce que tu fais, on se positionne avec l'émergence de paradigmes de productions, de vie, et de parcours de la musique entre les cerveaux, les corps, (leurs appendices organique ou sur circuits imprimés ..) qui n'a plus grand chose à voir avec une existence où le mode de la tournée est la moêlle épinière des façons qu'on a de s'exposer à des musiques hors du commun / impossibles / singulières, dans l'espoir ou l'envie inconsciente d'élargir nos perceptions ou du moins leur spectre.

Il n'y a pas de réponse simple à cette question, je viens de prendre une écoute assez dense et pourtant extrêmement rapide. Je ne sais pas si à l'âge des missiles à réputation hypersonique, l'homo sapiens maitrise encore quoique ce soit et si oui ce que moi je peux maitriser pour le meilleur dans cela, mais je ne peux nier le sentiment de paix que discuter avec mes semblables, ami.e.s et affinité.e.s et l'écoute de cet album de musique violente me procure et m'a procuré.

- Lézyar

Compilation No to War

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Publication : vendredi 8 avril 2022 18:02

Écrit par relai oriental

Compilation de l'Eastbloc Sound en solidarité avec l'Ukraine, la pochette est la reprise d'une oeuvre de Maria Prymachenko détruite avec tout un musée le 27 février 2022

"The artwork for this compilation is an homage to Maria Prymachenko. On February 27, 2022, during the Battle of Ivankiv an approximated 10-25 original works of Prymachenko were destroyed in the Ivankiv Historical and Local History Museum. To express our solidarity, the artwork depicts the creature from Prymachenko's 1978 painting: "May That Nuclear War Be Cursed!"

+ d'infos :
https://notowar.bandcamp.com/album/we-stand-with-ukraine

Appel aux ingénieures sons à rejoindre Sound Love

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Publication : mercredi 6 avril 2022 16:08

Écrit par SoundLove

"Hey girls!! Pour Sound Love Studio, je serais à la recherche d'une Ingénieure du son studio capable d'utiliser ProTools et de maîtriser l'enregistrement. Il s'avère que le studio est souvent disponible pour d'autres projets mais qu'avec mes tournées et tout il n'est pas utilisé à son maximum.

Il y aurait surtout de l'enregistrement de rap à faire (surtout des gars de Vaulx-en-Velin). Il faudrait savoir enregistrer des voix, utiliser auto tune et connaître les bases du mixage pour pouvoir rendre un rendu assez rapidement à la fin des sessions. Mais ça pourrait être bien d'avoir quelqu'une pour m'aider lors de plus grosses sessions d'enregistrement.

Bien sûr ce serait rémunéré en mode 50/50 (moitié pour le studio moitié pour l'ingénieure du son).

Ça ne représente pas une charge de travail démentielle pour le moment mais ça peut être l'occasion pour quelqu'une de commencer, je serais bien sûr là pour accompagner et m'assurer que ça se passe bien au début.

Il y aurait aussi bien sûr possibilité d'amener d'autres projets sur la base du même deal, quand le studio est dispo.

Avec moins de 1% d'ingés son femmes dans ce milieu j'ai envie de sponsoriser la venue des femmes aux commandes du studio d'enregistrement donc no cis boys please. Bien sûr femmes cis trans et non binaires bienvenues.

N'hésitez pas et contactez moi sur insta @anotineee

Ou par mail soundlovestudio@gmail.com 

ROOT RADIO à l'Amicale ce mardi

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Publication : mercredi 6 avril 2022 11:18

Écrit par R00T

Root est une initiative active depuis plus de 3 ans à Istanbul. Le collectif qui l'anime a commencé par organiser des soirées et conférences interculturelles dans le but de réunir les communautés locales et migrantes. 

Afin de s’adapter aux conditions de l’épidémie, Root s’est transformé en une plateforme en ligne, fournissant l’espace indispensable à de nombreux artistes, crate diggers, et militants engagés dans des projets d'émissions de radio, d'événements musicaux, d'expositions, de discussions et de campagnes de solidarité.

Root fonctionne grâce à l'engagement d'un petit groupe de curatrices, programmateurs, musiciennes, graphistes, qui en travaillant collectivement et solidairement souhaitent soutenir le développement de scènes et communautés musicales indépendantes en différentes régions du monde. Le projet est autogéré et autofinancé.

Root a pour l'instant principalement été actif sur Istanbul, en organisant une série d'événements comprenant des concerts, des discussions (Palestine Underground), une émission en ligne en soutien aux incarcérées et incarcérés au camp de rétention de Mória (sur l’île de Lesbos, en Grèce), ainsi qu'une campagne de solidarité avec la Palestine suivant la destruction et l'occupation de Sheikh Jarrah par les forces de colonisation israéliennes.

Le réseau de Root s'est par la suite étendu via l'émergence de radios communautaires au Moyen-Orient et en Méditerranée : Radio Alhara et Exist Festival en Palestine, Movement Radio en Grèce, et Mutant Radio en Géorgie. 

Root vise à fournir un espace ouvert aux personnes, qu'elles soient locales ou (im)migrantes, afin qu'elles puissent partager leurs expressions créatives. 

*Aussi*, nous vous invitons pour une discussion avec des membres de Root de par le monde, qui nous partagerons leurs réflexions quant à l'importance de la musique et des arts comme résistance collective outre-Europe. Comment survit-on en des lieux où l'expression artistique et politique est considéré comme le plus grand crime qui soit ?

La discussion sera suivie de mixes musicaux de participantes et participants à Root Radio, en France et en Turquie, et par une cantine levantine et méditerranéenne.

Le 12 Avril, à l’Amicale du Futur, 19h00-00h00. 

[NDLR]

Et une ROOT reviens à GZ le 2 Juin, plus d'infos bientôt !

[ARCHIVES] GZ en LSF

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Publication : mardi 5 avril 2022 13:37

Écrit par clown anarchiviste

A l'époque du chantier :

source : GZ forum actif

le dégoût des autres

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Publication : mardi 5 avril 2022 10:12

Écrit par le bout du nez sur la buée de la vitre

"y'a 10 ans j'étais pas sur Facebook, Grrrnd Gerlande allait être expulsé et je devenais papa intermittent à marner à la halle Tony Garnier sur Guns&Roses et Michel Sardou, la consécration! comme je savais pas quoi faire de tout ce fric et plutôt que me saouler la gueule et taper des traces j'ai construit un box sous les toits et enregistré cet album tout seul, de toute façon personne ne voulait de ces compos" -Pif

Et cette compilation remplies de tubes :

bonus :

Photopunk

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Publication : mercredi 30 mars 2022 21:56

Écrit par la mairie de noisy-la-fête

Quelques photos récentes prises par Jenny Noisy dont certaines à GZ :

https://www.flickr.com/photos/bruitsilencieux/albums

https://www.bruitsilencieux.fr/

Et (toujours) celles d'Hazam Instant Bullshit

https://666revolutionsparminute.blogspot.com/

brèves de l'édition et du livre, file under : poésie expérimentale, poèmes hybrides, cahiers, typotes, catalogue

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Publication : jeudi 24 mars 2022 14:52

Écrit par les belles lettres

Poèmes Hybrides

La Vie Manifeste publie trois poèmes dont certains extraits de Compositions / Éclats, que Rina Kenovic & Sara Léhade ont réalisé à GZ et au Brazéro en ayant eu la gentillesse de nous citer.

Le recueil est disponible au Brazéro

L'article :

https://laviemanifeste.com/archives/14185

Voix Off

édition toujours, en attendant une soirée de lancement et/ou la sortie du prochain, Voix Off réalisé par le Collectif des Typotes dont Natalia Passaquin depuis l'Atelier Peso Pluma, est désormais dispo au Musée de l'Imprimerie et de la Communication Graphique, 13 rue de la Poulaillerie à Lyon.
https://www.imprimerie.lyon.fr/fr/actualite/voix-imprimerie-de-femmes

Big Tata

Ouah la classe ! Pour tes recherches, le catalogue de Mémoires Minoritaires, l'association archiviste du Brrrazéro est disponible sur : https://catalogue.bigtata.org/

Le Brrrazéro est ouvert les lundis et mercredis après-midi à partir de 14h

pour prendre rendez-vous : contact[ chez ]memoiresminoritaires.org

Des nouvelles du laboratoire de recherche des sensations lexicales

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Publication : lundi 21 mars 2022 10:25

Écrit par l'infiltration pernicieuse de reportages ébattus d'une auraliité probante

Ouïe Dire ? J'en ai déjà entendu parlé ...

C'est un véritable trésor de mixs et de sélections sur un site autohébergé par les Constructions Incongrues, responsables également d'un vaillant forum. La rédaction le propose à vos explorations auriculaires en vous fléchant arbitrairement vers quelques tressages concoctés par Paxille, ministre de la mode et éminente éminence de la recherche sonore qu'on peut parfois appercevoir faire monde de fils à sa fenêtre en arrivant sur zone.

https://www.ouiedire.net/emission/ailleurs-299

https://www.ouiedire.net/emission/ailleurs-296

https://www.ouiedire.net/emission/ailleurs-291

mais aussi d'autres assortiments de choix

https://www.ouiedire.net/emission/bagage-26

https://www.ouiedire.net/emission/ailleurs-266

000000000 Vvy.d 000000000

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Publication : vendredi 11 mars 2022 13:10

Écrit par gz leaks :.: scmbg .:. Vvyd.d

Un agent dormant, infiltré derrière les lignes dangereuses de la dépravation, nous a fait parvenir ces documents qui jettent une lumière grisâtre sur certaines des actions inavouables ayant eu cours dans cet endroit de perdition de l'avenue de Bohlen.

Avec des extraits entre autres
de soirées Simple Music Experience x Groovedge, Live Coding
et d'une incursion dans le local 1.

Fontanarosa

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Publication : vendredi 11 mars 2022 12:21

Écrit par le local 1111 & le rock hivernal

Nouvel album de Fontanarosa à paraître sur Howling Banana Records

Plus de liens contre la guerre en Ukraine

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Publication : jeudi 10 mars 2022 15:58

Écrit par army dreamers

 Compilation de liens glânés :

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Les liens pour les points de collecte à Lyon
https://linktr.ee/solidarite.lyonukraine

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Collecte du collectif LGBTQI+ Lyon-Ukraine
https://www.leetchi.com/c/solidarite-avec-les-refugie-es-lgbtqi-ukrainien-nes-lyon-ukraine

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Muscut :

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De Tonstartssbandht :

https://linktr.ee/help_ukraine_global
Here are resources for contributing. Various ways to donate, volunteer, local rally locations, lines of information, etc. Please make the time to involve yourself with this crisis in any way. All voices against this aggression add up to something bigger. The noise must grow piercingly loud, and you must have faith. *Russian friends* - I encourage you to take action at home. I know that may seem a callous request, but I say it with love and respect. Be safe, use caution, but cause disruption.

https://airtable.com/shrZWkVdfigt4cvxC/tblHIcKQkNfhkMoeT/viw9jTAX3WSBIUdxC

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Razom pour l'Ukraine, compile de liens

https://linktr.ee/RazomForUkraine

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Systema, label d'Odessa 

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Message de Root Radio

"The second event of our Reclaim and Mobilize series, “solidarity against all (un)civilized occupations” starts today 11.03.2022 at 13:00-01:00 (GMT+3) on rootradio.live and will continue in the next and upcoming weeks. This is to show support with everyone fleeing from the war in Ukraine and suffering from being displaced and dispossessed, living under occupation, and struggling against war around the world. We would once again like to raise our voices to say that we stand with the oppressed against all discrimination, despite the double standards the world appears to carry out showing solidarity with people. In the last couple of weeks, we have been witnessing flagrant hypocrisy on every level: Many western politicians and media are not ashamed of openly discriminating against refugees based on race, religion, or national origin, while the people of Syria, Palestine, Yemen, Afghanistan, and Iraq are victims of war, of state violence, of occupation, and forced displacement due to the ongoing acts of those same governments which are not much different than that of the Russian government. The European countries that denied humanitarian help and support to Muslim and migrant communities because of their selective border policies for years are now discriminating against refugees of African descent trying to flee Ukraine. The apartheid state of Israel has been offering citizenship to Jewish Ukrainians in the occupied land of the West Bank while denying Palestinians’ right to exist in their own country for over 70 years.

As a platform to encourage community growth, advocate diversity, and recognize migration, located in Istanbul -with millions of refugees who live in inhumane conditions- we know that the only ones to blame are governments with their political interests in causing wars and committing war crimes for their own agenda. We call everyone to raise their voices and oppose the ongoing prejudiced solidarity, white supremacy, and racism. Solidarity with the Ukrainian and all oppressed people of the world!poster design: @n__d__design"

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Communiqué des éditions Croatan :

https://tumblr.croatan-edition.com/

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L'Atelier des Canulars organise également un bar de soutien ce samedi aux anarchistes ukrainiens de Black Headquarters

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Une compile du label Music From Memory avec RAMZi, Jordan GCZ et d'autres, en soutien à la croix rouge ukrainienne

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on nous fait parvenir ce rappel :

Pour rappel la Syrie est en guerre civile depuis 2011, avec des agressions de l'état voisin comme celle sur Afrin en 2018 qui a conduit à une occupation qui dure encore.

Amnesty International a par exemple également récemment reconnu l'état d'apartheid en Israël et sur les territoires palestiniens occupés.

La guerre a également toujours cours au Yémen, en Afghanistan, au Myanmar, dans le Tigré, au Sahara, au Mali, aux Soudans, en Somali et dans d'autres parties du monde à divers niveaux d'intensités. Toutes ses guerres affectent et détruisent des vies, toutes ses guerres conduisent aux exils. Les différences de traitement ont toujours relevées du racisme.

Nombre d'associations travaillent à accueillir et accompagner des personnes depuis des années, on pense à 2MSG  , à Jamais Sans Toit au collectif solidarités cusset ou à l'espace communal de la guillotière, et bien d'autres qui n'ont pas attendu que ce soit acceptable de se comporter dignement.

Low Tech Magazine

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Publication : mardi 8 mars 2022 23:52

Écrit par Plaine

Aujourd'hui à Grrrnd Zero on m'a appris l'existence de site internet qui dit être alimenté à l'energie solaire. J'en suis tout ébobi.

https://solar.lowtechmagazine.com/

Du son contre la guerre en Ukraine

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Publication : jeudi 3 mars 2022 09:05

Écrit par la fin de la guerre au bout de chaque guerre

Commençons notre recension des ressources contre la guerre en Ukraine avec cette compilation en soutien à la Croix Rouge

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Ici une recension d'adresses pour identifier les résidences Artists at Risk en Europe amènent d'accueillir des artistes réfugiés de la part du label Muscut info via LYL radio
https://docs.google.com/document/d/1zDP7jpiRj6M_NCTxY5P6A3IDjSaHLSvIsri-Vzb-A7g/edit#

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Piotr Kurek a aussi annoncé faire don de ses ventes au PCPM

"All my music on Bandcamp is now "name your price" - all the digital sales till the end of the week will be donated to Polskie Centrum Pomocy Międzynarodowej (PCPM) that launches aid to victims of war in Ukraine

Thanks for all the support so far!!!"

https://piotrkurek.bandcamp.com

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pavel de psyx record aussi

"Russian regime’s vile war against Ukraine should be stopped! It is important to spread the word and to donate now. 100% proceeds from psyxrecords , buttechn bandcamp & patreon goes to Ukrainian charities and self-defence needs now. It is also very important to share the truth about war, here is a dedicated telegram channel — https://t.me/proof_of_war

You can also buy mus.cut releases, they donate 100% of their income to the funds."

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On nous fait parvenir album de Здорово и вечно / grazhdanskaya oborona en 1989 contre le fascisme

https://invidious.fdn.fr/watch?v=vOut3g1Uebc

Sur les récentes aggressions au GHB

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Publication : vendredi 4 février 2022 13:58

Écrit par Colère, tristesse, dégoût

Samedi 15 janvier, lors de la soirée à GZ, au moins quatre personnes se sont retrouvées droguées à leur insu au GHB, dont deux qui ont par la suite subi une agression sexuelle.

Nous avons été choqué.e.s d'apprendre cela et infiniment désolé.e.s pour les victimes qui ont tout notre soutien. Ça craint. Colère, tristesse, dégoût.

Nous sommes reconnaissant.es envers ces personnes qui ont eu le courage de communiquer leurs témoignages grâce auxquels nous prenons la mesure concrète de la situation.

Ces témoignages sont très alarmants et reflètent la triste banalité de ces violences. Ils rappellent que l'insouciance en soirée est un confort très inégalement réparti. S'il y a d'un côté les gens qui peuvent faire la fête n'importe comment sans prendre la peine de calculer ce qui se passe autour, de l'autre, il y a celleux, tellement plus souvent celles, qui doivent checker leur verres, leurs potes, protéger leur espace, avoir une stratégie de sortie pour chaque situation de merde et s'en vouloir quand elles baissent un peu trop la garde.

On ne vient pas toustes avec la même charge mentale en soirée et il y a clairement besoin de revoir le partage des tâches. Donnons-nous de l’attention, soyons alertes.

GZ est un lieu qui voit l’expérience collective et non-marchande de l’art et de la fête comme un ensemble de pratiques émancipatrices… ben hauts les cœurs, y a encore bien du taf !

Dans un premier temps face à l'urgence, nous avons décidé collectivement :

• de diffuser de l'information sur le GHB et les agressions sexuelles dans les soirées
• d’ augmenter le nombre de personnes investies dans l’organisation et la tenue de chaque ouverture publique du lieu
• d'avoir des personnes ressources facilement identifiables durant les soirées
• de proposer au bar des couvercles pour protéger les verres

D’autres choses ont été pensées qui prendront plus de temps à mettre en place.

LES SYMPTOMES D'UNE PRISE DE GHB PEUVENT ÊTRE :

Maux de têtes, vertiges, étourdissements

Hypersalivation

Nausées et vomissements

Somnolence

Confusion

Amnésie (« trou noir », en cas d'association avec l'alcool en particulier)

EN CAS D'INQUIETUDE SUR PLACE ADRESSE-TOI A LA BILLETERIE OU AU BAR

Si le caractère ultra flippant de ces dernières agressions nous a particulièrement fait réagir, nous ne sommes pas dupes du fait qu’elles naissent aussi dans des moments et des ambiances qui sans les valider ou les promouvoir, bien au contraire, peinent malheureusement à les empêcher. Nous nous trouvons souvent démuni.e.s face à elles.

C’est pourquoi nous allons prochainement envoyer une invitation à discuter publiquement de ces questions et à réfléchir ensemble aux autres outils pour mieux lutter contre les agressions et diverses oppressions en soirée et sur la réduction des risques en général.

Comment prévenir ces situations, soutenir les victimes, augmenter l’attention des un.e.s envers les autres, ne laisser personne seul.e ? En fin de compte, comment voulons-nous faire la fête ? Ces questions se reposent sans cesse et ne doivent pas nous décourager mais bien nous inciter à plus de liens.

Si vous avez vécu une situation avec laquelle vous n'êtes pas à l'aise, ou si vous y avez assisté nous nous rendons disponibles, n'hésitez pas à nous en faire part sur le moment ou même plus tard. Nous pouvons aussi être simple relai en permettant aux victimes de se contacter entre elles.

Pour plus de confidentialité et pour permettre l’anonymat si besoin, une adresse mail spéciale a été créée  : contactgz@riseup.net

Quatre personnes du collectif, sensibilisées à ces questions en détiennent les codes.

Des nouvelles du local 3

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Publication : jeudi 13 janvier 2022 13:24

Écrit par fulgurances & noiserockadelia

Deux sorties sur Bigoût Records !

Investir

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Publication : vendredi 17 décembre 2021 14:00

Écrit par le coeur sur la main en étendard

DANGER DATA MOURIR

12 Décembre 2021 > 31 Mars 2022 • Entre un et cent soixante mille soixante et un euros

EXISTENCE SONORE

⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇

DATA

- Musique en tout genre -

Chère toi, cher toi,

Comme tu l’as peut-être appris ces derniers temps, DATA est en danger.

Le proprio des murs vend au 31 mars 2022.

L’asso a décidé de faire en sorte d’acheter le lieu pour que les activités dataesques perdurent.

Pour ce faire, on a mis en place un appel à dons.

Clique sur le lien ci-dessous dans lequel tout est expliqué.

https://www.helloasso.com/associations/data/collectes/existence-sonore

Et surtout FAIS TOURNER PARTOUT !!!

APPEL A DONS POUR ACHETER DATA

DATA DANS TA MAISON

ENGLISH VERSION BELOW !!

Après 18 ans de bons et loyaux services, le local où officie DATA est en vente et son bail n’est pas renouvelé. 

Installée dans le quartier de la Plaine, à Marseille, DATA est une médiathèque, un lieu d'exposition et une salle de concert associative tournée vers les musiques expérimentales, improvisées et cheloues.

Vendue, finie, foutue ?  Pas si on achète le lieu ! Acheter le local de DATA est le moyen de rester indépendant·es, de pérenniser ce lieu de diffusion artistique à petit prix pour que tout le monde continue d’en profiter.

BIG DATA

DATA, c'est une médiathèque musicale associative où les adhérent·es peuvent emprunter gratuitement parmi les quelques 3000 vinyles, 4000 CDs et 200 K7s de la collection. Si on voulait tout écouter, il faudrait au moins une bonne année pour écluser le fond, sans manger, ni dormir.

DATA, c'est aussi une salle de concerts, un peu comme à la maison, où se sont produits des artistes du monde entier. Morceaux choisis : Phill Niblock, un pionnier des musiques expérimentales, GW Sok, chanteur historique de The Ex, Enablers, référence post-punk de l'ouest américain, Bibi Ahmed, immense musicien touareg.

La fine fleur des musiques libres : Jean-Luc Guionnet, Tetuzi Akiyama, Michel Henritzi, Christine Senhaoui, Clara de Asis, Will Guthrie, Michel Doneda, Seijiro Murayama, Gino Robair (batteur de Tom Waits), Teresa Riemann, Hervé Boghossian, Erika Sollo ou encore Attic Ted, chanteur aux mille masques.

Du new weird folk en veux-tu, en voilà : Tom Greenwood (Jackie-O Motherfucker), Marcia Bassett (Double Leopard), Tom et Christina Carter (Charalambides), Kate Fletcher, Chrys Forsythe, Marisa Anderson… 

Des ovnis hexagonaux : Begayer, Winter Family, Mami Chan, Noir Boy George, Pôm Bouvier b., Sourdure, Yann Gourdon, Noyade (Erik Minkkinen de Sister Iodine et David Lemoine de Cheveu), Nicolas Dick, Tamara Goukassova, Antez, Colombey, Notre Dame des Lourdes.

Toute la freakteam de la scène marseillaise : Soldat ! Sound oFF Mars, La Chasse, La Coupure, Grrzzz, les Statonnels... et bien d'autres !

Et enfin de nombreux festivals : VENDETATATA, Enfin Seule, le MUFF, Multiversal, Paravision, Bruitisme… 

DATA accueille aussi une fanzinothèque de plusieurs centaines de titres, des expos, des sorties de livres, des ateliers et parfois du théâtre, de la danse, des performances et des trucs inclassables.

En 18 ans, DATA, c'est 900 concerts, 200 expos, 7 chats à 9 vies chacun et des milliers d'adhérent·es.

DATA est une structure auto-gérée. Afin de rester la plus libre et indépendante possible, elle ne sollicite pas de subventions. Depuis sa naissance, DATA se construit à la sueur des aisselles et des fronts des bénévoles, pour la joie des oreilles et des tripes du public.

DANGER DATA MOURIR  

Mais aujourd’hui, DATA est en danger.

L’association DATA a besoin de la coquette somme de 160 061 euros pour devenir proprio des murs et lutter contre les fourches caudines de la gentrification du quartier ainsi que les délicieuses spéculations immobilières qui vont avec. Ta générosité, ton amour du son et surtout ton compte en banque permettront que ce lieu perdure ! 

Le but de l'opération est que ce soit l'association et personne d'autre qui devienne propriétaire, dans le cadre d'une propriété d'usage, afin qu'aucune spéculation immobilière ne soit possible dans l'avenir.

Que tu sois riche à millions ou pauvre en haillons, que tu puisses offrir 1€ ou 10 000€, DATA needs you. Ce don est éligible à une déduction fiscale de 66 %. En gros, si tu payes 100€, tu peux retirer 66€ de tes impôts. Nous avons jusqu’au 1 avril 2022 pour réunir la somme, et ce n’est pas une blague !

Alors voilà, si tu veux que DATA continue et ne devienne pas une tisanerie de luxe, un Carrefour Direct 24/24, voire une annexe du Mama Shelter, ouvre ton cœur et ton porte-feuille, hé hé !

DATA IN YOUR HOUSE

Located in the Plaine area in Marseilles, France, DATA is a non-for-profit music library and concert venue programming experimental, improvised and non-conventional music.

After 18 years in the same place, Data’s premises are for sale and we’re being kicked out.

Game over ? DATA’s a goner ? Not if we buy the place ! Purchasing DATA’s premises is a way to remain independent and ensure the survival of a venue where everybody can access exciting art for a low fee.

GROSSE DONNÉE

DATA is many things.

It is a music library where members can borrow for free items from DATA’s collection of 3000 Vinyls, 4000 Cds and 200 K7s. It would take an entire year with no food or sleep to listen to it all...

DATA is also a concert venue with a strong homely feeling where artists from the entire world have performed. Among them : Phill Niblock, an experimental music pioneer, GW Sok, The Ex’ historic singer, Enablers, west-american post-punk reference, Bibi Ahmed, a very important touareg musicianor Attic Ted, the masked singer.

The finest of the free music scene : Jean-Luc Guionnet, Tetuzi Akiyama, Michel Henritzi, Christine Senhaoui, Clara de Asis, Will Guthrie, Michel Doneda, Seijiro Murayama, Gino Robair (Tom Waits’ drummer), Teresa Riemann, Erika Sollo… 

A lot of new weird folk : Tom Greenwood (Jackie-O Motherfucker), Marcia Bassett (Double Leopard), Tom et Christina Carter (Charalambides), Kate Fletcher, Chrys Forsythe, Marisa Anderson... 

French experimental music : Begayer, Winter Family, Mami Chan, Noir Boy George, Sourdure, Yann Gourdon, Noyade (Erik Minkkinen from Sister Iodine and David Lemoine from Cheveu), Nicolas Dick, Tamara Goukassova, Antez, Colombey, Hervé Boghossian, Pom Bouvier...

The Marseillian freakteam : Soldat, Sound oFF Mars, La Chasse, La Coupure, Grrzzz, les Statonnels, ... and so many others ! And last but not least, several festivals are hosted in DATA : VENDETATATA, Enfin Seule, the MUFF, Multiversal, Paravision, Bruitisme…

DATA also hosts a fanzine library of several hundred entries, book launches, workshops and sometimes theatre, dance, performance and some stuff we couldn’t put in a box.

Throughout those 18 years DATA has had circa 900 concerts, 200 exhibitions, 7 cats who lived 9 lives each and thousands of members.

DATA is a self-managed organisation. To remain as free and independent as possible, DATA doesn’t ask for public subsidies. Ever since the beginning DATA was built by the hard work of volunteers, for the audience to enjoy, body and soul.

DANGER DATA DYING 

But DATA is in danger of disappearing.

The DATA association needs to find 160 061 euros to become the owner of the premises. That would ensure the building is out of the speculative real-estate market driving the prices up in the neighbourhood and slowly pushing out low-income inhabitants from this popular area, as has happened in so many cities throughout the world.

Your generosity, your love of music and your wallet can prevent that from happening here !

The idea is for the association and only  the association to become the owner under the concept of usage property.

Whether you’re a millionaire or in rags, whether you can donate 1€ ou 10 000€, DATA needs you to ensure it won’t be turned into yet another 24/7 supermarket or even a tourist accomodation !

Pass the word and let’s keep enjoying music !

Donner 1 eur

https://www.helloasso.com/associations/data/collectes/existence-sonore?fbclid=IwAR1VIXOd4vW4KCDc8ZPnk8RdMC3KY9rXU8CloPmugzX9wbE-5Vkvl6kDz-c

fièvre de la K7

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Publication : lundi 13 décembre 2021 15:27

Écrit par l'AADA

Deux nouvelles sorties chez Errata, musiques électroniques locales râpeuses ou liquides

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Toujours pas assez de K7 ? On en profite pour dire que l'AADA, l'Armoire Autonome de Duplication Audio, recherche des platines K7 et tout outil de duplication audio !

"Nous cherchons à mettre en place une "ARMOIRE AUTONOME DE DUPLICATION" à Vaulx-en-Velin. Le but est de permettre la duplication de cassettes audio en priorité, de cd également, et de tout autre format audio, dont le matériel pourrait être contenu dans une armoire. L'accès y serait non-régulé et à prix libre.

Nous recherchons donc : une armoire (en fer? avec cadenas?) des platines cassette (même non-fonctionnelles), des personnes capables de réparer des platines cassette, duplicateurs CD, des cables rca, un ou deux casques audio, deux mugs. Nous avons déjà une tour PC qui pourra supporter une version d'Audacity.

Salut !"

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écrire à grrrndzeromagazine[at]protonmail.com pour être mis en relation ;)

Brèves

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Publication : vendredi 3 décembre 2021 10:37

Écrit par méfaits

Gentil rappel périodique que Spotify subventionne la guerre.

ça ne paye même pas décemment les artistes et ça engraisse des PDG qui ensuite donne leur argent non pas à permettre à chaque citoyen.ne du monde de posséder un instrument mais pour Helsing et des intelligences artificielles appliquées à tuer, la vie c'est pas Empire Earth, y'a bandcamp qui sont moins techno-féodalistes

https://ra.co/news/76439

https://www.npr.org/2020/08/19/903547253/a-tale-of-two-ecosystems-on-bandcamp-spotify-and-the-wide-open-future?t=1638525175609

https://pitchfork.com/thepitch/how-much-more-money-artists-earn-from-bandcamp-compared-to-spotify-apple-music-youtube/

Ce samedi et dimanche nuit d'hommage à Phil Niblock par l'Experimental Intermedia

ça commence chaque jour à 18h les infos ici

https://www.experimentalintermedia.org/

les streams ici : https://www.experimentalintermedia.org/concerts/21/Phill88/doubleindemnity.shtml

En d'autres nouvelles, puisqu'on parle de recherche, la section R&D du local 1 s'est réunie la semaine dernière :

b0b & Visage Pâle en pleine délusion :

Oh !

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Publication : dimanche 7 novembre 2021 12:55

Écrit par sahel sounds stan

Plein Soleil, Leoni Leoni, Raymonde

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Publication : vendredi 29 octobre 2021 11:24

Écrit par hourrah pour la bigrade

des enregistrements de la soirée Plein Soleil, qui était vraiment génialissime, merci à toutes les personnes qui ont participé.

à la prochaine !

Ah donc c'est en octobre l'anniversaire ... un document historique

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Publication : mardi 26 octobre 2021 02:32

Écrit par "l'ancien grrrnd zero"

merci Tristan pour la vidéo

✨LE COLLECTIF DES TYPOTES A BESOIN DE VOUS!✨

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Publication : dimanche 24 octobre 2021 11:52

Écrit par Peso Pluma

"Nous lançons une campagne de financement pour le premier livre de la collection Cahiers des typotes.

Les Cahiers des typotes ont pour ambition d’éditer les histoires de femmes qui ont su s’exprimer et défendre leurs droits à travers les mots, l’édition et l’impression. Des récits d’hier et d’aujourd’hui qu'il nous semble important de faire connaître d’un point de vue artistique comme historique.

Avec votre contribution vous participez à l'impression de ce premier cahier, au soutien du collectif des typotes mais aussi au soutien des travailleuses et travailleurs indépendant.e.s.qui font partie de ce projet.

Soutenir ce projet éditorial c’est défendre des espaces de création, de réflexion et de diffusion d'idées qui nous paraissent indispensables aujourd’hui."

"Pour cette première publication nous allons raconter l’histoire de Voix Off. Cette imprimerie non mixte a été fondée à Paris en 1982 par quatre femmes militantes du Mouvement de Libération des Femmes (MLF) désireuses de créer un lieu de travail bienveillant. En imprimant des textes écrits par d’autres femmes, des revues féministes et lesbiennes, des affiches, des tracts et des livres, elles manifestaient leur opposition à la domination masculine dans le domaine. Leur production s’est diffusée dans les milieux alternatifs et militants jusqu'en 1988."

 PLUS DI'NFOS SUR LE PROJET ET L'APPEL À DONS ICI 

dodeliner oui : House of John Player

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Publication : dimanche 24 octobre 2021 10:58

Écrit par magnétique fluviale 🥺

"hi there,

happy to share two new songs with you...ᵀᴴᴬᵀ’ˢ ᶠᴵᴺᴱ / ᴸᴬᵀᴵᴮᵁᴸᴬᵀᴱ

listen at houseofjohnplayer.bandcamp.com

strong winds and a full moon certainly helped ease these ones out of the studio that’s all for now, more new music on it’s way soooon 🐡++" - House of John Player

Nouveau single magnétique du seul et unique House of John Player : encore une victoire animale pour le local 2. Emporter un peu d'été à la rivière dans l'hiver doré, de la folk à la dub, des psychédélismes samplés à la vocal pop autochorale, merci signor Spacer !

"That's Fine / Latibulate"

Tiens trop bien Théorème sort un nouvel album

Détails

Publication : dimanche 17 octobre 2021 21:15

Écrit par Weïssé Stanne le couteau suisse

article dans Section 26 : https://section-26.fr/tag/theoreme/

Boule de Crystal clip

Détails

Publication : jeudi 7 octobre 2021 17:40

Écrit par terre

Que d'émotions !

Limpe Fuchs, concert en Intemporalia

Détails

Publication : mardi 28 septembre 2021 12:52

Écrit par ami d'abîme

Limpe Fuchs est une percussioniste bavaroise qui poursuit l'improvisation libre sur des instruments fabriqués spécialement depuis l'époque d'Anima dans les années 60-70.

"the music I do is from now !"

Photos d'affiches dans la rue : grrrnd jeu couconrs

Détails

Publication : mardi 28 septembre 2021 11:14

Écrit par littératie littérale : section environnements clownanarchivistes

Retomber sur cette exposition qui avait eu lieu à la Bm de Part-Dieu sur l'affichage et notamment l'affichage libre et sauvage :

https://www.bm-lyon.fr/nos-blogs/la-documentation-regionale/expos-en-ligne/contre-les-murs-150-affiches-d-auteur-pour-se-degourdir-le-regard/communication-buissonniere/

....

grand jeu concours, envoyez vos photos d'affiches diy etc dans la rue à grrrndzeromagazine[arobased]protonmail.com

c'est encore mieux si c'est des affiches qu'on pris la pluie (les peaux de la villes et leurs vies), à moitié déchirées ou dans des dispositions et endroits improbables.

L'idée de cette collecte est d'établir une veille sur des pratiques de prises de la ville et de prise des murs à des buts non-lucratifs et offrant, par l'art, les cultures autres et l'autogestion, des perspectives vitales plus chatoyantes que les intrications de trames oppressives qui courent à la mort et l'ennui.

Narrations art, paint art et bricolis pop

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Publication : lundi 13 septembre 2021 00:57

Écrit par carton recyclé

Quelques audiolivres sorti sur Baggy de La Fontaine qui voit se rencontrer les formes, un.e ecrivain.e + un.e muscien.ne + un.e illustrateur.rice, pour des objets très intéressants : ça fait des histoires qui s'effilochent, c'est reposant tout en jouant de l'étrangeté d'une certaine condition d'expression artistique contemporaine, bricolée, opératique, numérique mais brute et où ont voit les coutures, ça offre aussi proposer d'injecter du sens dans des mondes musicaux souvent élusifs. On aime bien se faire raconter des histoires :

Lovataraxx

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Publication : mardi 31 août 2021 11:47

Écrit par gresynth l'indochille

Lovataraxx était en résidence de son et de cathode à GZ, gloire, persistances et 4/4

Ololo 13 ans déjà le passage de Deerhunter ...

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Publication : vendredi 13 août 2021 09:24

Écrit par nosteuphorie-immémoire babyface perpétuelle

"VHS footage of Deerhunter playing in a crowded tiny room of the old grrrnd zero in Lyon, France. Since, the place has been destroyed and now there are some brand new expensive housings. June 2nd 2008, the day Bo Diddley died. I think the day after they played Primavera.

It's a little miracle no one died that night.

Sound recorded on tape.

The end is an improv session between the band and people from Lyon." - GB

+ d'archives ici (on promet pas tous les liens de téléchargement en DIVX il faut qu'on retourne dans le site voir comment ça fonctionne)

Bonus encore : il y a 8 ans un concert de Sida avec Shearing Pinx qui regardent devant :

il y a 12 ans un morceau de Passion Armée :

Tiens et Kickball en 2007 aussi :

Rebondissants signaux

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Publication : vendredi 30 juillet 2021 14:20

Écrit par Orbites loges

Or Or

 Nouvelle sortie de Mus Joutra que l'on arrête plus sur le sentier tamponeur des cavernes rayonnantes. Or Or, "projet solo pop à antennes d'aurore debret (Dragon du Poitou, détresse collée). Une musique d'ordinateur organique, lianes et bambous s'enchevetrant sur le bois de dancefloors abandonnés". J'étais dans un bus vers Noirétable à regarder le feuillage et les reliefs s'écouler derrière le double vitrage, un peu dépassé par la vie, en orbite quoi, l'osmose avec la dérive : les mélodies tournantes et les battements glissants, c'était la bonne vibe.

Humbros / R.I.P

 Ce split sorti chez Champ Döner est une rencontre et une aubaine pour s'introduire aux deux duo d'hypnotiseurs par un versant de détour acid

R.I.P, Thibault de Raymond (Raymonde, Pan Pan Pan, La Nostalgie du Souffle, Mus Joutra ...) & Simon Debarbieux (feu Les Statues Meurent Aussi, DJ IVG, Soichi Datsa ...), l'alliage de deux fins fifrelins oeuvrent ici de rebondissements illbient-esques, on dirait leurs boîtes à rythmes divagues et se sont éloignés de la fête se retrouvent à errer dans un état altéré dans les bois où chaques perceptions s'enroulent les unes autour des autres pour rencontrer une fanfare chimérique de fantômes de la terre qui se défont au moment où tu la regarde. Ah un moment ça fait comme un réveil et tu te retrouves à rejoindre tout ce petit monde pour faire la chenille guidée par des orgues stellaires.

Humbros, Charles Dubois & Simon c'est un des meilleurs jaillissement des dernières révolutions de la Terre autour du Soleil. La bonne dose entre batterie boisée de finesse ecstatique et synthétismes humides en farandoles. Cérébralité et insectoïdité, corporalité et rivière intérieure de souffle. Un vrai carnaval à chaque fois d'intensités, ça laisse en rêve.

A la jonction de tout cela des morceaux où chacun se sont remixés, ou reversés on pourrait dire leur brevages dans le pot de l'autre, c'est solaire.

Goutelettes poinçons, perspectives vitales et percussions

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Publication : lundi 26 juillet 2021 05:46

Écrit par 13 ami.e.s calent / lèse y ares

On entendit alors jaillir une voix plaintive du haut du CMP de la montagne escarpée : "Alors j'ai beaucoup écouté ce disque de remixes d'une reprise de Very Friendly de Throbbing Gristle par A.I.D.S Wolf ces derniers temps. 

Very Friendly est un charmant morceau qui raconte l'histoire de comment un couple meurtrier s'est fait découvert et dénoncé, et certainement une blague critique sur le fait que ces meurtriers avaient dû être décrits comme "Very Friendly" par leur voisinage interrogé dans la presse.

La reprise est issue de March to the Sea.

A.I.D.S Wolf était un groupe canadien des années 2000 - 2010, passés par Grrrnd Zero lors d'une époque géologique antérieure, iels sont notamment cité.e.s par Guttersnipe comme source d'inspiration. C'est à la fois vénère et plein de vie, ça jaillit et ça coupe tout en renvoyant quelque chose de très lumineux dans son exubérance. Les remixes sont fait par quelques zouzous comme John Olson de Wolf Eyes ou Emeralds bien expérimentés de l'expérimental et j'aime particulièrement les tonalités un peu solaire qu'y impulse Weasel Walter, ça tape dur ... quel plaisir ! Quel booohneur !

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Et alors en parlant de Throbbing Gristle, il faut dire que l'autobiographie de Cosey Fanni Tutti, traduite par Fanny Quément (aka DJ Lolo Tuerie) est un livre important, qu'il est très éclairant et rafraichissant à lire, dans le sens où il induit un peu de lucidité sur des réalités matérielles et émotionelles dans les représentations de vies artistiques souvent fantasmées ou bien qu'on ne sait pas bien comment tout cela a pu être possible, ni même avoir quelque sens et qui paraît aujourd'hui à la fois historique et d'une pertinence constamment renouvellée.

La première fois que j'ai entendu parler de Throbbing Gristle ou de COUM c'était à une discussion après une Troisième Oreille au Périscope où se posaient des questions et discussions après une session d'écoute, notamment sur ce qui avait pu prendre le contrepoint de ce qu'il existait et existe de conservateur dans les mouvements issus du punk.

Puis le documentaire de Marie Losier, qui avait été projeté chez Tony m'a aiguillé un peu sur la musique industrielle (du nom de Industrial Records que tenait Throbbing Gristle). Il y a aussi eu, même si ils ne s'en revendiquent pas, Bourbonese Qualk ou Nocturnal Emissions. J'ai mis du temps à comprendre ce que ces gens avaient fait, le culte qui en découlait et l'importance radicale des choses qu'ils et elle avait développé aux lisières explosées et retournées des mondes de l'art visuel ou performatif et de la musique, en jouant avec certaines limites techniques et conceptuelles, et en cherchant sous tout le choc, le détournement et la subversion un monde d'amour (et de discipline.)

Alors que le dispositif pervers et computationnel derrière le pass sanitaire se déploît, nous tirant toujours plus loin dans des relations humaines toujours plus fliquées et médiées par des algorithmes, la radicalité des propositions artistiques et des recherches de réappropriations radicales de vie. 

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Et puisqu'on est dans la musique extrême pour sauver le monde, une amie m'a fait découvrir cet album il y a deux mois et c'est vraiment très bien. Au-delà du fait que le titre des morceaux dit exactement ce que c'est comme instruments électroniques et ce que ça signifie pour iel, ce qu'iel l'a influencé, ça éclate bien, en jouant avec les limites de la culture club. Ce sont des percussions et des textures qui trouent bien les perceptions du temps et du réel avec une mise en abîme critique de la culture-technique club et musique laptop assez satisfaisante."

Renversement étayé, lectures et écoutes cynophiles

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Publication : lundi 12 juillet 2021 06:09

Écrit par Icion

Nous signalerons la sortie du dernier numéro de Ventoline, revue musicale fanzine renommée

"Dans ce 3e numéro de Ventoline, on déterre des reliques d’enfance, des histoires de migrations et de construction identitaire quand on est à la fois blanche et noire; on discute encore et toujours des relations entre le propre et le sale, le design et l’underground, le travail et l’amatorat; on parle de nos exigences et de ce que les autres attendent de nous; et puis parfois, forcément, on parle des relous."

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Dernière Brigade Cynophile :

50e épisode Brigade Cyno sur Lyl radio hier, alors en vrac il y avait deux extraits de la compilation “Par les Damné.e.s de la terre, des voix de luttes 1969-1988” conçue par Rocé, dernier achat compulsif parisien mais ça valait le coup; des merveilles de chez Little Axe Records (le joueur de kaban somali à la voix de velours Mohammed Kooshin et chant maori des Îles Cook avec la jeune Anna Makirere); de la minimal wave australienne début 80s (David Chesworth de Essendon Airport) et de 2020 (Trevor, projet solo de James Vinciguerra, non seulement batteur de Total Control mais aussi super graphiste et dessinateur); la dream pop de A.R. Kane, un titre yéyé/blues/gothique du premier album de Hache Tendre; des souvenirs de concerts clandos du mois dernier qui m'ont bien fait frissonner (Naomie Klaus, And The et Megabasse, le solo de Pierre "double manche" Bujeau), et d'un concert beaucoup plus lointain dont je me rappelle surtout le contexte (Libérez à GZ en 2014, à l'époque où B et H squattaient un appart dans les pentes et chez qui le groupe a splitté parce qu'ils formaient un trio amoureux impossible ); et pour finir un morceau entendu dans New York 1997 de John Carpenter, la scène où Snake entre dans un cabaret en friche où des prisonniers travestis chantent en choeur "Shoot a cop / With a gun / The Big Apple is plenty of fun / Stab a priest / With a fork / And you'll spend your vacation in New York", en gros du Liza Minnelli version thug anarchiste et c'est évidemment très entêtant...

Bon weekend!

LENA LESCA – AUX TORTIONNAIRES

KOOSHIN – NAFTA ARAMIDA

SLIMANE AZEM, CHEIKH NOURREDINE – LA CARTE DE RESIDENCE

AND THE – FEUX D'ARTIFICE (DUB)

A.R. KANE – CRAZY BLUE

DAVID CHESWORTH – SCHOOLBOOKS

TREVOR – ROMP WITH MONTY

NAOMIE KLAUS – SORRY WE CAN'T MAKE LOVE

LIBEREZ – EXERCISE RESTRAINT (pt. 1)

MEGABASSE – LE SHORT FORT

HACHE TENDRE – LA ROBE BLANCHE

ANNA MAKIRERE – TAKY MAMA

JOHN CARPENTER / NICK CASTLE – EVERYONE'S COMING TO NEW YORK

Pertes perlées et ascendances fossiles, vitriol fertile : les belles musiques

Détails

Publication : dimanche 27 juin 2021 10:39

Écrit par Tempérance démenée la trifouille

"Tu marchais dans la rue comme la rue marchais en toi, la profusions de murs et de voiture, de surfaces vitrées, de squelettes sous chairs et de moteurs envoiturées chorégraphiant un malodorant ballet de faisceaux de désirs, d'argent et de représentations laissait ta matière cérébrale en bataille aux aguets flottants d'une trame musicale sur laquelle poser son attention défoncée comme une mine à ciel ouvert dans le mordor canadien.

On avait levé le couvre-feu en coupant des mains qui venait rendre sens à une noyade qui n'en avait que pour les esprits bellicisés porteurs de banane qui voulait en découdre avec des ennemis fabulés. Micro-fascisme et macro-fascisme prenaient en tenaille les contours des déraisons souhaitables, la chute de pression atmosphérisque attisait les conflits de broutille, les simplicités étaient traquées comme jadis les vies intérieures, les jardins communaux commes secrets avant elles. Gare aux fatigues tapies."

Ces lignes ne voulaient rien dire pour notre cyborg d'enquête pourtant faire semblant de les lire permettait de faire écran.

Tordre le droit la bonne idée

Quelques pages de fun et de revue musicaale :

Magnificiences lentes et régulières, eco-grime florissante, et deconstructed club rockisme :

la vie des étoiles

océanisme mélancolique, cycle de l'eau lacrymale

Musique générative, musique guérissante, aléatoire autoporté, la musique veut être libre

Musique glocale pour la fête buguée et les traînes

Musique de bonne humeur et de bon goût

 Musique wordart pour grenouilles à la guitare et rastas blancs aux bongos

Eh pardon t'as pas 2 balles ? Et t'as pas une clope ?

Détails

Publication : dimanche 27 juin 2021 08:11

Écrit par Strasbourg-pallette Strasbourg-paillette

Allonger des ronds, faire des ovales, l'oboles pour les struggling DIY venues de Strasbourg peut-être qu'iels arrêteront de nous faire jalouser avec toutes ces compiles

Du reste laissons Patrick Google préciser les conditions de la transaction :

COMPILATION EN SOUTIEN À LA SALLE DIY LE DIAMANT D'OR.

POUR FAIRE UN DON ET SOUTENIR LE LIEU: www.helloasso.com/associations/le-diamant-d-or/formulaires/1

Le covid et les politiques culturelles mettant particulièrement à l'épreuve la survie des petites salles indépendantes (qui doivent continuer à payer un loyer sans pouvoir maintenir leurs activités), nous vous invitons à faire un don pour le Diamant D'Or si la compilation vous a plu et que votre porte-feuille vous le permet (le lien est au dessus).
Toute l'équipe de bénévole vous remercie et on espère vous voir très très vite!

Merci aux groupes de la compile!!!

Les morceaux ont été masterisé par Félix Chaillou Delecourt et Manuel Zenner.
Illustration par Mathias Martinez (www.instagram.com/mathias___martinez/?hl=en)

Etat de la désorientation désirable, aiguisée et aiguisante

Détails

Publication : mardi 25 mai 2021 12:32

Écrit par HugoH

Umarell & Zdaura + Acte Bonté

Détails

Publication : lundi 24 mai 2021 09:44

Écrit par Oreille trainante oreille lézarde

"Je ne me suis pas pris des cannettes de bières dans la gueule dans les années 90 pour qu'on joue de la musique comme ça"

"J'ai dû monter les aigues de la batterie sinon on entendait que la basse"

supplément bonus : cet album de Daniel Dariel résultantes de moments d'intenses concentrations tel qu'on ne peut plus qu'en rêver quand on s'est neuro-foutu-en-l'air quand on a trop doomscrollé (but don't worry plasticity exists ! read up about Catherine Malabou if it vibes with you et prends un peu plus soin de toi mon ange). Des plages de percussions génératives qui excitent les néguentropies cérébrales et les crash-méditations les plus reposantes, des découpes faîtes dans des dizaines d'heures de bidouillages ordinateurées, du trifouillage de système à taux de satisfaction élévé,  :

Emission de Mayday sur les 90's - Silly Hornets, le Pez Ner

Détails

Publication : dimanche 23 mai 2021 15:18

Écrit par informanthe

https://radiocanut.org/emissions/mayday/article/nineteen-something-quelque-chose-des-annees-90-mayday-mercredi-18h

NAIIMA MARÉ

Détails

Publication : vendredi 21 mai 2021 09:27

Écrit par ((( 555(5 1

Stridantes stridulations et battements errants de la part d'our own Naiima Maré pour sa soortie de résiduonce !

matières de Mus Joutra

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Publication : mardi 18 mai 2021 11:11

Écrit par collection printemps & indicible

écoutes profondes dans des zones commerciales des balkans ou de belgique, dérives attentives, jazz et synthétismes organiques des cavernes, mélanges de ricochets et ode aux incubations lentes, à l'écoute qui immerge tranquillement.

Corsano, Maranha & Youngs

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Publication : lundi 17 mai 2021 08:25

Écrit par 14h45

Un des concerts mémorables dans la petite salle c'était avec Chris Corsano, Richard Youngs et David Maranha, trois sommités dans leur domaine. Trois colosse féériques dont l'entortillement des tentacules est une tornade assez posante et dont voilà donc un album écho de cette rencontre exceptionelle.

Under 45

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Publication : mardi 11 mai 2021 10:56

Écrit par punksphere - local 4444 way of life

Under 45 est un groupe composé de trois humains jouant la musique qu'ils aiment et qui prennent leur nom d'une statistique britannique sur la première cause de mortalité masculine en dessous 45 ans.

Eco-anxiété du temps, limites existentielles scandées, persistances et obsolescences, langage punk et lampe mante religieuse se croisent pour une émanation affectée par la situation de cette dernière année et demie ...

La lampe a été réalisée à l'atelier métal par Alex sur un prototype élaboré par son père il y a bien des années et réssucité cet hiver.

L'album d'Under 45 :

extraits de compilation-core (international version)

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Publication : lundi 10 mai 2021 16:12

Écrit par les lieux intermédiaires

Le compilation-gaze se continue avec deux propositions des championnats outre atlantique et outre meuse.

Tout d'abord cette rencontre de belle tenue entre Hausu Mountain, communauté musicale et label géolocalisé du côté de Chicago aux pochettes ouvremondes, (et qui a sorti entre autres Eartheater, Fire-Toolz, Andy Boay, Dreamcrusher, Mukqs, Andrew Bernstein ...) et Deathbomb Arc label qui se fout des genres, avait sorti (Death Grips, Aids Wolf, Black Pus, Julia Holter, JPEGMAFIA ...) et dont quelques groupes ou solos sont venus nous titiller au cours de l'histoire et la morphogénèse de GZ. Les chimères se mêlent, les prods sont freeeaaaks !

"Wouah ça crack ! * Violence algébrique, kicker de block sinueux à cros des cieux et si tu pars oublie pas le come back" ((*))i((*))

:::::)

Une autre compil est celle réalisée par OCCii, un lieu DIY à Amsterdam depuis les années 80 (ça donne espoir pour la longévité ici hé !), où se mêlent d'excellentes choses tournoyant électroniques, psychédéliques, ambiances avec entre autres Peaking Lights, Jordan GCZ, James Pants, YPY, Lolina, Lieven Martin ...

Brigade Cynophile de fin Avril

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Publication : lundi 3 mai 2021 21:49

Écrit par perpétualité félicitelle

Jazzoux

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Publication : samedi 1 mai 2021 20:52

Écrit par convenances compulsives & stupidités structurelles

Rodion G.A. a rejoint la blague cosmique

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Publication : vendredi 23 avril 2021 20:21

Écrit par Fruits de mer en boîte

Venu nous visiter par l'entremise de Groovedge le father of electronic music in Romania comme il aimait s'appeler est parti. Doux voyage, merci pour les heures ...

Karaoké-core anti-apocalyptique

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Publication : vendredi 23 avril 2021 12:19

Écrit par affections et communautés

Le championnat de la compilation de soutien se poursuit avec cette superbe contribution du collectif l'Affectif pour épauler l'association 2MSG dédiée aux personnes migrantes LGBTQIA+

 Andromyste arrêta son vélo et fut pris de cette conscience : "Au delà de "bon" et "mauvais" goût pour surnager dans la lumière"."

Fumée obscure et anomalies magnétiques

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Publication : lundi 19 avril 2021 09:45

Écrit par Amro

Instructions de la part du soviet suprême fantôme pour la formation de groupes

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Publication : samedi 10 avril 2021 09:56

Écrit par Svenonymous Reptiles

Radio Canut x le Rez de Chaussée : tous les links

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Publication : vendredi 9 avril 2021 14:35

Écrit par brasier de amitiés

Liens vers les émissions Radio Canut x Rez De Chaussée

>> https://radiocanut.org/la-radio/news-de-la-radio/article/poesies-et-musiques-douteuses-a-reecouter <<

>> https://radiocanut.org/la-radio/news-de-la-radio/article/ce-samedi-radio-canut-est-en-direct-du-rez-de-chaussee <<

>> https://radiocanut.org/emissions/emissions-speciales/article/emission-speciale-lecture-mix-et-amusement-depuis-le-rez-de-chaussee <<

Emanations

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Publication : vendredi 9 avril 2021 11:29

Écrit par local 22222222

"Quelque morceaux de ma création" par Charles Virot

Une cassette de Sathonay en mode solo qui à éclot dans le jardin de Zam Zam Recs :

 

les compiles de soutien à l'Amicale

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Publication : mardi 6 avril 2021 20:15

Écrit par Modulor Amicoolé

La compile de l’Amicale du Futur est sortie !

L’Amicale du Futur c’est un bar, une bibliothèque, un endroit où s’organiser, des cantines, des concerts, des projections et bien d’autres choses. 

Aujourd’hui ils essayent d’acheter les murs pour pérenniser le lieu, tout ça est bien mieux expliqué ici : https://www.helloasso.com/associations/l%20amicale%20du%20futur/collectes/appel-a-dons

La cassette on l’a pensé avec Coline, Mona et Romain. C’est plein de copain-e-s qui ont accepté de filer un morceau, une pochette dessinée par Lise Trinquant et un « layout » de Mona Chancogne, un mastering d'Antoine Nouel, un grand merci à tout ce beau monde !

y'a des morceaux inédits, y'a des morceaux des dessous et des morceaux phares, ça illumine, ça dérive, ça paf, ça hooooooo, ça déboîte

Florilèges de réalités

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Publication : vendredi 2 avril 2021 13:48

Écrit par why can't we be friends

Facture instrumentale à l'aube de l'humanité

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Publication : vendredi 2 avril 2021 13:41

Écrit par les plaques

Cantines

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Publication : vendredi 2 avril 2021 13:28

Écrit par Veganaise Report

Le cartel des cantines et Ça Vaulx le détour ont fini les travaux de leur nouvelle cuisine commune au rez de chaussée de Grrrnd Zero :

Non assouvies de leurs petites rapines hivernales, plusieurs cantines lyonnaises ont décidé de se rencontrer au creux d'un sombre tripot pour monter une des plus vastes et occultes des organisations culinaires, à l'échelle mondiale, voire interstellaire. Nous sommes le tout, nous sommes le néant, nous sommes El Cartel aKa le cartel des cantines. Nous ne ferons pas couler le sang des porcs grimaçants ou des stupides poulets.

Les corps hurlant silencieusement leur dégoût de leurs propres mondes se multiplient, se reconnaissent, et cherchent sans cesse de nouveaux complices pour remplir leurs tripes et leurs carcasses fatiguées. Nous voulons être ce complice qui réconforte les en-dedans. Si nous sommes une implacable organisation autonome, nous saurons être un.e allié.e pour appuyer toute initiative ou hypothèses du démantèlement de ce sinistre quotidien. Sachons nous emparer de ces failles qui nous mettent en joie et qui nous font ces regards qui nous tient malgré les mots qui nous manquent ... parce que nous avons la bouche pleine!

Pour nous contacter : cartel_des_cantines[at]framalistes.org

Ça Vaulx le détour, c'est un de ces collectifs faisant partie du cartel. C'est une association qui est née sur Vaulx-en-Velin il y a quelques années déjà, et qui a évolué au fil du temps pour concentrer toute son activité autour de la cuisine. Dans ce nouveau local, on envisage d'y continuer les ateliers de cuisine qu'on a mis en place en 2020, mais aussi de proposer des temps d'expérimentation, de transmission de techniques et de savoirs, ou encore de transformation de fruits de récups, glannages, ou récoltes. Enfin,ça nous permettra d'optimiser la partie service traiteur de l'association.

Pour nous contacter : cavaulxledetour[at]gmail.com

Lidonausaurus

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Publication : vendredi 2 avril 2021 13:20

Écrit par dino

Quelques images du travail d'Alexandre de l'Atelier Bois Métal :

https://www.instagram.com/alexandrelidon

Rappel périodique du génie d'Edwin Mathis White

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Publication : mardi 30 mars 2021 18:48

Écrit par Woukdol Pagaille

Dude were the days, sweet was the sound, où sommes nous maintenant ?

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Publication : vendredi 26 mars 2021 00:38

Écrit par lyonnesia fanne quiche, les fleurs explosées

A Gorge Rompue

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Publication : mardi 9 mars 2021 22:51

Écrit par les profondeurs de la matière

https://soundcloud.com/user-723514812

Quelques derniers résultats du championat

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Publication : lundi 8 mars 2021 13:10

Écrit par Soutienixss Bambalorr-Pïnata

.... de la compil de soutien. Les compiles de soutien c'est formidable, ça part d'un grand sentiment qui éclabousse, de noeuds aux cerveaux qui font des sculptures ballons qui s'envolent et ça fait des témoignages précieux des états des scènes musicales ou de ce qui excite les soleils d'une ou plusieurs personnes à un moment donné. 

Beaucoup d'informations en perspectives, coup de vent, les trajectoires s'ébarissent :

Ici les compiles du Centre Culturel Libertaire à Lille avec pléthores d'initiatives soniques :

leur appel :

https://lille.cybertaria.org/spip.php?article4113

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Des nouvelles du Diamant d'Or avec Travail Rythmique qui envoient "Remboursez le prix libre" :

Le Covid et les politiques culturelles mettant particulièrement à l'épreuve la survie des petites salles indépendantes (qui doivent continuer à payer un loyer sans pouvoir maintenir leurs activités). L'équipe bénévole du Diamant D'Or lutte depuis mars 2020 et le début de la pandémie pour garder la tête hors de l'eau... Il nous semble très important que des salles indépendantes comme la nôtre puissent continuer à exister. Depuis 2014, nous avons accueilli de très nombreux groupes, expositions, drag-shows, projections atypiques et hors des circuits officiels. Face au capitalisme et aux politiques culturelles macronistes qui normalisent tout, c'est une nécessité que des lieux de communauté, de diversité et d'expérimentations tel que le Diamant D'Or puisse survivre !

Chomâge Technique

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Publication : mercredi 3 mars 2021 21:43

Écrit par désoeuvrement viennois d'attaque

Où on trouve parfois quelques invité.e.s qu'on trouve aussi parfois sur zone. Merci Princesse Sourire pour les invitations !

Michael Yonkers

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Publication : mercredi 3 mars 2021 12:22

Écrit par cynopheelings rippants

Michael Yonkers dans nos coeurs centripètes

Free Myanmar

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Publication : samedi 27 février 2021 09:26

Écrit par Portedulor Wentadouré V

Tu vois le coup d'état au Myanmar c'était ce truc avec la prof d'aérobic qui fait sa vidéo devant des véhicules militaires qui se dirigent vers le parlement.

Eh bien non seulement il va t'être rendu possible d'accéder à la bonne conscience, une excuse pour ingurgiter une quantité gargantuesque de prestigieuses musiques expéri-mentales inédites et mais aussi soutenir l'achat de VPN pour des activistes qui se démènent dans une de ses vraies dictatures dont tu entends parler des fois au détour d'une de ces conversations libres, ouvertes et détendues avec une personne ayant pris un emploi dans les forces de l'ordre⸮

Compilée par C-drik de Syrphe en soutien à des activistes qui luttent contre le coup d'état militaire au Myanmar (Birmanie), acheter cette compile c'est donner pour eux.

Y'a de vraies paerles.

Pour aller plus loin :

"I'm setting up a new compilation, this time for Myanmar, trying to get as much money as possible to offer some VPNs to activists, artists and journalists there and some extra money in cash too, I can transfer that to some reliable friends over there. Like last year with the Beirut compilation : if you have a track to give, it will be helpful, I'll try to publish the online compilation within a week, so far I've received 8 contributions (electronica, ambient, drone, noisegrind/noisepunk, post-rock, experimental...) and many more will come also from Burmese artists.

Following the events in Myanmar in 2021, and after several email exchanges with friends (activists and artists) there, I decided to set up another compilation project on order to collect money to offer VPN subscriptions to journalists, activists, artists (…) based in Myanmar to allow them to easily bypass censorship and communicate with the outside world. The benefits will also be transferred to a friend in Yangon who well wisely use the money to help and support demonstrators and activists who fight for freedom as well as social, ethnic, sexual, philosophical (…) equality and respect.

Artists from 42 countries have kindly provided their tracks within a week.

89 artists from Tanzania, the UK, Singapore, Belgium, France, the USA, Uganda, Spain, Italy, Slovenia, India, Germany, Canada, Togo, Switzerland, Colombia, Greece, Malaysia, Indonesia, Argentina, Peru, Poland, Czechia, South Africa, Japan, Sri Lanka, Iran, Turkey, Vietnam, Norway, India, Nigeria, Mexico, Chile, the Netherlands, Spain, Belarus, Ukraine, Singapore, Hong Kong, Myanmar, Slovenia, Serbia, have kindly contributed to this compilation, many responded within a few hours, it is heartwarming to see such dedication and unity, especially during the long and sometimes harsh crisis the world has to go through for more than a year by the time I write those lines.

Such as what I previously did with the compilation to support people in Beirut, I will now and then post some updates on social networks, here and my newsletter regarding the benefits : how much and what for.

Myanmar is a special place for me or at least the little I know of it. I got the opportunity to play twice there in February 2014, solo and collaborations with local and international musicians. I attended some talks, met several activists (pro-LGBT, pro-democracy, artists, feminists, etc.), some were optimistic about the changes that seemed positive, most political prisoners had been freed, there was less censorship, but others were raising some doubts and today’s situation has unfortunately proved them right.

I will never forget people’s kindness, not only those activists, organisers and artists but also the people I’d meet in the street or cafés, the street sellers who would teach me the numbers and the name of the vegetables and fruits I’d buy, the children dancing during our noisy concerts…

Of course the situation is way more complex than those memories that I tell here, Myanmar is a fragmented country and these conflicts are the world’s longest ongoing civil war that spanned more than 70 years. But I want to keep the beautiful memories I have in mind, not the dark sides of the story.

I also would like to not only thank all the artists who reacted so quickly but also Shunn Lei, Andy Chia (SAtheCollective) and Salem Rashid (Bedouin Records) for their support.

Due to its size (89 tracks), this compilation is divided into four volumes. I tried to keep a certain level of coherence :

Volume 1 follows an electronic and rhythmic path, including artists who play electronica, power noise, dub, techno, hip hop, etc.

Volume 2 is above all guitar and string instruments oriented, not purely rock, nonetheless a bit sometimes, but also drone, improvised, experimental, lo-fi, avant-folk and ambient oriented.

Volume 3 is the noisiest one but even if it includes a few noise pieces, it is absolutely not a pure harsh noise compilation and electroacoustic, drone, ambient, experimental, contemporary classical music have been incorporated.

Volume 4 includes artists in the field of ambient, electroacoustic, experimental music and sound art. "

Cedrik Fremont

Eccoli

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Publication : mercredi 10 février 2021 14:10

Écrit par Giselle Préhensible

ACCIDENT DU TRAVAIL - Eccoli from Greta Oto

C'est toujours avec beaucoup de bonheur flotté, d'espace et sentiments de parquet que l'on écoute Accident du Travail.

Une nouvelle sortie de la compilation révélée petit à petit par Commando Vanessa
https://commandovanessa.bandcamp.com/album/mansplained

We Jam Econo

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Publication : mercredi 10 février 2021 10:32

Écrit par archeopunker

Document, rappel de vaccin et futurisme !

Fragments d'un autre style de manifesto

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Publication : samedi 6 février 2021 16:57

Écrit par paragitanologos II

Je traversais la zone pour me rendre au module auquel l'esprit de ruche du vaisseau m'avait-je-m'étais auto-assigné ce matin. Affleurant le béton et les panneaux de métal peints en camouflage fluo, dansant comme un animal dont on ne savait plus dans leurs rebondissements interchangeants ce qui étaient bras ou jambes, affublé d'instruments de peinture de jet ou de frottement tel qu'on en aurait jamais imaginé, j'attrapais découpées dans le flux quelques bribes des émanantions ondulées des circuits d'un cyborg apprentissant improvisateur.

"cLOUDDEAD is fucking dead baby ! Jamais égalé dans son style de fourmi atmosphérique, sacrée époque pour un hip hop chimérique. On aime beaucoup Armand Hammer avec le dean, les prods sont dinguement travaillé dommage qu'il ne noise pas plus comme clipping. , j'en ai des frissons *#*"




 

Radio Canut x le Rez-de-Chaussée

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Publication : mercredi 3 février 2021 09:01

Écrit par Féliz Gutteri

Voici les enregistrements de ce qui a été retransmis ce weekend, entre dragons pourfendus par les riffs , chansons sur le fil du coeur, comptines telluro-aquatiques, chant féérique, bricolages de bouteilles de sodas, de bois, de métal, d'intonation juste et lectures jaillissantes de souvenirs stellaires d'aisance et de parquets vivants se fut pas trop mal ...

Merci

ça s'écoute ici

Zines zines zou : Ventoline, Celluloid Lunch, Violences & Fond 2 Caisse ...

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Publication : mardi 2 février 2021 16:27

Écrit par les chats marbrés bibliophiles & leurs amies mininodosaures hypersoniques

Quelques sorties de zines récentes ont retenues l'attention de nos yeux veilleurs ...

"Partant du constat que la critique musicale, c’est comme le barbecue — il faut se lever tôt pour voir des femmes s’en emparer — Ventoline poursuit ses aventures avec une nouvelle ribambelle de mélomanes, musiciennes, artistes, fans, DJs, facilitatrices et activistes qui partagent dans ces pages ce qu’elles écoutent, vivent, « hument » et « reniflent », pour reprendre les mots de Daphne Oram, s’agissant de musique. Comme pour son prédécesseur, la préparation de ce numéro s’est faite patiemment mais résolument, à rebours d’une atmosphère morbide, sécuritaire et antisociale ; elle a par ailleurs permis des choses qu’on n’aurait pas imaginé faire il y a quelques mois encore, comme chatter plusieurs semaines durant avec la fantastic Hermine Demoriane, échanger des mails avec le bassiste de Fugazi ou sérigraphier un millier de posters pour décorer vos pénates…
Ce second épisode traitera pêle-mêle d’expérimentations, de hasard, de conditionnement, de mouvements de fesses, de neurologie et de cosmos. Certaines tenteront de répondre à des questions qu’on ne se pose pas assez souvent : que se passe-t-il dans la tête d’une groupie ? Que cuisine-t-on en écoutant Peaches ? Quels sont les groupes de post-punk les plus galère à googler ? Enfin, et c’est particulièrement à propos ces temps-ci, on soulignera l’importance des liens, des réseaux, des toiles d’araignées tissées entre ami.es qui font des projets et projets qui font des ami.es…….
Bonne lecture et haut les ♥ "
https://ventoline.octavie.club

Un fanzine et label montréalais s'est lancé en pleine pandémie, de la même façon qu'un célèbre duo nuageux considère l'Himalaya, une 5ème édition de luxe avec un flexi disque et des articles sur des groupes prestigieux de différents bords de l'Atlantique Nord.
Peut-être quelques exemplaires arriveront à la Luttine laissent entendre certains noms de la liste des contributeurs-rices.
https://www.celluloidlunch.com/store/celluloid-lunch-5

11ème édition du fanzine Violences dont les lectures intenses transpercent le réel, une floppée de textes qui paraissent darkos d'abord mais la catharsis ça libère ...

"J'ai lu que le mois de janvier était le plus déprimant de l'année. C'est que des conneries. Par contre j'ai lu le dernier Violences. Le temps de le terminer et boum : on est en février. Voilà de l'info de première main, enfin, et une excellente raison de le commander. Il y en a 70 autres : auteurs, autrices et artistes, dont je fais partie. Je suis très fier, oui, et d'être en compagnie de la clique de choc :

Claus Tinto -Fabien Drouet - Christophe Siébert -Clo Porte - Henri Clerc - Astrid Toulon - Genevieve Michelot - Sébastien Gayraud - Tyfen Gx - Clément Milian - Sénile Céline - Anton Vandenberg - Mathias Richard - Claire Von Corda - Raphaël Eymery - Audrey Faury - Marlene Tissot - David Litavicki - Jeff Nimp - Lex Brujas - Chloé Saffy - Jerome Bertin - Anne Escaffit - Stéphanie Ssoloeil - Nils Bertho - Paul Poule - Théo Delil - Marc Bruimaud - Vanda Spengler - Snoeg Snoedal - Tan Polyvalence - Mavado Charon - Anne Mathurin - Art - Pascal Dandois - Tristan des Limbes - Patrick Jannin - Aude Carbone - Nora Neko - Liza Kaka - Fanny Fa - Lia Vile - Musta Fior - Alice Pole Ka - Johan Grz - Joseph Derens - entre autres...

Mention spéciale aux doubles-pages de Stéphanie Ssoloeil sur lesquelles j'ai scotché pour une durée indéterminée !" - Dezeffe

https://berettaviolences.wordpress.com/

L'occasion de rappeler que le dernier Fond de Caisse, risographié, assemblé et photographié sur place en décembre est toujours disponible ! Les contacter pour en récupérer sur Lyon.

"Nous sommes fier de vous présenter les premières images de notre nouveau film, "Fond de Caisse III : lost & confined in Grrrnd Zero". Avec notre hégérie ఆవెర్న్ హ్యూగో గం యార్. Il nous reste des numéros 2, alors profitez du package frais de port réduit à seulement 11€90 les deux exemplaires ! Au menu, un dossier spécial noise indonésienne, une longue interview du duo Faune, un report en avance de concerts de l'édition 2019 de Sonic Protest, un top des plus beaux morceaux de Jah Shaka et pleins d'autres choses qui n'attendent que vos yeux ébahis." AMD

https://fond2caisse.hotglue.me/

Un message du ministère des comptes cosmiques

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Publication : lundi 1 février 2021 18:40

Écrit par la générale direction

Beat Taxi est une émission montée et racontée par Yann Berne, alias Docteurlamort, Dokutoramo, et moitié Treasure Island (entre autres ...) depuis l'espace intersidéral, c'est-à-dire quelque part du côté du dit massif central. Entrelacements de sagesses élastiques disputent les entrechocs aux dérives flottantes entre concepts-jeux et matières, c'est de la ball.

Une soirée d'ennui inoubliable au téléphone en compagnie de la Brigade & Hermine Demoriane

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Publication : jeudi 28 janvier 2021 21:39

Écrit par cozymandias

Un remède magique aux tristesses passagères.

Des nouvelles aux vapeurs de résine d'iode de ce qui se trame dans le Sound Love

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Publication : mercredi 27 janvier 2021 11:01

Écrit par Peace, Love & Unity

Premier EP qui se cale entre les moments de renouvellement des habitats dans les logis humains égarés par le temps, la schlagwave koenigsbier lyonnoise se balade en Bretagne, poussée par le souffle des lendemains difficiles, la chanson nouvelle dans les fossés. Un petit film :

Tiens d'ailleurs, peut-être la même virée, a donné aussi voie à cet ego trip en douceur pour Boule de Crystal, projet de Yanka et d'Antoine Nouel, ça plane les mouettes !

Danser de bon matin, sourire les dents serrées

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Publication : mardi 26 janvier 2021 10:34

Écrit par Zgiboule Delose la Rose

C'était une ravissante matinée ensoleillée, la félicité collective s'élevait comme la rosée s'évaporant par l'action des rayons et de l'amertume de la vie en ces circonstances insolites, Santé Loisirs venait d'annoncer la sortie d'une nouvelle compilation, la banane !

Ce qui me faisait penser à cet album all-stars de chanson de chambre voyageuse et joueuse, par le prolifique Zach Phillips et sa talentueuse acolyte Marie-Emilie Clément-Bollée.

Montagnes gluantes et hivers radieux

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Publication : samedi 5 décembre 2020 13:23

Écrit par les coursives

Des nouvelles des fins fonds.

On se relance dans des travaux d'entretiens et d'aménagement, de nouveaux ateliers vont bientôt prendre place. On ronge nos freins en attendant de pouvoir recommencer à faire des concerts comme on aimerait pouvoir les faire. On écoute du Rap U.S, du Dungeon Synth, Barbara en pensant aux étés à venir, ou le dernier Eric Copeland et en manipulant du métal, des fils de couture et des cables électriques, en imaginant toujours et toujours d'autres organisation pour le ménage. On cueille des petites fleurs qu'on trouve dans nos jardins suspendus ou en marchant à côté du périph'.. 

Y'a des clips façon jean luc godard qui se tourne aussi, ça sortira au Printemps.

Il y a eu l'émission avec Radio Canut, c'était top, avec Cloum, Marguerin, Elise Bonnard & Johnny Winston, Néon Néant, un poème de Joseph de Saint Hilaire, Mirali, Satin 2000, Dj Yanka et des mix de Romix et Clémix  :
https://radiocanut.org/la-radio/news-de-la-radio/article/emission-hors-les-murs-ce-samedi-soir

Tiens je vais parler d'album qui m'ont parlé récemment.

Me-and, Hugo Maillard est un skateur qui fait du piano trop beau, une belle sortie AB records où on glisse dans le vent parmi les bâtiments et les véhicules entre Rennes et BXL.





Là c'est Chrono-phage, un groupe d'Austin au Texas, un album à paraître bientôt chez Cool Marriage de Ratcharge, sans doute qu'on pourra trouver à la Luttine.
https://coolmarriagerecords.tumblr.com/
Après un premier album bien festi déglingue de groupe, celui-ci semble persévérer et étendre ce son qui résonne "SST mais qui ne pourrait exister qu'aujourd'hui", du punk bien inventif ça fait plaise ...

Enfin un petit split entre Cuntroaches qu'on avait vu quelque part en 2018 et Guttersnipe, un des meilleurs groupes de musique libre qu'il m'ait été donné d'entendre, grâce à Scarlatine.
C'est complétement fou et magnifiquement exécuté.

D'ailleurs pour écouter de la noise dominicale demain aprèm venant de Wharf Chambers à Leeds c'est possible sur le twitch de Territorial Gobbing

bon aller je file, je vais être en retard à la manif contre la tentative de la Police de contrer ce qui lui fait contre-pouvoir et son monde

Beaux Grisous j'espère vous tenez le coup

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Publication : jeudi 19 novembre 2020 13:55

Écrit par Plasticité synaptique

Errata TV

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Publication : vendredi 13 novembre 2020 10:38

Écrit par lézyart d'arverne zapping

Je ne regarde plus les informations, je me tiens loin de leurs émissions, sauf d'Errata TV qui me propose un contenu clair, synthétique et esthétique sur les sujets qui intéressent notre temps. Les prochains épisodes sont dimanche et mercredi prochain. Perrache magique.

Toutes les différentes vidéos des différentes filiales de ce conglomérat.
https://www.youtube.com/channel/UC8QxNp3UjRI6cOIFIPUwceA/videos?view=0&sort=dd&shelf_id=1

Pour naviguer dans un palais des glaces d'images mouvantes imprégnantes de bien-être mélancolique :

https://astridvideoluzard.hotglue.me

Le manifeste Soleil Cynique pour un entreprenariat abnégationiste non régie par les logiques d'argent :

https://www.linkedin.com/posts/yan-charpentier-690326152_win-gain-maximalprofit-activity-6669631786877898752-tsR6/

les années 20

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Publication : lundi 26 octobre 2020 13:32

Écrit par circulations

Coucou les holobiontes,

voici un nouveau chouette article chez les concurrentes de Ville Morte !

sur cet espace on travaille à une résurgence,

du soin et des bisous,

l'espace perpétuellement à prendre

seb radix top of the pops

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Publication : samedi 9 juillet 2011 19:23

Écrit par la manageuse

I used to be so cool when we were young

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Publication : lundi 27 juin 2011 17:43

Écrit par recovery girl

Normalement à ce stade vous avez déjà sorti votre visa électron et vous tournicotez comme des canards sans têtes dans l'attente du prochain disque/concert. 

Pour ma part, je lui ai même érigé un autel au centre de mon salon. Vous n'imaginez pas le temps nécessaire et l'ingéniosité déployée pour la réalisation de ce montage photo :




Mais je vois encore quelques sceptiques, au fond à droite, qui exigent des preuves du génie. Soit.

williamsburg, lunettes et tatouages

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Publication : dimanche 19 juin 2011 22:12

Écrit par yum yum

Vsyo Idyot po Planu

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Publication : mercredi 15 juin 2011 23:17

Écrit par menace futur terne

les chips

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Publication : lundi 13 juin 2011 15:02

Écrit par olivié

slap sucks !

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Publication : vendredi 10 juin 2011 12:42

Écrit par seb radix

Eh oui, tout le monde le pense, mais personne ne le sait. En vérité, je vous le dis: Contrairement au titre ci-dessus, non, le slap ça ne craint pas. C'est juste tellement ringard que c'est la honte de dire qu'on aime, c'est comme la moustache, les vélos à pignon fixe ou les t-shirts avec des loups ou des otaries dessus, c'est trop cool mais t'as l'air tellement con fringué comme ça... Le slap qu'est-ce que c'est? c'est une technique de basse, aparement inventé par Larry Graham (le bassiste de Sly & and the family stone, il passe à Jazz à Vienne cet été avec son groupe, Graham central station, j'me tâte...), quoique j'vais aller vérifier sur wikipedia parce que je sais que la vérité ne se trouve pas ici-bas... bref, on tape et tire les cordes à la manière du slap de la contrebasse, et ça fait un effet, bref, disons que ça met en avant la basse sur certains passages, et c'est bien sûr plus ou moins bien réussi selon la musique, les passages, etc...

Revenge of the carrots

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Publication : dimanche 5 juin 2011 15:26

Écrit par olivié

Pas facile facile

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Publication : mercredi 1 juin 2011 12:41

Écrit par yum yum

Dance Music Afro Futuriste

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Publication : lundi 30 mai 2011 10:56

Écrit par un homme heureux

Certains de nos décideurs auraient tendance à penser et  affirmer (confère, ne suivez pas mon regard, Notre Président à Dakar en 2007) que l'Homme africain (je savais pas qu'il n'y en avait qu'un), selon la bonne vieille tradition post-coloniale décomplexée à la française, vivrait dans un temps pré-moderne, qu'il ne serait jamais réellement entré dans l'Histoire, tout à son éternelle répétition d'un présent englué dans une tradition contraire à l'idée même du progrès.

Ouais.

La compilation Shangaan Electro, sortie voilà quelques temps déjà par le délicieux label anglais Honest Jons, représente une chouette occasion parmi d'autres de clouer le bec aux guignols racistes incapables de se représenter un horizon culturel différent de l'hégémonie occidentale en vigueur. Le peuple Shangaan, ou Tsonga, qui représente une population d'environ deux millions d'individus a historiquement vécu dans une aire s'étendant du Sud du Mozambique au Nord de l'Afrique du Sud, mais beaucoup d'entre eux vivent et travaillent aujourd'hui dans les townships de Johannesburg.

La compilation qui nous occupe regroupe et propose une sélection de morceaux produits par une figure centrale de la scène, Nozinja (qui joue également sous le nom de Dog). Producteur donc, sorcier de studio, dénicheur de talents, chanteur, s'occupant d'un label qu'on pourrait qualifier de DIY (il grave et sérigraphie lui-même ses sorties), le bonhomme a plus d'une corde à son arc.

Il suggère à travers ses productions un nouveau langage pour le shangaan en tant que genre musical : en remplaçant la guitare et la basse jouées live par les sons de synthétiseurs Casio réglés sur le preset marimba, en les calant sur des boîtes à rythmes palpitant à plus de 180bpm, il propose une musique qui déferle frénétiquement sur l'auditeur et invite à remuer son postérieur à des vitesses démentes, s'invitant dans la vague mondiale des musiques de dancefloor plus-rapide-que-moi-tu-meurs, du Kuduro au Uk Grime en passant par le Baile Funk.

La musique rappelle également par moments la fin des 70's/début des 80's à New-York, quand la pop prenait des inflexions africaines, s'appropriant le punk et le dub. On pourra penser aux productions d'Arthur Russell, ou à celles du Brian Eno et David Byrne au temps des Talking Heads, elles-mêmes fortement influencées par une écoute attentive de musique traditionnelle africaine.

Il semble que l'intense circulation des flux musicaux à l'échelle mondiale évoquée ici vienne contredire, d'une certaine manière, les théories réactionnaires évoquées en début d'article. Et il n'est finalement pas étonnant que la dance afro-futuriste Shangaan semble célébrer un certain retour à la tradition via l'usage de nouvelles technologies, et celui d'un minimalisme amplifié qui résonne à travers tous ces paysages sonores.

Le 22 juin, donc, on pourra venir se décrocher les hanches à Grnd Gerland en compagnie de Nozinja l'entremetteur et chanteur, des intrigants clowns-danseurs les Tshetsha Boys (voir vidéo), de certains des danseurs Shangaan les plus rapides et du producteur de kwaito/house et complice de Dog, DJ Spoko.

C'est pas vraiment un concert habituel pour le lieu, alors on est bien excités comme des puces de vous proposer cette date.

(largement inspiré de la chronique du disque parue dans le numéro d'août 2010 de Wire, excellent périodique anglais évoquant les musiques intellectuelles et sophistiquées. )

+++

Une petite démonstration de danse des Tshetsha Boys :

{youtube width="425" height="349"}ZFXEZeVgmCg{/youtube}

L'un des gros tubes parmi les tubes de la compilation :

{youtube width="425" height="349"}IXE6_j1N7o8{/youtube}

Aujourd'hui je vais à un enterrement

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Publication : jeudi 26 mai 2011 13:54

Écrit par olivié

Tant pis tant pis tant pis

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Publication : mardi 24 mai 2011 21:39

Écrit par olivié

Aujourd'hui je vais à la plage

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Publication : mardi 24 mai 2011 20:24

Écrit par olivié

Donc il faut écouter de la musique de circonstance.

La vie à Grnd Gerlande 4 : et en plus ils font des labels

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Publication : mardi 24 mai 2011 19:25

Écrit par gz

Notre ami Gael explore les frontières troubles de la noise, du drone et de l’improvisation libre. En tant que musicien, d'abord : en duo avec Motherfucking , en solo avec Faux Amis,  ou en collaborant à divers projets (Chora, Part Wild Horses Mane on Both Sides, Hunter Gracchus...). En plus de détériorer les oreilles de ses voisins des locaux de répétition de Grnd gerland, il gère aussi le label Zerojardins, qui vient de sortir trois chouettes disques. Les descriptions sont de Gael. 

CHORA

Deuxième sortie des Londoniens de chora sur zerojardins, The Wax Heel est leur premier véritable album après plusieurs LP et des dizaines de Cd-r. Pas moins de 8 pistes pour un total de 78 minutes. Un vrai marathon sonore, une expérience musicale extrême où s'entremêlent boucles, violons sanglants, clarinettes autistes, guitares planantes, percussions arythmiques et voix en tout genres. Le tout parfaitement emballé par une magnifique peinture de Lindsay Mapes.

The Wax Heel Faux Amis Download   Share

SUN STABBED

Sun stabbed est un duo qui s’est formé à Grenoble en 2005. Le travail de ces deux musiciens tourne autour de la guitare (qu’elle soit préparée ou non), des effets et de l’amplification.
Une base de leur musique tourne autour de l’idée de modeler un son puis de le faire évoluer en improvisant, jouant tantôt avec des masses sonores, tantôt avec des petits détails. En ce sens, ils lorgnent autant du côté des minimalistes américains que des free noisers néo-zélandais.

In the corner Faux Amis Download   Share

COMMUNE

Commune nous vient tout droit de Reims, ou bien Charleville-mézières. Moi je l’ai rencontré à Lyon. Le mardi on va à la piscine. Il y a un an, ou peut être deux, je lui ai proposé de faire un disque. Pourtant, Commune n’est pas vraiment dans la droite lignée des autres références Zerojardins, mais l’idée de faire un disque de chants m’a plu. La chanson française, j’aime pas ça. Les chansons à texte j’en écoute pas tous les jours mais Commune c’est un peu mon Brian Eno à moi, il me fait vibrer comme "Another green world". Il me fait pleurer comme Higelin & Areski au meilleur de leur forme, "Remember". Alors si comme moi vous aimez Brigitte Fontaine, Jandek et EL-G ce disque est fait pour vous.

Furie Faux Amis Download   Share

La bande des squelettes

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Publication : samedi 21 mai 2011 04:34

Écrit par olivié

elvis & les wailers

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Publication : lundi 16 mai 2011 21:38

Écrit par olivié

KRRRRCHHHH%K@$#( #%KKKKRRRR

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Publication : lundi 16 mai 2011 21:14

Écrit par olivié

O teenage levels film personalities

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Publication : dimanche 24 avril 2011 22:50

Écrit par yum yum

O Level - we love Malcom

 

ESTHETIQUE RELATIONNELLE

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Publication : mardi 12 avril 2011 13:38

Écrit par la semaine

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Jacques Attali - homme caméléon - fait publier en 1977 Bruits, essai fourre-tout historico-economico-analytique juste bon à venir gonfler quelques bibliographies indicatives. Perdu dans le flux de thèses contradictoires sorties par M.PlaNet Finance, on sourit parfois sur des prophéties apocalyptiques du genre : « La musique montre comment se disciplinent les activités du corps, comment s'en spécialise l'exercice, comment s'en vend le spectacle (…), avant qu'en soit organisé le stockage virtuel sous formes d'informations pures. Elle annonce ainsi une mondialisation répétitive où rien ne se passerait plus, si ce n'est un infini cortège de marchandises pseudo-réelles, pseudo-nouvelles. »

Ce genre d'oracle totalisant et pessimiste nous donne bien envie de retourner dans nos micro-mondes, micro-undergrounds, chercher un peu de sens dans des formes culturelles bien à nous.
Alors comment, aujourd'hui encore - dans cet espace standardisé, froid, factice que nos grands sages nous prédisent -, justifier de l'organisation de concerts?

Le 28 Avril par exemple, quatre super individus dissimulés sous les pseudonymes Utat et Magic Towers, ayant fait la route depuis l'Italie, viendront jouer une musique atonale, puissante et méditative à Buffet Froid, montée de la Grande Côte : comment allez-vous situer ce moment dans l'agenda des forces maléfiques de la globalisation?

Extrait 1 - Boa

Première possibilité : La musique Rock est perdue dans un cycle économique malfaisant, gouverné par la répétition et les stratégies de production en masse. Les cultures de l'industrie et du théâtralisme ont absorbé les anciennes formes d'altérations. Vous en avez marre et vous voulez foutre le camp de cette matrice figée.

Le 28 Avril sera l'occasion de participer à une contestation bénigne, animée par des humains palpables, qui veulent essayer d'autres canaux de communication. Derrière Utat et Magic Towers se trouvent de vrais gens qui en toute tranquillité, par leur manière de diffuser leurs musiques (du genre monter un festival de musiques bruyantes/bruitistes dans une ville italienne de moins de 40 000 habitants), luttent contre certains des schémas les plus puants que sous-tend parfois l'événement concert. Une résistance passive, à base de destruction de l'artist-ego.

Le genre de rencontre qui fait croire à la possibilité d'une constellation internationale d'artistes/branleurs conscients, s'acharnant à remonter le courant du giga-Spectacle.

Extrait 2 - Noctaven

Extrait 3 - Slaves

Seconde possibilité : Le raz-de-marée technologique vous interroge et vous inquiète quand même, un peu comme Jacques Attali finalement. Tout s'automatise et s'accélère et nous, profanes hébétés, sommes mollement emportés par le flux.

Devrait-on se soumettre à une idée de la performance électronique mise au service d'un progrès imaginé au seul sens capitaliste? On vous invite plutôt à venir observer comment ces amis transalpins plongent dans des détournements hasardeux de l'objet-machine, créant une spirale extatique et chaotique au delà de la rationalité musicale.

Extrait 4 – Endless Loops From Morocco B

Extrait 5 – Lave D

Utat et Magic Towers joueront à Buffet Froid le Jeudi 28 Avril. Buffet Froid est le projet de magasin de disques/librairie qui permettra au très chouette local du 91 Montée de la Grande Côte - jusqu'à récemment Grand Guignol - d'être pour un moment encore rempli de trucs cools.

Encore un pied de nez à M.Attali, un endroit nouveau pour des choses (comme quelqu'un le disait récemment à propos de la Luttine, autre lieu-copain-chouette) « exclusivement dans la vraie vie ».

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Musique en téléchargement libre sur http://ottaven.bandcamp.com/

Musique en téléchargement libre sur http://magictowers.bandcamp.com/

Infos sur http://isotapes.blogspot.com/

Jolie initiative sur http://www.codalunga.org/

Noise & Capitalism, livre écrit par de nombreux autres gens à choper gratuitement sur http://www.arteleku.net/noise_capitalism/?page_id=3

the luyas

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Publication : dimanche 3 avril 2011 13:34

Écrit par seb barbapop

helen money

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Publication : samedi 26 mars 2011 16:19

Écrit par modoff

CHELSEA WOLFE

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Publication : mercredi 23 mars 2011 13:15

Écrit par daminos

Chelsea Wolfe - The Grime and the Glow

(Humanist Records)

D'abord, il y a eu une vidéo, trainant sur le net pour la promo d'un concert lyonnais, montrant à qui voulait bien se l'infliger un spectacle à la fois beau et désolant. Un vidéo regardée en boucle, du coin de l'œil une première fois, puis de façon acharnée ensuite. Cette même vidéo, encore et encore :

{youtube width="480" height="390"}8WrILPqRaDo{/youtube}

Renseignements pris, la demoiselle vient de Los Angeles, et soyons honnêtes, le soleil brillant, c'est pas son truc.

A priori pourtant, tout pousse à porter un regard dubitatif sur ce projet. Los Angeles d'abord, nouvelle ville de la hypitude américaine. L'espace d'un instant on pourrait croire à une nouvelle recrue de cette ignoble scène néo folk décadente où composer un morceau correct importe moins que d'avoir les bonnes relations presse. L'art d'être arty sans avoir l'air d'y toucher, retranché derrière une démarche DIY qui ne trompe finalement plus personne.

Mais c'est là la première impression, une petite méfiance malvenue, parce qu'à l'écoute, c'est une énorme vague de sincérité et de noirceur qui transparait. Chelsea Wolfe, pour tenter d'être simple, superpose sur ses morceaux des couches de guitares folk ou parfois carrément bruitistes , noie le tout sous des voix lugubres, use et abuse de la saturation et de la superposition et se fait un plaisir certain à submerger l'auditeur sous des vagues extrêmement délicates pour l'agresser ensuite par la rudesse de ses compositions. Rien d'excessivement violent, mais l'ensemble du disque ferait passer n'importe quelle musique sombre pour de la poésie joviale. Quelques touches de pianos ou de batteries épurées viennent agrémenter l'ensemble.

Mais l'essentiel n'est pas là. L'essentiel c'est cette voix incroyable, au service d'une tristesse et d'une noirceur sans fin. On trouve souvent des références à l'univers Goth ou Dark Folk dans les chroniques de ce disque, mais ce serait lui soustraire une vocation beaucoup plus universelle. Un disque qui, s'il n'est pas au premier abord facile d'accès, est tout simplement génial. La complète « non production » de celui ci joue peut être pour beaucoup, le tout étant enregistré sur un 8 pistes, avec un son volontairement crasseux et des morceaux terminés à la truelle. Un petit truc quoi, qui te retourne l'esprit, encore, encore et encore.

Chelsea Wolfe - Moses

Pour acheter le disque, c'est ici

http://www.humanistrecords.com/

bonheur aride

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Publication : mercredi 16 mars 2011 21:20

Écrit par yum yum

Heureusement que je n'ai pas encore eu l'occasion d'écouter "Microtonal Waves" du guitariste Ryan Kirk dans les meilleures conditions (sur des enceintes honnêtes, à l'aube, immobile, l'estomac agréablement vide, la veille d'une prise de décision importante, etc) ; le frisson risquerait d'être considérable. Il s'agit donc d'un EP de cinq plages microtonales, ascétiques, implacables et rassurantes en même temps, un peu comme une montagne noire qui perd ses feuilles. Sorti chez Divorce Records, on peut le télécharger intégralement ici, et, en échange, envoyer un don libre.
 

The Dead C

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Publication : lundi 14 mars 2011 15:25

Écrit par Quentin SIDA

Parmi les albums de la scène indé 80/90's, on trouve parfois, au milieu de morceaux à priori écrits et structurés suivant l'air de rien cette convention tacite et très occidentale du couplet-refrain, des avortons moins définissables. Notre incapacité à se satisfaire simplement de cette chose merveilleuse qu'est le bruit est assez mystérieuse. J'ai toujours été fasciné par les quelques morceaux perdus sur un disque, côtoyant de «vraies chansons», où les notions de mélodie et de structure sont abandonnées au profit d'un mode d'expression sonore brut, quitte à ne plus parler de musique. Je n'évoque évidemment pas les groupes appartenant à des scènes purement expérimentales ou improvisées, qui par définition se défont de toute structure «pop», mais bien des quelques divagations de groupes a priori accessibles.

Deux exemples – peut-être pas les meilleurs :

Sonic Youth - In the Kingdom 19

June Of 44 - Pale Horse Sailor

The Dead C me donne véritablement l'impression d'un groupe de pop (ouais bon, je sais...), qui dès ses débuts se serait mis à se laisser aller à des improvisations bruitistes plus souvent que la normale, bien plus souvent, quasiment tout le temps en fait. De la musique faite avant tout pour ceux qui la jouent, sans aucun compromis, que ce soit dans les compositions ou dans l'agencement étrange des morceaux au sein d'un album, sans aucune nécessité de satisfaire un quelconque auditeur type, une démarche louable en somme. 

Eusa Kills (Flying Nun, 1989) commence par Scarey Nest, qu'on jurerait tiré des premiers Dinosaur Jr, impression immédiate dans le cerveau, et tu te retrouves à la siffler l'après-midi même. La magie du truc c'est que ça n'arrive qu'une seule fois dans ce disque, tu ne sais pas pourquoi ils l'ont foutu là, en ouverture, tout ce qui suit est décharné à l'extrême, parfois même le rythme qui est le seul truc à quoi pouvoir se raccrocher n'est même plus un rythme mais seulement des coups aléatoires sur des fûts. Leur musique est faite pour être jouée de manière décousue, aucun doute sur le fait que ces types sont mille fois capables de sortir des tubes à la chaîne, ça ne doit seulement pas les intéresser. La démarche est autre, et le plaisir que l'on en tire est complètement différent : jouir d'un buzz de guitare qui résonne, de marmonnages approximatifs, écouter se former des sons produits par des instruments amplifiés à haut volume, des parasites, des paradoxes. Tout ce que tout bon ingénieur du son se tue à éliminer constitue tout ce qu'il y a à écouter dans ces disques.

Je n'ai même pas encore écouté la totalité de leur discographie - et pour cause, c'est conséquent -, mais c'était nécessaire que je parle d'eux, pire qu'une envie de pisser.

Voici quelques morceaux :

The Dead C - Children

The Dead C - Alien to Be

The Dead C - Scarey Nest

The Dead C - Baseheart

The Deac C - Max Harris

Plusieurs albums ont été réédités sur Ba Da Bing.

Aaaaaah.... La trompette dans le Jazz...

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Publication : jeudi 10 mars 2011 22:33

Écrit par seb radix

Bon, ok, je plaisante, mais à moitié seulement (vous avez remarquez le copier coller?). En fait, non, j'ai arrêté parce que ça coûte cher et que pour le coup, c'est vraiment risqué. Putain, le Axon avec Phil Minton, le In the Fishtank avec The Ex, Sonic Youth et Icp (j'ai vérifié, c'est pas Insane Clown Possee !), quels monuments d'ennui !!! Evidement, j'ai vécu quelques moments de bonheur sur des disques d'impro de Marc Ribot ou Fred Frith. Mais il faut bien avouer que ce style musical est bien complexe, propre à l'instant, l'état où l'on se trouve etc... On peut être charmé tout en sachant que la magie peut ne jamais, ou rarement, se reproduire; ou bien saoulé au point d'être dégouté rien qu'à la vision d'une trompette ou d'un saxophone (rigolez pas, j'en connais des comme ça... le trombone, ça fait festif, et le saxo c'est intello, que voulez-vous que j'vous dise ? Certains ont l'esprit bien étroit, et c'est ainsi, et parfois c'est à cause d'un concert de ska, ou d'un concert de musique improvisée !). Ah... la guitare.... l'instrument vénéré du rock, du punk, du metal, du prog, du trash, du crust, tout ce que vous voulez...




En voilà un disque

Gilles Laval - djin

Pablo Montagne - geomagnetico

Michal Dymny - living on a plate





Un peu de trompette, ça m'aurait pas dérangé non plus dans ce nouvel album des Thermals, le cinquième. Enfin dans le genre "changement de cap", j'aurais préféré qu'ils en rajoutent plutôt que de choisir ce genre de prod.

Je m'explique: ce disque commence de la meilleure manière qui soit, "i'm gonna change your life" est un des meilleurs morceaux qu'ils aient écrits, sans déconner, c'est l'espoir, ça donne envie d'aller au tabac s'acheter des clopes et rien branler d'la journée, juste écouter ce morceau... ou encore, la barre de céréales avant d'aller passer les examens (enfin, moi j'dis ça, je ne fais qu'imaginer ce qu'on m'a raconté, il parait que la barre de céréales avant les exams, ça le fait !! La prochaine fois que j'vais faire des examens de sang, j'fais ça et j'mets ce morceau dans mon walkman!).
Le deuxième titre, c'est le Thermals à l'énergie, celui qui fait penser aux Pixies de "surfer rosa", en un poil plus fun, et puis Hutch Harris n'a pas du tout, mais du tout la voix de Black Francis. C'est plus un Aziz de NRA, et encore, c'est une voix plus médium aigüe si vous êtes branchés fréquences.
Et puis ensuite, troisième titre, tout bascule, la prod change, ça sent le single à plein nez, sauf que dans ces cas-là on revient aux choses normales sur les titres suivants, mais là non. Etrange.
Tous les titres qui suivent sont plutôt bons, mais c'est plus les Thermals, MES Thermals (d'une manière générale, on a tendance à un peu trop s'approprier les groupes...). La guitare et ses accords ne sont plus là, juste des petits riffs à une corde, la basse n'a plus d'attaque, on dirait une nappe de synthé. La batterie, bah, on n'y fait plus attention. Attention, ce disque est très bien, y'a pas de problème de qualité, c'est juste que c'est surprenant ce parti pris. Le pire, c'est que quand un groupe se fourre tête baissée dans ce genre de prod, je trouve ça toujours moins bien et suis persuadé que c'est une grosse connerie qu'ils font là, et que c'est pas ça qui va faire décoller les ventes, élargir leur public, rentrer dans les charts etc... Le pire, c'est que je me trompe. A chaque fois ça marche, c'est taré, dans 6 mois, t'entendras les Thermals au Ninkasi. Si ça se trouve c'est déjà le générique de l'émission d'Ardisson ou bien ça passe déjà sur le mouv' en découverte (petite vérification sur l'airplay du mouv', bon pas encore, tout va bien). Quoique, qu'on entende les Thermals de partout serait bien la meilleure chose qui puisse arriver à la musique, après tout... Enfin, les Thermals ou d'autres, hein ! Badgewearer par exemple !!

Thermals - I'm gonna change your life

Thermals - Not like any other feeling  (le single)

Bereket Mengisteab

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Publication : mardi 8 mars 2011 20:19

Écrit par yum yum

Are you glad you're not everyone ?

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Publication : lundi 28 février 2011 13:51

Écrit par pif

Quelque part au milieu des années 90, dans la ville de Saint Etienne. Le Mads collectif propose ce soir encore un concert "découverte": un groupe écossais du nom de Badgewearer.

J'avais déjà entendu un titre de ce groupe sur une compilation de l'agence de booking Zoorganisation au milieu de plein d'autres: the ex (scott de Zoorganisation est toujours leur tourneur), dog faced hermans, dawson, archbishop kebab, whirling pig dervish, god is my co-pilot, sister iodine, la machoire... 
Cette k7 je l'écoutais en boucle avec d'autres trucs, dont pas mal de groupes morts... plein de k7 que m'enregistrait tony mathieu, programmateur du Mads co. 
J'étais alors monté d'un bon cran dans le snobisme et je considérais sonic youth et jesus lizard comme des groupes de rock FM tellement j'étais sûr d'avoir enfin approché quelque chose de vraiment underground: des groupes composés de vrais gens que j'aurais pu rencontrer dans la vraie vie...

SUPER COOL OISEAU FABULEUX

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Publication : mercredi 23 février 2011 15:50

Écrit par seb radix

Big Audio Dynamite - Rewind

on oublie qu'aujourd'hui c'est lundi

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Publication : lundi 21 février 2011 02:53

Écrit par yum yum

daisy reviens

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Publication : mardi 15 février 2011 17:40

Écrit par yum yum

Ces temps-ci on dirait que l'Australie agite bien haut ses grands bras pour rappeler au monde que, hé ho, elle existe (cf Assassins 88 et Circle Pit, qu'on a récemment évoqués ici, et d'autres groupes dont on s'est promis de parler un jour, comme Naked on the Vague ou Pumice (celui-là est de Nouvelle-Zélande, mais c'est un peu la Corse des Australiens non?).

infomercial

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Publication : vendredi 11 février 2011 21:57

Écrit par le peuple polonais

Il y a quelques mois, la perfection faite label accoucha - sans douleur et  visiblement en plein trip sous péridurale - d'une nouvelle petite merveille pop, fourbe, champêtre, vénéneuse, que l'angoisse du poncif littéraire ne nous empêchera pas de qualifier de soleil noir.
Attention au post-partum cependant, puisque derrière sa fausse ingénuité, Rows and Stitches de Karaocake donne tout autant envie de danser dans les frais bocages en tapant des mains (insérer le mp3 de Eeeeerie ici, et chanter Once I waaaaaaaaaaaaaaas) que de rester planqué sous la couette avec ses seuls amis : l'alcool et les antidépresseurs (insérer Médication, et se resservir un dernier verre). 

ymca

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Publication : mercredi 9 février 2011 21:42

Écrit par yum yum

Lire la suite : ymca

Metz

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Publication : lundi 7 février 2011 01:42

Écrit par daminos

METZ

Negative space 7" (we are busy bodies-2010) 

« Sub Pop, Amphetamine Reptile, Touch and Go. Années 90. »

Voilà un extrait de la présentation de ce groupe par son label. La description n'est pas erronée, certes, et le label est très certainement plein de bonnes intentions. Mais ramener un groupe de 2010 à une supposée glorieuse époque de la noise, c'est tout de même faire le jeu des nostalgiques, et les nostalgiques, on les emmerde.
Rien de pire qu'une musique qui ne vit que pas son passé pour le plonger dans l'ennui, le cliché, l'absurde. Foutre l'étiquette 90's à un groupe sous prétexte qu'il est un tant soit peu noisy c'est participer à cette fâcheuse tendance actuelle de se définir par rapport à un modèle passéiste. C'est emmener la culture punk, dans son sens le plus large et le plus « noble », droit dans un mur de cynisme et courir à sa perte, car la nostalgie, c'est l'ennemi, camarade.

Les choses sont dites, mais tout cela ce trio de Toronto/Ottawa n'en a certainement que faire. 2 titres donc pour ce troisième et dernier 7" d'une série de 45 tours entamée en 2009. Et clairement METZ y va fort et fait les choses bien. Noise rock, punk, hardcore, bruitiste, efficace à souhait. On a les classiques avec une basse grasse comme il faut, un jeu de guitare simple, dissonant, une batterie présente qui n'en fait jamais trop, et une forte capacité à empiler l'air de rien les couches de bruit. Les effets de voix sont bien sentis et les rajouts divers suffisamment bien noyés dans l'ensemble pour être d'une parfaite cohérence, en amenant à l'ensemble une épaisseur tout à fait bien construite, notamment sur Negative Space, face A et tube en puissance.
Les quelques textes déclamés se jouent de la reverb et servent l'instrumentation. On trouverait presque dans le second titre, Automat, une lignée plus aérienne, expérimentale, hypnotique parfois. Quelques samples de voix féminines, des effets encore plus présents, c'est presque une influence shoegaze qui transpire sur cette face B.

Version directe ou plus subtile, ce 45 tours fourmille de petites nuances bien pensées et laisse deviner un groupe qui doit sérieusement claquer en concert, comme disaient les jeunes des années 2000.

c'est la bamboulade

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Publication : jeudi 3 février 2011 15:37

Écrit par olivié

Un des disques pop punk les plus jouissifs de 2009 était semble-t-il une cassette nommée Go Go Second Chance Virgin, sortie par le groupe australien Assassins 88. Un nom quelque peu brutal pour un duo basse/batterie alliant la rudesse du punk rock et les wou ouh ouuuuuh de la pop 60's, le tout broyé dans une masse de saturation crade.

monsieur moustache

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Publication : lundi 31 janvier 2011 03:08

Écrit par yum yum

Nerve City - Sleepwalker

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Publication : vendredi 28 janvier 2011 15:51

Écrit par classe moyenne

Il est des airs qui invitent à l'expression de la rage, du dépit, de l'amour fou le plus échevelé à la haine nihiliste pure et simple, au recueillement, à la joie, à la mélancolie-que-ça-fait-mal-ma-

TIM HECKER, Sursaut Gamma

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Publication : mardi 25 janvier 2011 18:20

Écrit par Méga Méfiant

Tim Hecker fait de la musique électronique. Voilà c'est dit. Il travaille avec un laptop. Mais un laptop pas chiant ni dansant. Un laptop bouillant sursaturé d'électricité, et non pas le simple moyen pour un beat pré-programmé coincé entre deux clics de souris et condamné à l'effervescence du dancefloor. Non, sa musique, en une image, c'est un mille-feuille de nappes électriques ondulant à l'infini au cœur de l'œil d'un cyclone, à la veille d'une pluie de météores massive et définitive. C'est un orage instable d'énergie noire, toujours à deux doigts de la friction finale, du trou noir atmosphérique.

Tim Hecker - Acephale

On peut aussi résumer ça comme du drone mélodique. Ou de la noise de cathédrale.

Tim Hecker - Whitecaps of White Noise I

Ça peut sembler être un point de départ débectant, le côté maniérisme chiant, mais il faut plutôt prendre ça dans le sens d'une étude précise et méthodique, un travail de laboratoire sur le chevauchement des sons, une approche quasi sismo-logique. C'est un peu comme du soundscape cellulaire, branché à même la moelle osseuse.

Aidan Backer et Tim Hecker – Phantom on a pedestal

A une époque, j'écrivais toutes mes déclarations d'amour ainsi que mes lettres de rupture sur du Tim Hecker. Ce n'était pas très efficace mais j'étais assez heureux.

Tim Hecker – Sea of Pulses

Normalement il devrait jouer à Grrrnd début mai. J'espère qu'il va jouer très fort et qu'il va foudroyer de fréquences nos fragiles enveloppes comme on bombarde un cancer de neutrons, jusqu'à faire fondre toutes nos barrières corporelles et nous vaporiser dans un gulfstream de frissons émo.

On peut acheter certains de ses disques ici. 

TROY VON BALTHAZAR

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Publication : jeudi 20 janvier 2011 14:14

Écrit par daminos

TROY VON BALTHAZAR - How To Live On Nothing

Third side records

Non mais sans rire, il devient énervant celui là. L'air de rien, comme ça, de façon presque désabusée, monsieur le chanteur dépressif hawaïen habitant toujours un peu partout et nulle part nous a pondu sans doute l'un des meilleurs disques de 2010, à la cool. Oui, le leader de Chokebore pose sur How To Live On Nothing les morceaux de son imagination tordue, dont certains trainaient depuis quelques temps déjà, de la plus belle des manières. Comparer ce disque à un truc pop quelconque relèverait de l'ignominie.

Pourtant ce disque aurait pu donner prétexte à la moquerie. On pourrait y coller une pochette à base de petits poneys chatoyants chevauchant fièrement un arc-en-ciel prenant naissance dans une fontaine de pétales de roses. Sauf qu'ici le poney est dépressif, l'arc-en-ciel a la gueule en vrac et la fontaine crache de la bière moite. C'est là sans doute tout l'intérêt de cet album, et de la musique de ce gars en général, mixer aux bribes d'une pop touchante une mélancolie profonde. Une recette identique finalement à celle de son ancien groupe mais dans une forme toute différente. Guitares, basse, toy piano, ukulélés, batterie, loop station et autres saloperies, tout y passe. Si le format guitare/voix prend naturellement le dessus sur la plupart des morceaux, il n'est pas un passage qui ne soit au final travaillé, bidouillé, brouillé par un truc inattendu. Des voix croisées en arrière plan, une note de piano, des voix féminines, une touche de mélodica, un beat tout cheap, tout est bon pour transformer ces ritournelles pour lover adolescent en petits bijoux de mélodie. Et la recette fonctionne, depuis la chanson folk lo-fi à deux accords qui paraît être enregistrée sur un magnéto K7 au morceau d'indie rock pur et dur où se superposent les couches d'instruments. On y parle de filles, d'amour gâché, de pénis, de loose, de solitude. Là encore on se dit parfois que le personnage va trop loin, s'enfonçant dans son propre cliché de bonhomme perdu à l'ego surdimensionné. Et pourtant non, il y a presque du second degré dans tout cela et l'ensemble ne flanche jamais. On regrettera juste un ou deux passages vraiment trop guimauve, mais vite rattrapés par l'ensemble et par une voix aussi singulière qu'émouvante.

La classe quoi.

Troy - The Tigers

Troy - Communicate (pour le côté guimauve)

les bonnes choses ont faim

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Publication : mardi 18 janvier 2011 16:19

Écrit par borgne des oreilles

Le premier disque de black metal à m'avoir fait pleurer (je sais pas si il y en aura d'autres)

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Publication : lundi 17 janvier 2011 03:29

Écrit par olivié

y a pas que la no wave dans la vie

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Publication : dimanche 16 janvier 2011 18:56

Écrit par seb radix

"Ah ouais, Unlo, trop bien, la dernière fois qu'ils ont joué, on a fait la teuf* avec eux jusqu'à 7 heures du mat". Cette phrase, je l'ai entendue un paquet de fois devant la distro lorsque quelqu'un avait la curiosité d'y jeter un oeil, et de s'arrêter sur un disque d'UNLOGISTIC. C'est bien sympa tout ça, mais un peu réducteur. UNLOGISTIC est bien plus que ça, enfin !! Des hit singles punk rock ultra rapides, des douces mélodies qu'on fredonne toute la journée... j'en veux pour preuve ce "i don't want" qu'on retrouve sur le split avec Cripple Old farts (all star band avec Greg de Rejuvenation, Steph de Rad Party... punk rock un peu plus old school, on va dire) sorti il y a quelques mois chez Rejuvenation. Mais là n'est pas le propos, je ne veux pas exposer mon amour pour ce groupe, mais l'utiliser pour en faire un parallèle intéressant: On retrouve sur la face d'Unlogistic (juste avant "i don't want") un titre dont le concept est tout simplement (le mot est faible) de mettre en musique un discours d'Adolf Hitler. Bon, ok, ça peut vous paraitre bizarre, provoc, douteux, lourd... ok, mais écoutez-le :

Unlogistic - Scheiflewitz

C'est fait? bien.

Deuxièmement, je me demande comment cette idée leur est venue. Ils écoutent régulièrement des discours d' Adolf Hitler ? Ils ne savent pas que c'est Adolf Hitler qui parle ? Ils ont cru que c'était la recette des fricatelles par Horst Tappert** ? Peu importe, c'est une excellente idée, réussie de surcroit. Si ça leur est venu comme ça, bravo les gars. S'ils ont piqué l'idée à René Lussier, c'est une bonne idée quand même !!!

René Lussier ? Oui, 20 ans avant ce disque d'Unlogistic, sortait en 1989 "Le trésor de la langue" (disque presque introuvable aujourd'hui, même si on se rend sur le catalogue d'Orkhestra, où l'on trouve pourtant les compact disques des Schismatics (je me suis fais taper sur les doigts la dernière fois, mais j'ai tendance, sans vouloir être snob, à parler de 33 tours quand j'emploie le mot "disque"...)) qui a rendu "célebre" notre guitariste canadien avant-gardiste préféré.

Vous avez sans doute remarqué que certains d'entre nous ont une manière de parler plus ou moins chantante ? Et bien, c'est justement ce que Unlogistic et René Lussier ont tenté de prouver, en retranscrivant les "notes" émises par les protagonistes de ces discours ou discussions. Pour Unlogistic sur un morceau, mais pour René (pas celui de Céline) sur un album tout entier. Le résultat n'est pas du tout indigeste comme vous êtes en train de vous l'imaginer, mais juste hallucinant de beauté musicale et technique, même si, il faut le dire, l'accent québécois aide quand même bien à ce genre d'exercice de style. Je vous encourage à écouter ce disque pour vous faire une idée, puisqu' ici c'est l'unique français du disque que j'ai choisi pour illustrer mon propos: Le général De Gaulle.

René Lussier -La visite de Charles de Gaulle

Adolf Hitler, Charles De Gaulle, Unlogistic, René Lussier, le parallèle est étrange et je vous laisse méditer longuement là dessus, en vous souhaitant, tout de même, une bien bonne décennie.

*fête en verlan.

**l'acteur mort qui joue Derrick (je fais mon malin là dessus, j'ai appris son nom y'a pas longtemps.)

GHETTOBLASTER

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Publication : mardi 4 janvier 2011 17:20

Écrit par un elfe en rémission

Grids

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Publication : dimanche 2 janvier 2011 18:12

Écrit par daminos

GRIDS Kansas – LP

Permanent records/Lunchbox records

Il faut bien reconnaître que lorsque l'on apprécie un tant soit peu la dissonance bien placée et les musiques peu festives, il est des époques plus agréables que d'autres. Comme l'époque présente par exemple, où tout bon amateur de noise peut se réjouir d'une certaine vitalité de la création.

La « nouvelle » scène étatsunienne se débrouille plutôt bien et l'on sent poindre une certaine effervescence, mise en avant par de joyeux drilles tels que Pissed Jeans, Hawks, Stnnng, Pygmy Shrews ou autres Drunkdriver.

Grids partage avec ces derniers un certain amour du bruit, de la distortion à outrance, du chaos. Mais là s'arrête la comparaison, car Grids a l'avantage énorme de savoir malgré tout écrire des chansons, de donner vie à ce chaos, en choisissant une voie moins extrême, mais surtout mieux construite. Après une première production en 2010, White Walls, un peu décevante, Grids remet en avant sur Kansas ce qui leur avait si bien réussi auparavant: un sens génialissime de l'organisation du bruit. Car si les guitares bourrées d'effets peuvent parfois donner une impression de chaos, le tout est parfaitement maitrisé. La basse et la batterie restent droites, froides, martiales parfois, s'enfonçant régulièrement dans un bourbier malsain, et laissant libre cours à une guitare faussement bordélique qui sait retourner à ses bases mélodiques, donnant un poil de souffle à l'ensemble. La voix scandée parfait totalement le tout. Noise, rock, résolument punk dans l'approche et la manière, cet album apporte un sursaut de sauvagerie et d'énergie qui manque à d'autres. Je me souviens avoir échangé quelques mails avec un membre du groupe qui semblait s'intéresser à la « scène » européenne. Rien que de très sympathique il est vrai, mais marque importante d'une véritable envie de se nourrir de sons et d'influences, laissant libre cours à une volonté de créer et d'innover sans tomber dans la redite. Je ne saurais trop vous conseiller une écoute attentive tant le disque, sans être surproduit, loin de là, fourmille de subtilités et de trouvailles bruitistes. Un vrai bonheur qui laisse espérer une tournée européenne. En revanche oubliez toute velléité consumériste, vous n'aurez finalement aucune chance de posséder l'objet, pressé à 100 exemplaires seulement, mais disponible gratuitement sur le site du groupe. Quand je vous dis qu'ils ont tout compris...

Grids - Locals

De la pop

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Publication : mardi 21 décembre 2010 02:57

Écrit par yum yum

Le premier album de Pill Wonder est sorti cette année, il s'appelle "Surf/Jungle", un nom fort bien choisi tant leur musique exsude toute la tropicalité (ça fait longtemps qu'on l'avait pas entendu, ce mot) de l'Equateur et du Vénézuela réunis. En fait, les Pill Wonder viennent de Seattle, et on dirait qu'ils ont fait un pacte pour ressusciter infiniment l'esprit des Beach Boys à l'aune de la technologie lo-fi. En substance ce sont trois guitares nasillardes, deux batteries rudimentaires, des voix fausses mais décomplexées, des clochettes, et des tas de bruits enregistrés de faune humaine et animale.

La vie à Grnd Gerlande - 3 :Pan Pan Pan

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Publication : vendredi 17 décembre 2010 12:37

Écrit par françois virot

Pan Pan Pan @ La miroiterie from raymond on Vimeo.

L'apocalypse souriant

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Publication : mercredi 15 décembre 2010 23:24

Écrit par olivié

Les membres de Don Vito viennent de Leipzig et forment un trio spontané, concis, dense et turbulent. Leur dernier disque s'appelle IV*, navigue avec dextérité entre structure et chaos, comporte dix morceaux et dure le temps de fumer une clope et demie. C'est habile comme du math rock, féroce comme du punk, débordant comme du free jazz, et ça donne envie de danser comme une patate.

Unsane

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Publication : mardi 14 décembre 2010 21:39

Écrit par daminos

Lorsque, perdu dans l'écoute boulimique de quelques nouveautés, se rappelle à mon bon souvenir l'époque lointaine ou j'écrivais pour des fanzines, papier j'entends, l'idée démente de récrire sur la musique me revient. Acte d'autant plus inconscient qu'à titre personnel lire sur la musique est une chose qui m'ennuie. Je sais, c'est étrange mais c'est ainsi. Commencer par une chronique d'UNSANE me paraît dans ce contexte être une bonne idée: nouveauté et continuité sont les meilleures amies du monde.

La nouveauté concerne 3 titres dont la particularité est de n'exister que sur format numérique. 3 inédits, en vente sur le site web développé, entre autres, par 2 membres du groupe : Coextinction Recordings, étrange concept web porté par Chris Spencer et Dave Curran, mais aussi James Paradise et Andrew Schneider. La famille en quelque sorte. L'intérêt d'un tel site et d'un format uniquement web me laisse un peu perplexe. Faire payer des titres numériques me dérange. Vous aurez compris cependant qu'en 24 heures les titres se trouvaient sur toutes les bonnes pages web. A vous de voir donc.

La continuité elle, se trouve dans la musique. Parce que le groupe n'invente RIEN sur ces trois morceaux, et c'est pour ça qu'ils sont si jouissifs. Basse énorme, guitare bluesy saturée, rythmique en fonte, voix aussi écorchée que plombante. Du bonheur en barre donc, et un son énorme. Unsane fait sa musique, qui à défaut d'être novatrice, n'appartient qu'à eux. Chose suffisamment rare pour être soulignée. Un seul bémol peut être sur le troisième titre, sorte d'instrumental mi « rock » mi « indus », qui n'est pas sans rappeler le dernier titre du Visqueen, dernier «vrai» album en date, où ces trois titres n'auraient d'ailleurs pas dépareillé. Une instru donc, qui marque soit une nouvelle passion du groupe pour quelques sonorités post-apocalyptiques, soit l'envie de torcher rapido un troisième morceau histoire de faire bonne figure. C'est selon votre humeur.

Mais qu'on se le dise, cela reste tout simplement excellent, très très au dessus d'une grande partie des sorties du moment, ce qui fera plaisir aux gérontophiles.

Unsane - Pigeon

grippe et pachydermie

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Publication : dimanche 12 décembre 2010 23:12

Écrit par yum yum

souvent le monde n'est pas ce qu'il parait

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Publication : dimanche 5 décembre 2010 18:00

Écrit par classe moyenne

trash kit

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Publication : mardi 30 novembre 2010 19:57

Écrit par gwendolyne

Trash Kit est un groupe pop punk mené par trois londoniennes qui tiennent à nous montrer à quel point elles ont écouté les Slits, les Raincoats et Erase Errata. Leur premier album (édité par Upset The Rythm) contient 17 titres et dure moins de 30 minutes, pendant lesquelles elles nous servent des voix fausses et enjouées qui se superposent approximativement, un peu de fingerpicking louchant vers l'afrique, et quelques éruptions vénères.

fraîcheur cyanure

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Publication : dimanche 28 novembre 2010 19:41

Écrit par classe moyenne

The Ex - Catch my Shoe

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Publication : vendredi 26 novembre 2010 23:44

Écrit par modoff

Celles et ceux qui ont récemment vu The Ex en concert le savent déjà : le départ de G.W. Sok, chanteur historique du groupe, et son remplacement par Arnold De Boer (chanteur/guitariste de Zea et ami de longue date) n’ont pas eu de conséquences fondamentales sur la musique et l’esprit frondeur de The Ex.

Sur Catch My Shoe on retrouve les hollandais avec le même plaisir, celui d’un punk vindicatif lorgnant à la fois vers quelques musiques ethniques (essentiellement africaines comme sur Eyoleyo), une noise tendue, un tribalisme survolté et des escapades improvisées virulentes (le final fracassant de Bicycle Illusion). L’amateur pourra éventuellement être quelque peu refroidi par la trompette de l’italien Roy Paci donnant ça et là un côté plus festif à une musique que l’on préfèrera toujours colérique (ce qui est pourtant bien le cas sur l’excellent et introductif I Was The Pilot), mais The Ex arrive toujours à tirer son épingle du jeu. Ainsi Cold Weather Is Back navigue habilement entre mélancolie proche de l’esprit d’un vieil enregistrement de De Kift et montées en puissance colorées – cuivrées donc – puis martelées pour une séance de danse du ventre finale et enjouée.

Les nouveaux titres de The Ex sont souvent très longs, plus de six minutes, et ont tendance à reprendre cette structure bipartite allant de l’exposition chantée à l’explosion instrumentale. Seul Life Whining renoue avec la concision et un peu avec la colère directe et frontale d’Aural Guerilla. Katrin, derrière sa batterie, donne le rythme toujours aussi imparablement et elle a également droit à son habituel petit tour de piste au chant (Eyoleyo). Steve Albini est à nouveau à l’enregistrement, chez lui à Chicago, lequel enregistrement n’aura encore une fois duré que deux ou trois jours, et le son sec et dur concocté par le maître est bien évidemment à la hauteur (et pendant qu’on y est c’est Bob Weston qui s’est occupé du mastering).

On aura donc compris qu’il n’y a strictement rien de fondamentalement neuf dans ce vingt-quatrième album (??!) de The Ex, si ce n’est l’adjonction d’une troisième guitare – celle d’Arnold de Boer puisqu’il ne fait pas que chanter – offrant quelques belles parties à trois, le jeu du nouveau venu contrastant quelque peu avec celui de Terrie et d’Andy, plus tranché et plus dissonant (de plus les deux guitaristes « historiques » de The Ex sont passés à la guitare baryton après le départ du groupe en 2002 du bassiste Luc Ex et l’épisode Rozemarie Heggen à la contrebasse). On note également un chant à l’occasion un peu plus mélodique et moins scandé (Three Float et 24 Problems, sans aucun doute le meilleur titre de l’album) mais la couleur générale de The Ex n’est en rien bouleversée. On est en terrain plus que connu et ce qui sauve Catch My Shoe de la révérence polie pour les grands anciens c’est le niveau qualitativement supérieur de l’écriture. Et puis aussi, avouons-le, le fait que Catch My Shoe est le premier album studio de The Ex depuis pas moins de six années. En clair on commençait à être sérieusement en manque !

Pajo

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Publication : vendredi 26 novembre 2010 21:42

Écrit par yum yum

Pajo - angelfuck

Un morceau plus vieux, issu de sa période post rock, juste après Slint :

Aerial M - Wedding Song N° 3 (M is..., 1997)

Encore un autre, de la folk pastorale :

Papa M - Knocking the Casket (Live from a Shark Cage, 1999)

La vie à Grnd Gerlande - 2 : Les clips de la honte

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Publication : vendredi 26 novembre 2010 19:38

Écrit par olivié

les anglais, le recyclage et l'oubli

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Publication : vendredi 26 novembre 2010 18:01

Écrit par olivié

Depuis quelques mois, j'habite avec un individu insolite qui passe pas mal de (bonne) musique dans le salon. Entre les obscureries noise, le punk et la musique de kebab, un tube contrastant avec le reste revient régulièrement :

Very serious underground music

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Publication : vendredi 19 novembre 2010 13:15

Écrit par seb radix

A une époque, on trouvait sur tous les disques distribués par Tripsichord une étiquette collée par le distributeur, avec inscrit un style, un qualificatif des plus adéquats qui soit. Je ne m'étendrais pas sur le fameux "very serious underground music" inscrits sur les disques du label Prohibited, quoique je sois pas sûr que ce soit l'idée du distributeur... Ce dont je me souviens, c'est qu'il y avait inscrit "intelligent hardcore" sur le deuxième album de Condense... Et bien, justement, ce n'est pas de choses intelligentes dont il est question aujourd'hui puisqu'on va parler des Donnas :

Alors que je commençais à me faire à ce rythme de vacancier, mois d'aout peinard à Lyon etc... le hasard de la glande estivale à voulu que je me réécoute ces deux 45 que j'avais choppé lorsque je bossais dans unes de nos chères radios locales, où l'on peut parfois bénéficier de privilèges (ou inconvénients selon les cas), du genre récupérer certains disques ou même objets dérivés, à faire gagner aux auditeurs. Certains programmateurs de radios de la ferarock en profitent même pour en revendre quelques uns chaque semaine pour arrondir les fin de mois; moi, comme un con, j'ai encore mon tee shirt de Cornu, mes bouchons d'oreilles Deftones, mon puzzle de voyage K's choice, des dizaines de cds plus ou moins merdiques, j'en passe et des meilleurs... et puis quand même, j'y viens enfin: mes 45 tours des Donnas.

Cet été (nan, pas celui-là, l'autre...), j'ai bien coincé sur ces deux titres, sortis sur major dégeu (les premiers disques sont sur Lookout ! si ça peut vous rassurer), certes, mais en tous cas, diablement efficaces. Enormes riffs racoleurs, beats entrainants, avec la cloche sur chaque croche s'il vous plait, et surperbes voix de jeunes femmes qui ont des choses à dire: "Take it off", " Backstage, there's no backstage for you", etc... Quand les nanas se mettent à la jeune beaufitude à l'américaine, quoi... on dirait la version féminine de Kiss. Quelle classe, j'vous jure ! Ces morceaux, à force de me les réécouter dans la bagnole, sur n'importe quel trajet, en rembobinant à chaque fois que c'était fini, j'ai fini par me les procurer sur un des ces trajets, en faisant une pause chez un des disquaires locaux, en disant bonjour avant de filer directement au rayon "girls" ou "riot grrrls" ou je sais plus quelle apellation à la con, en ésperant y trouver désésperement plus de morceaux de mes icônes du moment... un petit coup d'achat compulsif, ou de "thurstonite".

19 euros le 33t des Donnas, encore sur major, ça pourrait faire mal au cul s'il était mauvais ce disque. Mais non. Dès que je tombe dessus, pas ou mal rangé, entre Leonard Cohen et les Reactionnaries, je me sens bizarrement comme une adolescente hystérique gonfléé de testostérone, qui se maquille et se parfume, pour aller au collège en écoutant pour la première fois du rock'n'roll, un peu fm, certes, mais du rock'n'roll quand même.

A vous de voir avec TAKE IT OFF

Là, j'vous mets les paroles * pour que vous le chantiez en écoutant le mp3 :

THE DONNAS - TAKE IT OFF

Bon, évidement, après je m'aperçois qu'il est 8h20, que les enfants sont pas encore prêts, l'école est déjà ouverte donc je redescends rapidement de mes fantasmes non assouvis, mon  maquillage, mon sèche cheveu etc...  mais avouez, lecteurs et lectrices de Grrrnd Zero magazine, que c'est pas Animal Collective qui va vous donner des bouffées de chaleur pareilles !!!

Ok, vous auriez préféré un truc sur un machin plus intello??? Ok, en voilà un peu. Les hollandais de The Ex, ont sorti il y a quelques années (93?? de mémoire**), un  des albums les plus marquants de l'histoire du rock. "Mudbird shivers" ne paie pas de mine, comme ça, y' a des vrais refrains, ça chante, on retient des mélodies autres que celles chantées par Kat Ex, ou bien ces lignes de guitares noisy festives. Ce n'est peut être pas le meilleur album de The Ex, mais putain, il fait avancer les choses. Il fait cohabiter textes intéressants et refrains percutants qu'on chante sous la douche, rythmiques bruitistes hallucinantes ("red roper") etc... bref, ils proposent et amènent quelque chose. Et tout ça, grâce à quoi? à qui? Han Burhs, vocaliste invité sur ce disque, et sur tous les morceaux. Oubliez Mike Patton, mesdemoiselles. Oubliez Phil Milton, les gars. Han Burhs est le sauveur de la performance vocale ultime. J'en veux pour preuve ce disque avec The Ex, ainsi que les disques de son groupe, The Schismatics. Introuvables, même sur le net, Ebay, Gemm, etc... et, bon, voilà, je vous raconte pas encore une de mes journées d'été... mais bref, j'ai trouvé ce 45 chez Boul'dingue et j'en suis toujours pas revenu. Du prix non plus d'ailleurs.***

The Schismatics - Trigger Doom

**C'est Olivié de Grrrnd Zero qui a mon disque, depuis... 1999 (je dis ça de mémoire encore, excusez, mais je bosse là dessus en ce moment...)

Lire la suite : Very serious underground music

ce banjo prouve (presque) l'existence de dieu

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Publication : lundi 15 novembre 2010 02:16

Écrit par olivié

Hobart Smith - Railroad Bill

L'âge de raison

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Publication : dimanche 7 novembre 2010 18:07

Écrit par yum yum

API UIZ

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Publication : vendredi 5 novembre 2010 22:20

Écrit par olivié

"API UIZ est un trio instrumental guitare/basse/batterie bordelais existant depuis 1995, composé de branleurs célestes jouant un rock instable avec une énergie catastrophique, passant les obstacles de justesse, enchaînant danse et violence sur fond dissonant de fausses notes métalliques, risquant à tout moment de s’échouer."

(auto-description à peine modifiée)

Leur dernier album, Esthétique de la Fin, édité en vinyle uniquement sur leur label Les Potagers Nature (allez donc faire un tour sur le site, ils mettent tous leurs disques en téléchargement gratuit), est plus que pas mal.

Api Uiz - Le voleur

Api Uiz - Esthétique du fragment

Télécharger l'album en entier

l'amour blesse

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Publication : mercredi 27 octobre 2010 17:32

Écrit par yum yum

On peut télécharger le film sur le site indispensable surrealmoviez (mais j'espère que vous êtes déjà membres, car pour l'heure ils ont fermé les inscriptions).

Keep Austin Weird - 2

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Publication : lundi 18 octobre 2010 00:20

Écrit par yum yum

Dustin Wong !

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Publication : vendredi 15 octobre 2010 17:29

Écrit par olivié

Dustin Wong, outre sa bouille de bienheureux perpétuel (cf photo), est un guitariste qui a le pouvoir de faire exploser des bulles de savon dans le cerveau quand on l'écoute. Il a monté Ecstatic Sunshine, puis est parti vadrouiller dans Ponytail.

En à peine plus d'un an, il a aussi sorti trois albums solos : Seasons (un cd-r), Let it Go (une cassette), et enfin Infinite Love (un double album chez Thrill Jockey, ça rigole plus).

Les deux premiers sont des bricolages assez réussis, où Dustin utilise de l'harmonium, des voix retravaillées, des claviers et des samples en plus de sa guitare.

Mais c'est Infinite Love - un seul long morceau, que l'on peut tout de même écouter en pistes séparées- qui le fait passer dans la catégorie "superheroes" de mon disque dur. Il y réduit sa palette instrumentale : une guitare, quelques pédales (distorsion, boucles, delay...), un tout petit peu de boîte à rythme. La musique est construite à partir de boucles mélodiques répétitives empilées les unes sur les autres. C'est très technique, ça va vite, le travail sur la rythmique, les timbres et les textures est étourdissant.
On pense à du Steve Reich groovy, à du post rock épique genre Explosions in the Sky mélangé à de la pop malaisienne psyché, ou à du John Fahey qui aurait fait un enfant avec Super Mario Bros. Car Dustin affectionne tout particulièrement les mélodies joyeuses et naïves; certains diront niaises, mais ils sont aigris.

Quelques extraits d'Infinite Love : 

Infinite Love - 1

Infinite Love - 12

Un long et beau morceau de Seasons :

Dustin Wong - Spring/Summer

Infinite Love sort en double lp, l'un est appelé Brother et l'autre Sister. Chacun commence et finit pareil, mais au milieu il prend des chemins différents (un peu plus expé sur brother, un peu plus pop sur sister).

Un dvd est inclus, pour mater en même temps qu'on écoute l'une ou l'autre version de l'album.
Dans quelques exemplaires, Dustin a inséré des tickets magiques qui donnent droit à un concert privé par Skype. Ecrivez nous si vous tombez dessus, merci, on amènera des bières. Dans tous les cas, on espère bien le faire jouer en 2011.

On peut acheter le disque ici.

allez les filles

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Publication : vendredi 15 octobre 2010 15:50

Écrit par olivié

Dara Puspita était un groupe de garage pop indonésien, actif de 65 à 73. Sautiller sur leur musique est un antidote crédible à tous ces groupes de filles de revival pop 60's plus ou moins agaçants (vivian girls, dum dum girls, best coast...) qui pullullent depuis quelques années.

Dara Puspita - Pip Pip Yeah

Plus d'infos sur la page de Sublime Frequencies, qui a récemment édité une anthologie du groupe. Elle est déjà épuisée, donc je n'ai aucun scrupule à mettre le disque en entier :

Dara Puspita - 1966-1968 (sublime frequencies, 2010)

et pourtant on y croyait

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Publication : vendredi 8 octobre 2010 02:51

Écrit par olivié & yum yum

Deerhunter - fountain stairs

Download de la vidéo du concert complet >>

bordel peuple

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Publication : mercredi 6 octobre 2010 14:40

Écrit par yum yum

Dans la série « leur son ça fait comme avec les oreilles pleines d'eau après la piscine », Mess Folk se défend bien. Je n'ai pourtant intégré cette donnée qu'au bout de la troisième écoute, dans un car de Haute-Savoie.

Voici d'entrée un tube issu du maxi « Destroy the beautiful things », qui nous parle avec candeur d'Eros et Thanathos, et nous confirme au passage que le terme « Folk » est ici totalement détourné de sa connotation habituelle :

Mess Folk – you're too pretty (i wanna kill you)

Mess Folk est, à l'origine, le projet de Philip Tarr, un Canadien issu d'un bled pourri qu'il déteste. Un environnement qui l'arrange bien pour justifier son penchant pour la musique crust et mal élevée. Il a sorti l'an passé un album modestement intitulé « Songs that don't fit together at all », mais qui en réalité s'enchainent pas mal. Tout comme dans le reste de sa discographie, on y trouve tantôt du garage punk à la Eat Skull ou Mayyors, tantôt une espèce de harsh noise bidouillée par un ex-fan de hardcore 80s, voire parfois des divagations psychédéliques angoissées. Quant au contenu aléatoire de ce disque, son alternance presque potache entre excitation juvénile et remontées morbides évoque un peu l'ambiance des slasher movies à l'époque de tonton Nixon. On s'éclate bien et puis on morfle.

Mess Folk - The Collectors are coming

Mess Folk - Nothing to me

Mess Folk - Let it out of the basement

La vie à Grnd Gerlande - 1" : sheik anorak - day 01

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Publication : lundi 4 octobre 2010 17:42

Écrit par modoff

les chemises oranges, y a que ça de vrai

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Publication : lundi 4 octobre 2010 00:18

Écrit par alexiane

réveiller son idiot intérieur

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Publication : lundi 13 septembre 2010 02:15

Écrit par olivié

Andy Kerr

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Publication : dimanche 12 septembre 2010 00:12

Écrit par seb radix

Andy Kerr est le premier guitariste (il chante très bien aussi) de Nomeansno, de "sex mad" à "0+2=1" en passant par "wrong", leur album culte... Il a ensuite monté Hissanol, un duo qui a sorti deux albums magistraux sur Alternative Tentacles, deux albums enregistrés par correspondance (par courrier non numérique, hein !!) avec Scott henderson, un autre canadien du canada. Andy Kerr habite, lui, à Amsterdam depuis son départ de Nomeansno. Euh,quoi d'autre? Il a sorti tout seul son très bon album "Once bitten twice removed" en 1997, et puis bah, personne n'en a vraiment parlé... aujourdh"ui, il fait un duo avec Wilf de Dog faced hermans, ça s'appelle Two Pin DIn. Et puis,ces deux derniers sont en train d'enregistrer un 10" avec G.W Sok (l'ex chanteur de The Ex). Bref, pas grand chose, mais c'est déjà pas mal...

gun outfit

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Publication : mardi 7 septembre 2010 16:33

Écrit par jub

Il arrive souvent que l'on compare la musique du nord-ouest des Etats-Unis au temps sombre et pluvieux qui caractérise la région une bonne partie de l'année. Bien avant que ses principales villes (Seattle, Portland, Olympia) deviennent des références en matière de musique punk & indie, les WIPERS avaient déjà baptisé Portland « Doomtown » à travers une chanson de leur deuxième album « Over the Edge », faisant sans doute référence au fait de grandir à la fin des années soixante-dix, dans une ville en plein déclin industriel, à quinze heures de route de la Californie, où il flotte tout le temps.

Avance rapide de presque 30 ans, passage des vagues grunge, riot grrrl, etc., et il y a  désormais des chances que l'un de vos trois groupes actuels préférés vienne du nord-ouest ou y ait déménagé récemment. L'agglutination de jeunes blancs de 25 ans à la recherche de loyers pas chers et de frissons contre-culturels dans certaines villes n'a pas que des bons côtés, mais ce serait l'objet d'un tout autre article. Toujours est-il qu'en 2010, la petite ville universitaire d'Olympia est à mon avis l'une des scènes musicales les plus intéressantes de la planète, et cela dans une quasi-totale indifférence.

La ville a plutôt de sacrés précédents en la matière: K RECORDS, KILL ROCK STARS et trois décennies de musique indé, de BEAT HAPPENING à SEX VID en passant par BIKINI KILL, UNWOUND ou THRONES. La dernière génération de groupes d'Olympia en date est à des lieues de la folk mielleuse de K ou de l'indie mou qui constitue de nos jours la majorité du catalogue Kill Rock Stars et puise plutôt ses influences chez SST RECORDS période-moitié-des-années-80, c'est à dire les albums tardifs de BLACK FLAG et les premiers de DINOSAUR JR., la meilleure époque de SONIC YOUTH ou encore les MEAT PUPPETS. Le premier album de GUN OUTFIT, « Dim Light », sorti en 2009 sur le label Post Present Medium, parvenait à revisiter ces influences sans tomber dans les travers du « revival ». Dans la chronique que j'en avais fait à l'époque, je suggérais au lecteur d'écouter l'album de préférence seul, peut-être en fixant le plafond, une tasse de café noir à la main. Son chant détaché & nonchalant, ses guitares épiques et son atmosphère contemplative sont en effet la bande-son parfaite de journées désœuvrées passées à écouter des vinyles. Vu que j'ai toujours un peu de mal à détacher les groupes de leur contexte géographique, j'associe volontiers GUN OUTFIT à la grisaille d'Olympia et au caractère insulaire de la ville, mais ils sont les premiers à s'en défendre.

MP3:

« Control »

« The Valley »

« Possession Sound », le deuxième album du groupe sorti au printemps, n'est pas nommé dans le but de vous faire croire qu'il vous envoûtera, même si au final c'est un peu le cas. Le Possession Sound est un lieu géographique, une partie de l'Olympic peninsula et du Puget Sound, fjord de la pointe nord-ouest des USA. Cette fois, la référence locale ne vient pas de mon imagination et tout s'explique concernant la pochette. Ce disque, tout en possédant la touche unique de GUN OUTFIT -deux guitares et pas de basse, alternance entre chant masculin & féminin- montre un groupe ayant évolué depuis « Dim Light ». Il y a toujours quelques tubes indie-punk évoquant inévitablement SONIC YOUTH (« Dead Broke ») mais « Possession Sound » est imprégné d'une mélancolie qui n'est pas sans rappeler certains albums de NEIL YOUNG par endroits (le côté country-rock un peu déprimé), certains groupes shoegaze à d'autres,    ou les VASELINES en moins fleur bleue (« Last Chants »). Mais croyez-moi, il ne vous viendra pas à l'idée en écoutant ces deux albums que vous avez à faire à une pâle copie de plus en cette époque de réchauffé post-moderne, « Dim Light » et « Possession Sound » sont deux grands disques de rock comme on en fait plus.

MP3:

« Dead Broke »

« Phaedra »

GUN OUTFIT seront en concert à Grrnd Gerland le 15 octobre prochain. J'aurai fait mon possible pour vous convaincre de venir les voir.

L'amour à distance, ça marche.

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Publication : lundi 6 septembre 2010 01:48

Écrit par olivié

Glamour des tissus cérébraux et neuro-dégénerescence astrale

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Publication : mardi 29 juin 2010 23:31

Écrit par B. Braddock

Alors oui. Il y a que. Pourtant, nous sommes certains qu'il faudrait enclencher la. Pour envisager correctement la chose, et bien prendre la mesure de l'angoisse subséquente, je.
Sans compter sur ta. Il suffit que. Pour conclure, il est. Que le. Afin de.
Vous êtes sûrs ?

Bien.

Laissons à la discrétion du lecteur la digestion de cette introduction lourde de sens caché et capiteux, aujourd'hui nous aborderons le sujet délicat des démences pathologiques séniles de type Alzheimer, fléau de nos sociétés occidentales vieillissantes, tout en essayant dans le même temps d'introduire les lectrices et lecteurs à la délicate musique produite par un groupe non moins délicat issu du mouvement DIY anglais de la toute fin des années 70/début des 80's, Television Personalities.

Pour commencer, sache que la maladie d'Alzheimer est une maladie neuro-dégénerative du tissu cérébral qui entraîne la perte progressive et irréversible des fonctions mentales et notamment de la mémoire. Elle fut initialement décrite par le toubib allemand Aloïs Alzheimer (1864 - 1915), comme son nom l'indique.

Television Personalities est un groupe à l'histoire touffue et pleine de méandres, une entité difforme et malade et psychédélique sécrétée par le cerveau en dérangement de Dan Treacy, au line-up tout à fait tangent pour ce qui est du reste des membres et dont les premiers méfaits remontent à l'année 1979 (année miraculeuse pour le post-punk du pays des gens qui croient que je mange des cuisses de grenouille). Y a bien une vingtaine d'enregistrements mais celui qui nous intéresse aujourd'hui et d'ailleurs le seul que je connais, hein, j'ai pas le temps pour ces conneries moi, c'est le premier, "And don't the kids just love it".

Il faut savoir également que, principale cause de démence chez les personnes âgées, elle (la maladie d'Alzheimer, ben oui, suis un peu) touche environ vingt-six millions d'hommes et de femmes dans le monde, et vraisemblablement quatre fois plus d'ici 2050. Généralement diagnostiquée à partir de l'âge de soixante-cinq ans, ses premiers signes sont souvent confondus  avec les aspects normaux de la sénescence ou d'autres pathologies neurologiques comme la démence vasculaire, ce qui fît qu'elle fut sous-diagnostiquée jusque dans les années soixante. Elle est aujourd'hui reconnue comme une des maladies les plus coûteuses aux économies des pays développés.



"And don't the kids just love it". Yes, they do. Si si. Dégringolade boîteuse de perles pop douces-amères, anglaises jusqu'au bout du moignon, avé l'accent bien sûr, une Face A incroyable d'efficacité pop décharnée, This Angry Silence et ses flaques d'écho, tentative de soul pastorale et bancale avec les choeurs en wouh-wouh mélancoliques qui font des vagues à ton âme (This Angry Silence, on dirait bien que c'est aussi un film réactionnaire british avec Richard Attensborough, oui, ces gens-là sont cultivés, d'ailleurs sur la pochette ya John Steed et une ancienne starlette télévisuelle dont je retrouve pas le nom, élégant clin d'oeil à eux-mêmes en mode mise en abyme et auto-feedback, c'est trop de classe n'en jetez plus.).

Television Personalities - This Angry Silence

Une Face B dans la même veine apparente, qui baigne et se vautre dans un psychédélisme cotonneux de cottage du Cheschire. Cet homme sait où vit Syd Barrett, et manifestement là-bas ya plein d'oiseaux qui chantent, on se roule dans le gazon et la rosée, la grisaille du ciel se teinte légèrement de couleurs pastel, je suis en pleine redescente d'acides et je titube, c'est chouette, même si à la fin ça commence à bien faire, vos gueules les piafs, paf.

Television Personalities - I know where syd barrett lives

Ils ont également un deuxième album, intitulé "Mummy, youre not watching me", à l'atmosphère tout aussi délicieusement lysergique, voire plus, à consommer sans modération donc, lésions cérébrales garanties.

Ainsi, et pour conclure, la menace sénile de dégénerescence inéluctable planant sur nos génomes occidentaux ne saurait nous faire oublier cette fièvre impossible à négocier qui, attisée par l'ennui, et l'éternel cycle sysiphien de la circulation des flux dans les artères marchandes de notre ville à l'urbanisme malade, nous presse chaque jour les entrailles pour réclamer son pain quotidien de violence mélodique sensible et décharnée. Ainsi soit-il.

PS :

Sur la demande autoritaire de Fifi 2.8, nous ajoutons un troisième morceau issu de cet album :

Television Personalities - Geoffrey Ingram

Des comparaisons bibliques, encore, toujours

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Publication : mardi 22 juin 2010 16:45

Écrit par yum yum

Il y a quelques mois, au festival Sxsw d'Austin, j'ai pris un coup de soleil devant le concert de Zs, sur un parking, vers 2h de l'après-midi. Quand je dis un coup de soleil, c'est pour de vrai, et non pas une métaphore astrale pour dire que leur talent cosmogonique m'a brûlé la peau. Quoi que... c'était tout de même l'un des 3 meilleurs groupes vus pendant le festival alors que la concurrence était plutôt musclée.

Zs (prononcer "zeez") est une formation de Brooklyn née au tournant des années 2000, à l'initiative de deux free-jazzeux désappointés par leurs études au conservatoire. Depuis, la composition du groupe a tellement varié que son histoire complète serait à peu près aussi longue à raconter que le vie du prophète Abraham ou cinq saisons de The Wire. Et à vrai dire, à moins de devoir rédiger un mémoire intitulé "Noms avocaliques dans la scène expérimentale new-yorkaise : histoire d'un rejet esthétique de la Voyelle" (dans ce cas, consulter ce trèèèès long article), cela ne nous intéressera que moyennement.

En bref, Zs s'est cristallisé autour d'un noyau saxo-guitare-batterie, pouvant rassembler trois, quatre, voire six musiciens ; l'idée première était de détourner ces instruments de leur sonorité conventionnelle, de leur fonction classique, polie, civilisée, ce qui a rapidement valu au groupe ce très chic épithète qu'est "avant-rock". "Avant" parce que primitif, libre, bordélique bien que martial aussi par moments, et surtout parce que ça fait "avant-garde", donc ça fait bien. Zs est de fait à la jonction d'une tripotée de genres que l'on est censé bien aimer lorsque l'on est une personne de goût: noise, minimalisme, musique tribale, punk et free-jazz. Mais outre cela, Zs a cette capacité, commune aux Grands Groupes Expérimentaux, de réveiller le marsupial farouche qui sommeille en soi, tout en déployant classe et majesté avec une implacable intelligence. Là j'avoue que je viens de boire trop d'eau gazeuse d'un coup alors je perds un peu le fil de ma pensée.

Toujours est-il que leur dernier album, New Slaves, est sorti tout récemment chez The Social Registry (avec une jolie pochette de John Dwyer, frontman de Thee Oh Sees, The Hospitals, et 45 autres groupes bien). En une bonne heure, il fait la synthèse de ce qu'est Zs, à savoir des motifs cycliques, des riffs métalliques, du handclapping, une rythmique folle et un saxo psychotique ; on en ressort éprouvé mais heureux, un peu comme la famille de Noé et tous les animaux sur l'arche après le Déluge.

La bonne nouvelle c'est que Zs passe le 30 juillet à Grnd Gerland. En conséquence, personne ayant eu vent de cette information et se trouvant dans un rayon de 200km ce jour-là n'aura d'excuse pour rater ça. Du coup, ça peut faire du monde, mais on peut se serrer.

Le tube de 20minutes : Zs - new slaves

D'autres morceaux :

Zs - acres of skin

Zs - retrace a walk

Zs - nobody wants to be had

il est trop fort

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Publication : dimanche 13 juin 2010 21:06

Écrit par une fripouille

Peter Nicholson est un violoncelliste/chanteur, membre du One Ensemble de Daniel Padden et de plusieurs collectifs d'improvisation libre.

En solo, il joue un mélange d'impro et de pop ambitieuse, remuante, qui ne ressemble à pas grand chose d'autre.

Si Joanna Newsom était un homme, devenait fan hardcore de Janacek, Ligeti et Eno, délaissait la harpe pour le violoncelle et n'intéressait presque personne tout en restant aussi douée, elle s'appellerait sans doute Peter Nicholson.

Son album solo est introuvable, mais voici deux morceaux enregistrés au festival des Handclapping Girls à Clermont Ferrand. Une bonne partie de l'équipe de grnd zero y était, il a mis tout le monde à genoux :

Peter Nicholson - The sky has gone now (live - ce morceau est dans mon top 200 des meilleures chansons de la terre)

Peter Nicholson - Impro (live)

(le son est tout faible, alors il serait judicieux d'écouter ça au casque ou sur des bonnes enceintes, et de pousser un peu le volume)

Delta Punk

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Publication : samedi 5 juin 2010 01:35

Écrit par yum yum & olivié

Mieux que la caféine

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Publication : lundi 31 mai 2010 11:16

Écrit par yum yum

De 2007 à 2009, les Widow Babies étaient quatre teens d'Orange County agrémentant la scène de The Smell d'un post-punk pop et tropical dont Abe Vigoda étaient jadis les honnêtes ambassadeurs - avant de se perdre dans les limbes de la new-wave fadasse. Ils ont sorti un maxi pimpant et groovy, intitulé The Mike Watt EP, qui raconte la lutte impitoyable entre le bassiste des Minutemen et un vampire sosie d'Abraham Lincoln.
Le titre du premier morceau annonce la couleur:

widow babies - Mike Watt Created the Universe with a Bass Solo

Apprête-toi à bouger ton boule en toute décontraction :

widow babies - In Which Watt Wins Back His Hands and Basses a River into Existence

widow babies - Evil Triumphs Over the Awesome Powers of Kayak

Aujourd'hui, le groupe s'est apparemment délesté du bassiste et de la chanteuse, s'est rebaptisé Rare Grooves, et j'ignore ce que ça donne.

Plus près de toi Yahvé

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Publication : jeudi 27 mai 2010 00:10

Écrit par olivié

Le bonheur peut-il être atteint en écoutant donald duck sous hélium chanter jésus ?

un élément de réponse : Danielson Family - Good News for the Pus Pickers

Danielson est donc un chrétien ardent, pote des Deerhoof et de Steve La Belette, fondateur d'une communauté indie gospel rurale réunissant une bonne partie de sa famille (frères, soeurs, épouse, enfant, sans oublier les apparitions sporadiques de son fils spirituel, Sufjan Stevens). Sur scène ils se déguisent, parfois en infirmiers, "car la musique apporte la Bonne Nouvelle et la Guérison".

Un film retraçant son parcours de freaks débonnaire lui a été consacré.

jeune et frisé

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Publication : jeudi 20 mai 2010 22:11

Écrit par Méga Méfiant

Ceci est un test de patience. Regarde d’abord ce clip :

{vimeo width="400" height="225"}8636454{/vimeo}

Si tu es normalement constitué, tu as normalement dû espérer plusieurs fois qu’un incendie se déclare dans cette vidéo, afin d’écourter le plus possible cette ode gluante à l’amitié, aux chemises à carreaux, aux raybans et aux lumières chaleureuses.

C’est tout à fait normal, n’aie pas peur de cet excès de violence. Tu as peut-être honte comme moi d’avoir aimé la musique un peu quand même.

Toro Y Moi est un jeune hipster de Caroline du Sud, qui essaie de concilier son amour pour la pop des années 80-90 et l’importance aujourd’hui de produire une musique « lo-fi », si l’on compte récupérer les miettes d’une jeunesse perdue et confuse depuis l’invention du mp3, pour qui un son crade est un signe de générosité.

Alors que cette expérience aurait pu s’arrêter à la porte de sa chambre, Toro Y Moi est à la mode, Wire magazine trouve ça so intriguing, Kanye West en a même parlé sur son blog, et des gens viennent à ses concerts.

C’est même une sorte de collusion rétro-cool qui semble s’ébaucher avec la renommée naissante de groupes comme Washed Out, Small Black, Neon Indian ou Memory Tapes, en même temps que les contours d’un mini-genre, le glo-fi ou chill-wave, prolongement discoide de l’hypnagogic pop, superbe étiquette lancée par David Keenan de Wire pour décrire le recyclage DIY de l’imaginaire new age des années 80, soit littéralement, « pop transitoire entre l’éveil et le sommeil ». Hum. Du coup le glo-fi pourrait être de l’« hipstergogic pop ».

Le monde est complexe et violent, essayons de comprendre une de ses nouvelles manifestations.

Washed Out – Feel It All Around (171 000 écoutes sur myspace, mon dieu).

Collages souvent hasardeux de vieux sons de synthés, de surf music et de folk truffée de réverb, le glo-fi ne surprend pas spécialement, coincé entre, d’un côté l’influence d’Ariel Pink et autres taxidermistes hypnapgogic* comme James Ferraro (the Skaters, Lamborghini Crystal…) ou Spencer Clark (Vodka Soap, Monopoly Child Star Searchers…), et de l’autre, la mode du psychédélisme dansant à l’Animal Collective. Au minimum c’est un peu émouvant, comme un reliquat de gi-joe retrouvé désarticulé au fond de ta vieille malle de jouets :

Small Black - Despicable Dogs

Toro Y Moi à l’avantage de ne pas sombrer dans la simple exploitation des gimmicks lo-fi et d’assumer sa rétro-exploration dance et rnb des charts des années 90. Finalement son nouvel album Causers of This sorti sur Carpak Records (Dan Deacon, Ecstatic Sunshine…) n’est pas très endurant, mais quelques bonnes idées peuvent t’accompagner à la boulangerie le matin.

Blessa

Talamak

109

Move

*je vais essayer de faire un post sur le monde merveilleux des étiquettes musicales et de l’hypnagogic pop plus tard

holinaty

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Publication : jeudi 13 mai 2010 03:09

Écrit par félicité

Josh Holinaty est un illustrateur canadien dont le style se caractérise par un sens aigu du détail et du relief. Son truc à lui ce sont les monstres touffus, les bonhommes dismorphiques, les paysages bizarres et les matières dégoulinantes. Il les étale régulièrement dans des dessins de presse ou des affiches de concerts. En ce moment, il travaille sur un roman graphique en six volumes dont le premier numéro est sorti l'an dernier. La série s'appelle "We Hate This Place Here ; It's Our Home", ça commence avec un bison qui fume des clopes et rumine sur son existence depuis son lit de mort. Ca a donc l'air pas mal.

son blog

son site

D'autres illustrations en cliquant sur "lire la suite".

Lire la suite : holinaty

celui là je l'aime bien

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Publication : dimanche 2 mai 2010 15:17

Écrit par papa

John bellows hante l'underground de Chicago depuis 2001. Il se contente d'une guitare et de sa voix pour faire n'importe quoi, mais alors vraiment n'importe quoi, n'importe où, devant n'importe qui. Il vient de synthétiser ces huit années d'exploration de sa connerie intérieure sur un premier album au titre raffiné (Clean your cock), édité par le tout petit label monikers records.

Ca fait penser à du très vieux Beck, période Sterero pathetic soul manure et One foot in the grave. Quand il jouait adossé à un réverbère de la country folk lo-fi de jeune branleur, avec pour seul public deux clochards songeant qu'ils feraient mieux d'aller à leur réunion hebdomadaire des alcooliques anonymes.

John Bellows - Bare to the bone

John Bellows - Feellin' down

John Bellows - (you just got) Mutherfucked

On pense également aux coins-coins éraillés des  goliopathes guillerets de  Danielson Family, sans les discours comme quoi jésus est trop un cool dude :

John Bellows - Travel on !

Et il pique aussi des accords à Nirvana :

John Bellows - Great Big Roller


Bref, de la tendresse, de la fureur, du trouble contenu, de la confusion.

photo 6 : l'enfance de john bellows le prédisposait à de sérieux handicaps émotionnels

mi ami

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Publication : dimanche 2 mai 2010 13:14

Écrit par papa

Il n'y a pas si longtemps, le guitariste/chanteur Daniel Martin-McCormick habitait washington et jouait au sein des très regrettés Black Eyes. Depuis, il a déménagé à san francisco et fondé le trio Mi ami, qui pose l'addition suivante  : post punk + dub + poussées psychédéliques + disco funk + guitares & percussions avides + hurlements d'eunuque dément + le pouvoir de l'afrique, man.

Ils viennent de sortir leur deuxième album, Steal your face :

l'ouverture énergique : harmonics (genius of love)

le morceau disco putassier : latin lover

attends je branche l'orgue : secrets

Il passent à Gerlande lors de la Grnd Zero party du 30 mai.

Daniel Martin-McCormick a aussi un projet solo de grande folle noise glamour, Sex Worker, mais je vais tenter de convaincre Yum yum d'en parler, puisque cette pute notre charmante collaboratrice l'a vu en concert au festival Sxsw il y a peu.

la classe discrète de bill callahan - 1

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Publication : samedi 1 mai 2010 23:43

Écrit par gay and proud

Parfois il suffit d'un vieil arbre noueux, d'une montagne, d'une rivière assoupie, et de la voix souveraine d'un crooner flegmatique :

{vimeo width="600" height="336"}635500{/vimeo}

Bill sera très déçu si vous ne le regardez pas en plein écran (rha maintenant on doit aller sur le site de viméo pour avoir l'option, quels chiens cupides). Bill mérite un post plus fourni, on y reviendra.

des hommes d'exception

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Publication : mercredi 28 avril 2010 10:40

Écrit par yum yum

Planets est un duo de math rock magistral formé par deux Californiens qui illustrent plutôt bien ce vieil aphorisme: "qui donne vite donne deux fois". Paul Slack et Thomas Crawford livrent en effet des morceaux d'une telle frénésie rythmique et mélodique que l'on ressent une satisfaction exponentielle à chaque seconde qui s'égrène. Leur album éponyme est sorti en 2007, on brûle des calories rien qu'en l'écoutant. D'ailleurs:

planets - exercise !

Il leur arrive parfois de jouer en combinaison zentai (probablement pour élargir leur public), comme en atteste cette vidéo très aguichante:

d'autres mp3:

planets - vow of silence
planets - o people
planets - dude life

Enfin, un lien vers un long article enthousiaste explorant les différents aspects génériques du math rock en Californie du Nord, de Hella à Tera Melos en passant par Planets:

Genre Report: Norcal Math Rock, by Nick Greer 

Développement personnel, Pt. 1 : Comment s'en sortir en société avec une discothèque minimaliste

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Publication : mercredi 7 avril 2010 19:31

Écrit par pélagie rosier

J'ai une sincère fascination pour les Amateurs de Musique, ces gens capables de s'enthousiasmer pour des bootlegs improbables de groupes obscurs qu'ils dénichent dieu sait où chaque semaine. Mais venant d'un milieu où il suffisait d'avoir les démos des Arctic Monkeys avant la sortie de l'album pour être bath et à la page, j'ai vite compris que je ne pourrais pas lutter.
Nous allons donc analyser ensemble comment se sortir d'une situation sociale génante avec un Amateur de Musique.

Scène typique :
- tu connais Puke ?
- ...
- un super groupe de hardcore suédois qui a sorti une cassette mortelle en 1984
- ...


Voilà comment cette même scène aurait pu tourner à votre avantage :
- tu connais Puke ?
- dis moi plutôt quand t'as réécouté du Michel Legrand pour la dernière fois ?
- ...
- non parce que ça reste LE meilleur compositeur français de musique de films !
-...
- les demoiselles de rochefort !
http://www.youtube.com/watch?v=Cy-DsjxgV2s
les parapluies de cherbourg !
http://www.youtube.com/watch?v=sF9ezOq7qvQ

Nous nous devons ici de rendre grâce à la perfection absolue des paroles de Jacques Demy:
"Si tu m'aimais vraiment autant que tu le di-di-di-dis"
"Si tu avais eu les yeux bleus, j'aurais pu pour toi mourir d'amour"
"Mon maquillage va couler, et j'ai déjà la larme à l'oeil" 
et le calembour indépassable "il va en Perm à Nantes".

Avertissement
si le punk hardcore vous apporte la juste dose de misanthropie et de mépris universel pour fonctionner en société, écouter du Michel Legrand peut comporter des risques : esquisser des pas de danses dans le métro en chantonnant (= contrôle garanti), tomber amoureux-se d'une chevelure de pâtre et de poête (encore un morceau !), voire pousser le vice à vous habiller en marin et chercher votre Idéal Féminin (= les enfants se moquent de vous et vous jettent des cailloux).

Michel Legrand c'est Bob dans Cléo de 5 à 7, le film d'Agnès Varda.  Et oui, en plus d'être talentueux il est beau et primesautier :
http://www.youtube.com/watch?v=UL7FRI90svs (Bob)

A venir : Développement personnel, Pt. 2 Comment séduire les types à chemises à carreaux et les filles en collant blanc quand on aime le dernier Clara-Clara.

une impression de bon aloi

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Publication : jeudi 1 avril 2010 21:38

Écrit par yum yum

Hexlove est le projet solo d'un batteur nommé Zac Nelson dont il m'est impossible de décrire la musique en moins de sept lignes avec une syntaxe correcte et des images que les gens comprendront, en plus là j'ai une quiche au four. Donc juste quelques mots clés comme ça: du soda acide, les vieux Animal Collective, des anémones de mer, des orgues fluos, les premiers Pocahaunted, le culte du bouc, Jodorowsky, Squarepusher, une licorne sur un 4x4 etc...

Tous ces morceaux sont issus de Pija z bogiem (2009), qui vaut la peine d'être écouté d'une traite en faisant des coloriages afin d'apprécier au mieux les talents multiples de ce monsieur :

hexlove - verse coarse

hexlove - voomers

hexlove - hickery

+ un morceau à la Daniel Johnston:
hexlove - she heals blister

+ une épopée mélancolique de 17 minutes:
hexlove - tropical boom five

Il a aussi un projet avec Zach Hill: CHLL PLL

keep austin weird

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Publication : mercredi 24 mars 2010 01:47

Écrit par yum yum

Austin est souvent comparée à Portland en terme de scène musicale et d'atmosphère bon enfant ("statistically speaking it seems to have a higher proportion of sonic freaks than anywhere else. like portland oregon with more beer and better drugs."). Ils sont juste un peu moins obsédés par la nourriture vegan.

D'Austin, je connaissais déjà Daniel Francis Doyle, sur qui j'avais rédigé un brouillon il y a bien un semestre de ça. Cet honorable Texan a sorti l'an dernier "We bet our money on you", un album de math-rock galopant, entrecoupé d'une ou deux ballades qui caressent les cheveux.  C'est plein de boucles et de ruptures, ça vocifère et ça fredonne, c'est l'alliance, dans un seul pot, de l'onctuosité de Deerhoof et des aspérités de Shellac. C'est SUPAIRE.


Daniel Francis Doyle - strange way of speaking
Daniel Francis Doyle - street stress
Daniel Francis Doyle - how can you work?

Et le morceau "j'aime aussi les bégonias et les chatons":

Daniel Francis Doyle - send you away

Il y a peu de temps encore, Doyle jouait de la batterie dans When Dinosaurs Ruled The Earth, qui est aussi le titre d'un film d'auteur des années 70 aux effets spéciaux ébouriffants. WDRTE est un supergroupe de sept superdudes qui hurlent comme des trépanés et produisent un chaos sonique fort enthousiaste, rappelant Ex Models ou Black Eyes ou Action Beat. En fait on ne sait pas trop si c'est punk-noise, doom, ou post-grunge ou tout ça à la fois. Quand ils jouent dans l'arrière-cour d'un bar par 6°C, on en oublie qu'on claque des dents et qu'on a les doigts bleus. C'est SUPAIRE aussi.

When Dinosaurs Ruled the Earth - Conjirin'

when dinosaurs ruled the earth - it's casual

en fait c'était pas eux

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Publication : vendredi 19 mars 2010 15:13

Écrit par olivié

Sloop John B est un de mes morceaux préférés des Beach Boys.

Large et profond fut donc mon étonnement lorsque j'ai appris qu'il n'avait pas été composé par Brian Wilson. Il s'agit en effet d'une chanson traditionnelle des caraïbes, l'histoire d'un bateau (le John B) et de mecs bien contents de rentrer au port. Merci à mississipi records de l'avoir compilé sur la cassette "Wrong time to be right". Voilà donc la version originale, ici chantée par le grand pépé marmonnant Joseph Spence, suivie de la version des beach boys.

Joseph Spence - Sloop John B

Beach Boys - Sloop Johhn B

LA VIELLESSE EST UN NAUFRAGE, vol.1

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Publication : samedi 13 mars 2010 14:30

Écrit par elfe confus

Parfois il m'arrive de danser.
Du moins d'effectuer une pseudo-parade nuptiale en remuant sensuellement mon bassin meurtri, mon torse voûté et ce qu'il me reste de genoux.
La dernière fois, c'était en écoutant ce morceau de REMEMBER REMEMBER, avec un titre ("the dancing") dont l'obscure signification continue de m'échapper malgré le service performant de traduction de Google™.

REMEMBER REMEMBER est en réalité un seul homme, seul dans la vie, mais accompagné d'amis musiciens en concert.
Il vit dans la plus belle ville du monde et sort des disques sur un label has-been.
Habituellement il compose des pièces minimalistes bricolées à base d'arpèges de guitares, de boucles concrêtes (ci-joint un morceau dont le rythme est assuré par un briquet) et de drones planants laissant peu de chances à un dépressif de survivre à une première écoute. Sauf là :

Remember remember - genie

Remember bemember - hollow men

Robert Wyatt – 3 : Le mot « collationnement » existe dans le dictionnaire. Est-ce que ça veut dire qu’il faut pour autant s’en servir ?

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Publication : dimanche 7 mars 2010 03:15

Écrit par Méga Méfiant

illustration : john vassos

Suite à de nombreuses empoignades autour du bien fondé  ou non de certaines métaphores employées dans certains de mes posts, et après avoir dû subir une fois de plus de multiples moqueries à propos de mon penchant pour le romantisme venteux et les étendues sauvages, j’ai pris la décision d’écrire ce texte uniquement avec des mots et expressions « labélisés » par le site du Grrrnd. Comme ça, j’espère passer la censure et devenir enfin célèbre.

Amitié ou Amour / psychédélisme / minimalisme / tropical / musique africaine / DIY / divers animaux / divers fruits et légumes / crust / seul / barbu / mal coiffé / communion / oui oui / dépressif ou plaintif / déviants / régression / diverses drogues / cavalcade / chamane / arbre ou forêt / enfant / bruits / Lightning Bolt / lo-fi / Dieu + Jésus / ninja-marxistes / hippie / primitif / diverses allusions au corps /

Février 1981. Au lieu de passer ses vacances à réfléchir sur le sens du sacrifice de Jésus, Robert Wyatt décide de répondre positivement à une commande de la RAI, et de passer quelques jours dans les studios de la radio italienne pour l’émission Un Certo Discorso et d’y enregistrer des trucs selon son humeur et la quantité de résidus de drogues encore collés dans sa barbe depuis Soft Machine.

L’idée de la RAI était de filmer et de capter le processus de création, lorsqu’il ne souffre ni de préparations ni de contraintes de production, et de célébrer ainsi une sorte de communion mêlant fulgurance, voyeurisme et snobisme. Une partie de la session de Wyatt est ressortie l’hiver dernier, sous le nom de Radio Experiment Rome. Comme un ours sortant de son hibernation, Wyatt y improvise tout seul, avec sa voix, une guimbarde, un piano et quelques percussions primitives. Au-delà du côté on-réchauffe-un-mythe-en-brûlant-ses-fonds-de-tiroirs, ces enregistrements rappellent discrètement à l'univers tout entier l’ampleur de son génie. Oh oui oh oui, écoute donc comment il fait d’une simple guimbarde la bande son d’une cavalcade psychédélique (Heathens Have No Souls).

Armé des différentes machines obscures qui peuplent un studio de radio, Wyatt s'amuse à explorer les principes de l’enregistrement multipiste, de la diffraction vocale et de la modulation en général. Il étire ainsi un son à la fois régressif, pour son côté minimaliste faussement enfantin, et très complexe, selon tout un jeu d’échos et de désynchronisation sonore. C’est souvent très bizarre,  parfois austère (Billie’s Bounce), mais le plus souvent très inspiré. Mixant sa voix comme des fruits frais, c'est-à-dire en préservant le goût et le piquant des vitamines, il s'élève en héros plaintif d'une époque où Mandela faisait encore des pompes en prison (Born Again Cretin) et où Tatcher interdisait à ses concitoyens de chanter l'Internationale sous la douche (Holy War).

Mais Robert Wyatt n'est pas qu'un ninja-marxiste, ou un vieil hippie mal coiffé vestige du psychédélisme des années 60, c'est un chamane postmoderne, un conteur mystique, capable en une succession de humhumhum de planter un décor massif, noueux et tortueux comme une mangrove urbaine, qui aurait surgit soudainement au cœur d’une Venise désertée, où les quelques maisons encore habitées dériveraient doucement, à la merci de la plus sourde mélancolie (désolé pour cet élan, mais on ne peut pas brider le lyrisme au fond d’un cœur trop souvent mal arrosé).

Écoute Prove Sparse et sens l’émotion déborder de ta bouche bée.

Petit rappel : Robert Wyatt n’est pas punk, il ne connait surement pas le mot crust, il ne doit pas aimer Lightning Bolt, et n’a que peu de connexions avec la musique africaine et le culte de l’homme-primitif. Si tu t’apprêtes à cliquer mécaniquement sur les mp3 ci-dessous après avoir lu en diagonale ce post et en croyant télécharger un truc lo-fi/D.I.Y./noise, tu risques d’être surpris.

Heathens Have No Souls

Born Again Cretin

Holy War

tu vas bien voir que j'avais raison

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Publication : mercredi 3 mars 2010 17:14

Écrit par olivié

The Ex (mythe vivant punk/rock/impro/tout) vient de sortir un 45 tours. Leur premier enregistrement depuis la cessation d'activité de leur chanteur originel.
Au revoir Jos, le scandeur ultime, parti après 29 ans consacrés à écrire, chanter, et mettre au point sa danse si personnelle (on se voûte/on se redresse, on martèle vigoureusement ses cuisses, on adopte le regard furieux du guerrier-combattant des steppes polaires).

Malgré tous les remaniements de personnel gérés avec succès par le collectif hollandais ces dernières années, celui ci nous a tourmenté, tant la  voix de Jos marquait le code génétique du groupe.

On peut respirer, car ces deux morceaux nous permettent d'apprécier une fois de plus leurs remarquables facultés d'adaptation à un environnement hostile. D'accord, la production de ce single est un peu plate. Mais on doit aussi admettre que le nouveau chanteur (leur vieux pote Zea) s'en sort honorablement. Et puis les morceaux sont bons. Et puis on aime toujours autant se rouler dans ces guitares prodigieuses, dissonantes et funky, fines et débordantes. The Ex s'arrêtera quand Andy et Terrie ne pourront plus bouger leurs doigts. Pas avant.

The Ex - Maybe I was the Pilot

Voici un premier extrait de leur concert à GZ. Il se termine sur une version vénère jouissive de Maybe i was the pilot.

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Deux autres extraits seront montés un jour prochain.

A part ça, Il enregistrent un album complet en avril, avec le célèbre hamster rigide Steve Albini. Cela devrait régler les soucis de production.

Dépense tes sous

je suis assez ému même si je le montre pas vis-à-vis de mes yeux

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Publication : lundi 1 mars 2010 13:32

Écrit par hanuman

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Comme moi vous aimez les chanteuses nineteentwenties à la voix traînante et aux accents Betty Boopiens ainsi que les mythes indiens où-on-peut-trop-s'identifier-parce-que-la-meuf-là-qu'est-ce-qu'elle-ramasse ? Alors vous avez sans aucun doute sous les yeux le moyen le plus attrayant possible de tuer les 81 prochaines minutes.

Sita Sings The Blues, c'est le mythe du Râmâyana vu du point de vue de Sita -la meuf qui ramasse, donc- comédie musicale animée, écrite et réalisée en 2008 par Nina Paley, elle-même en identification maximale.
Si tout se passe comme prévu, vous allez rire avec les marionnettes (vos nouveaux meilleurs amis indiens), pleurer avec Sita (soeur bafouée) et shaker votre black bottom façon charleston sur les chansons d'Annette Hanshaw (fausse ingénue).
la preuve par l'onde :

Mean to me, Annette Hanshaw

Who's that knocking at my door, Annette Hanshaw

I've got a feeling I'm falling, Annette Hanshaw

En plus, le film est sous licence Creative Commons, c'est à dire libre d'utilisation (tu peux quand même donner ton argent à Nina Paley si tu penses qu'elle en fera meilleur usage que toi) :

il fait beau dehors mais il pleut dedans

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Publication : mercredi 24 février 2010 19:22

Écrit par yum yum

Be gulls, c'est Kyle Field de Little Wings + Lee Baggett + une amitié franche et solide, mais on dirait Will Oldham + Neil Young + une bouteille vide.

Be Gulls - Look Hard Again

robert wyatt - 2 : à une époque je cuisinais avec des algues et à chaque bouchée je me sentais fier

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Publication : mardi 23 février 2010 16:49

Écrit par Méga Méfiant

illustration : john vassos

Maintenant que le premier palier d’immersion est passé, on peut atteindre des profondeurs plus majestueuses avec Rock Bottom.

Après s’être désolidarisé du jazz-rock psychédélique de The Soft Machine, avoir tenté de prolonger l’expérience sous le nom de Matching Mole (spin-off en français de soft machine) et s’être lancé dans un album solo (The End Of An Ear), Wyatt perd ses jambes, abandonne la batterie, sort en solo son plus grand album et se marie. Presque simultanément. De l’accident dont il sort paralysé à l’été 73, à son mariage avec Alfreda Benge (Alfie) et la sortie de Rock Bottom en 1974 (l’album sortira le jour de leur union), émerge une fabuleuse bulle d’air, un album-univers. Un espace distinct, immensément intime, découpé du temps et des modes. Une bulle étonnamment précise et fragile à la fois, pleine de folie, de liberté, tout en étant d’une stabilité et d’une lucidité fabuleuse. L'achèvement et la naissance d’une carrière dans une seule boucle de six pistes, six pattes, dessinées à la pointe des doigts et portées doucement par la chaleur du timbre si particulier de Wyatt. Ne pouvant plus utiliser que claviers, trompette et quelques percussions, Wyatt développe sa voix et ses textes entre nostalgie surréaliste (Last Straw), déclaration d’amour (Alifib), et douce folie (Little Red Robin Hood Hit the Road).

Finalement Rock Bottom ne ressemble ainsi à rien, c’est bien trop profond.

Robert Wyatt - Sea Song (cf précédent post « Ascension Horizontale »)

Robert Wyatt - A Last Straw Murs moites d’alcool de la veille, fumée bleue de cigarettes et soleil aquatique.

Robert Wyatt - Alifib Mettre son cœur et son ventre en conserve pour préserver les arômes de ses sentiments.

divorce

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Publication : jeudi 11 février 2010 08:51

Écrit par yum yum

Quatre riot grrrls et un batteur de Glasgow, la riante ville de Belle & Sebastian et Franz Ferdinand -- on les assimilera cependant plus volontiers à une juxtaposition de Shellac, Lydia Lunch et Jesus Lizard. Ils jouent des aubades punk no-wave pendant que leur chanteuse aux amygdales de pit-bull se roule par terre. Mais on parie que dans la vraie vie ils sont doux et gentils et travaillent dans des maisons de retraite.

divorce - early christianity

divorce - pipe down

Robert Wyatt – 1 : Ascension horizontale

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Publication : mardi 9 février 2010 06:03

Écrit par Méga Méfiant

illustration : john vassos

Il est très difficile de parler de l'activité d'un demi-dieu comme Robert Wyatt lorsque l'on a comme moi des tendances littéraires suicidaires. Je sais très bien que si je me mettais à entrer dans les détails de la titanesque discographie de Wyatt, je sombrerais très facilement dans de longues descriptions lyriques à base de cailloux, de sèves, de fourrures et d'horizons mystérieux. D'ailleurs rien que « titanesque » me donne envie de me lancer dans une métaphore-marathon : «robert wyatt = titan aux pieds d'argiles = Genèse = poterie humaine = confiture = douceur acidulée = musique psychédélique = the Soft Machine – Matching Mole = soft-modernité = guide gravita-générationnel = trou noir d'émotions = cailloux-sèves-animaux-sauvages-et-ciel-brumeux …

Surtout que s'attaquer comme ça à Robert Wyatt, à peine sorti de sa dernière crise d'adolescence musicale, revient à vouloir faire de la haute cuisine alors que l'on vient tout juste d'apprendre à séparer le jaune du blanc des œufs. Ainsi pour éviter toute lourdeur et faciliter la digestion, une dégustation en aveugle :

(dé)GÉNÉRATION INTERNET – perdus dans la vie avec trop de cartes et de boussoles :

Vol 1 : Robert Wyatt

Matching Mole – Little Red Record (1972) : “Starting In The Middle” le titre éponyme de la dégénération.

Rock Bottom (1974) : « Sea Song » l’instabilité déconcertante de la certitude amoureuse

The Soft Machine – Volume Two (1969) : “Dedicated To You But You Weren’t Listening” : révolution solitaire

Nothing Can Stop Us (1982) : « Born Again Cretin »

Courts toujours - Francois Vogel / David Ellis / Luc Moullet

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Publication : vendredi 5 février 2010 15:31

Écrit par ubik & les peinardos-boyz

L'une des grosses claques de notre festival international du court-métrage de clermont de ce mois de février 2010, en dehors des séances spéciales de l'étrange festival,  c'est les courts de FRANCOIS VOGEL qui étaient représentés dans les catégories "labo" (bien fade cette année) et "courts francais" dont les installations vidéo nous ont le plus marqués. A noter la présence de notre ami BLU dont on vous parlait il y a quelques mois, qui a réalisé et présenté le court avec DAVID ELLIS (combo dispo ICI) avec une technique de motionpainting ultra impressionnante.  Le festival de Clermont nous a également permis de (re)découvrir des courts hilarants de LUC MOULLET, que l'on vous a déjà présenté lors d'une de nos projections à Gerland.

Petite sélection de courts de tout ce petit monde :

François Vogel - TOURNIS :

permalien>>

David Ellis - TRUCK :

permalien>>

Le reste de cette petite sélection de 8 courts-métrages dans "lire la suite >>"

Attention, certains ordis peuvent ramer pour afficher autant de vidéos sur une même page, je vous conseille d'ouvrir chaque vidéo via leur permalien dans un onglet différent de votre navigateur si c'est le cas.

Lire la suite : Courts toujours - Francois Vogel / David Ellis / Luc Moullet

ah non pas dans mon nez

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Publication : samedi 23 janvier 2010 12:29

Écrit par yum yum & piwi

Anouck organise un concert

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Publication : lundi 18 janvier 2010 06:54

Écrit par nouckey

Je n'écoute jamais les groupes avant d'aller à un concert, en partie par flemme, en partie pour maintenir une part d'inconnu dans des soirées qui se ressemblent toutes ; et ce n'est pas parce que je co-organise celui-là que je vais faire une exception. Mais puisqu'on peut parler des livres qu'on a pas lu, on doit aussi pouvoir parler des groupes qu'on a pas entendu, ce que je vais m'empresser de faire afin de vous convaincre de la nécessité de venir voir Bird Names en concert (dimanche prochain, à grnd gerlande) au risque que l'angoisse de ne pas être au Bon endroit au Bon moment vous ronge avec ses petites dents pointues et pleines de tartre.

Au vu de leur page myspace, Bird Names viennent de loin - CHICAGO, Illinois - on peut donc raisonnablement penser qu'ils ne reviendront pas de sitôt. Une occasion peut-être unique donc, de voir un groupe de Country / Psychédélique / Garage (sauf qu'en fait c'est de la Pop /Freak folk) attrapés au vol en pleine tournée internationale (Brighton, Berlin, Lausanne). Les chansons en ligne ont une durée comprise entre 2 et 3.09 minutes, ce qui est court, ce qui est bien.

De plus ils ont une adresse gmail, des amis aux profils colorés, des commentaires élogieux, et des articles de presse dithyrambiques issus de journaux dont je n'ai jamais entendu parler qui citent à leur sujet Morricone, Thin Lizzy, Beefheart, Can, Os Mutantes, Animal Collective (duh), Taking Tiger Mountain By Strategy, Ariel Pink, et des enfants faisant de la musique avec leur boite à outils Fisher Price. Et comme ils le disent si bien eux-mêmes : "Since 2005 Bird Names has been making unique pop music in the American underground."

Last but not least, les photos du groupe montrent un sens du look impeccable, et un potentiel physique certain, ce qui rajoute un plus-produit par rapport à écouter l'album chez soi en regardant tomber la neige.

Franchement, même si j'étais pas obligée, je crois que j'irai quand même.

-texte uniquement composé en écoutant du ella fitzgerald, Rhythm is my business-

PS : heureusement, certains ont écouté Bird Names

Bird names - nature's Over

Bird names - new life

Bird names - words are the wheels

noise & capitalisme

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Publication : samedi 16 janvier 2010 20:31

Écrit par julio los bessos

l'appel (maléfique) de la forêt

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Publication : mardi 12 janvier 2010 01:32

Écrit par Méga Méfiant

J’avais pourtant mis un post-it, mais je n’ai toujours pas parlé de Ben Frost, alors qu’on a récemment vécu peut-être la seule et unique « tempête » de neige de l’année, et que je ne vois pas ce qu’on pourrait écouter d’autres dans ces moments là. Donc là vite tout de suite, il faudrait sortir, marcher à découvert contre le vent, prendre le volant pour s’égarer de nuit, dans un endroit suffisamment désert et encore recouvert de neige, pour pouvoir enfin, écouter à la lumière des phares, « By The Throat ».

Sorti en octobre dernier sur Bedroom Community, cet album pourrait être la bande-son drone du prochain film de la prévention routière/de WWF/de David Lynch. On peut aussi penser à du Arvo Pärt tabassé à la scie sauteuse, étouffé dans du souffre et enterré à la pelle mécanique.

Après avoir fait des trucs plutôt ambient/post-rock, Ben Frost mélange, depuis Theory of Machines (2007), plutôt bien musique concrète, click and cuts et sonorités métal. En fait, c’est surtout depuis qu’il a émigré en Islande, que sa musique est devenue bien. Australien de naissance, on l’imagine bien débarquant de sa terre natale en short de plage et tong, ne pas se faire comprendre à cause de son accent délicat et finir par se perdre dans une forêt sombre et organique, traqué par une meute de loups. By the Throat serait alors le récit de cette arrivée chaleureuse.

L’analogie avec le territoire d’adoption de Frost est un peu trop pratique, mais difficile de ne pas penser tout au long du cd à des étendues inhumaines de roches et de lichens, à des distances solitaires, démesurées et inhospitalières. Ce « vide » d’hommes opposé au « plein » du sol, furieux et instable, forme l’épicentre permanent de By The Throat. Les guitares y sont des plaques tectoniques, elles se chevauchent comme des plaques d’aciers se froissent : dans des geysers d’étincelles amplifiées.

Ces saturations traversent de part en part By The Throat, que se soit sous la forme de cordes, de cuivres, d’hurlements bestiaux ou de chœurs fantomatiques (Peter Venkman Pt. 1 et 2). Dans Killshot, elles possèdent les guitares qui maltraitent alors mécaniquement la mélodie fragile du piano. Sur Híbakúsja, elles écrasent l’espace en lacérant un oppressant jeu de cordes, au point d’asphyxier les samples de voix.

Kill Shot Rouler sur l'autoroute sous la neige et oublier de freiner.

Híbakúsja Se perdre dans les bois avec son thermos de café vide.

Peter Venkman Pt. 1 / … Bill Murray courage

Leo Needs A New Pair of Shoes Un piano et un banjo font des raquettes

Through The Glass of The Roof Tentative de domptage d’un troupeau de grindcoreux à l’aide d’un laptop

Fin du monde bientot - Un futur bien peinard

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Publication : samedi 19 décembre 2009 16:49

Écrit par Prrestige

une rature, un clip

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Publication : vendredi 11 décembre 2009 13:38

Écrit par olivié

Notre groupe favori de hip hop lyonnais va enfin pouvoir devenir plus gros que les Boyz II Men.

élégance et rongeurs morts

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Publication : lundi 7 décembre 2009 17:28

Écrit par ...

Dans How To Kill a Mocking Bird de Harper Lee, le narrateur est une petite fille un peu rebelle surnommée Scout, qui fronce les sourcils, se bat avec les gaçons et déteste porter des robes, tandis que son père, Héros de la Justice Morale des Hommes, se bat nuit et jour contre le Racisme en Alabama. Bref, la classe. On n'est donc pas très étonné qu'Emma Louise Niblett, pourtant déjà affublée d'un nom romanesque à sa naissance, ait choisi de s'appeler Scout.

En gros, quand elle entame un refrain, ça rend souvent les yeux humides. Si elle n'avait pas la tête de Gollum mélangée à celle d'une collégienne déviante qui fait des expériences sur des rongeurs morts, elle serait Cat Power à la place de Cat Power, qui est quand même une grosse feignante depuis au moins dix ans.

Sinon, bla bla travail avec Steve Albini, bla bla 4 albums super chouettes, bla bla.

Le duo avec Bonnie Prince Billy, qui arracherait des larmes d'émotion au président de la Corée du Nord :

Scout - Kiss

Apprête-toi à recevoir la lumière :

Scout - Pom Poms

Scout - So much love to do

Scout - Into

Elle kiffe également nirvana et les vieilles chemises :

Scout - Lullaby For Scout In 10 Years

Comment rendre un méga-tube reggae grave et délicat ?

Scout - Uptown Top Ranking

Vivre au 21ème siècle nous conduit à soulever des Grandes Questions Importantes:

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Publication : jeudi 3 décembre 2009 02:34

Écrit par bruno & olivié

- Pourquoi la téléportation n'existe-t-elle pas ?

- Comment être amoureux dans un monde dévoré par le changement perpétuel et le narcissisme, où la moindre relation humaine un peu durable semble devenue impossible ?

- Et Pourquoi donc le groupe Aa est-il complètement inconnu ?

Si répondre à la première question est simple (le gouvernement nous cache tout, la téléportation a été découverte en 1993, tenez vous un peu au courant), les deux autres nous mettent face à l'Abyssal.

Concentrons-nous sur Aa et tentons d'amoindrir cette injustice. Avec trois batteries, un clavier, quatre voix, et la panoplie du parfait noiseux (pédales mystérieuses, micros bizarres), ils tentent de réaliser la synthèse entre le quotidien du Premier Homme Primitif et celui du Dernier Etre Urbain Sympa Et Cultivé Mais Un Peu Paumé Quand Même. Un joli vacarme tribal, entre Liars période Drum's Not Dead, les Boredoms et Tomb Raider 3.

Sauvage et groovy, surprenante et accessible, leur musique pourrait illustrer un documentaire sur les Tupinambas, peuplade rieuse dispersée dans la forêt amazonienne, ayant pour particularité de manger des gens dans des cérémonies festives et colorées.

Thurston Moore est fan du disque et les demande en copains Myspace, les Boredoms invitent les quatre membres du groupe pour 77 Boadrum, quelques blogs et magazines chantent la joie de découvrir un Grand Groupe et leur accolent des étiquettes barbares ("art-core krunk", "neo-no wave", "cauchemar dance-noise urbain", ce genre). Malgré tout ça, LE MONDE CONTINUE DE S'EN FOUTRE.